廣州 最新活動（5 月更新）

林子祥×葉蒨文「白頭到老 WE ARE ONE」巡迴演唱會2026廣東首站·廣州站正式官宣 5月9、10日 寶能廣州國際體育演藝中心 雙日連唱 華語樂壇殿堂級伉儷79歲林子祥、65歲葉蒨文，攜「白頭到老 WE ARE ONE」巡迴演唱會重磅迴歸，2026廣東首站·廣州站正式定檔！5月9日、5月10日雙日連唱，登陸寶能廣州國際體育演藝中心，以跨越半世紀的金曲與相守半生的默契，為羊城獻上一場不可復刻的經典音樂盛宴。 本次巡演是二人繼1998年同台後，時隔27年再度合體巡演。「白頭到老」既是對彼此相濡以沫的深情註解，更是與幾代歌迷共同成長、把熱愛唱到歲月盡頭的溫暖約定。《敢愛敢做》《分分鐘需要你》《數字人生》《十分十二吋》《選擇》《瀟灑走一回》《珍重》《情人知己》《愛的可能》《傷逝》…無數刻入青春的粵語與華語金曲將悉數唱響，鐵肺唱功依舊，舞台張力拉滿，用歌聲致敬時代，用陪伴詮釋永恆。 自巡演啟航以來，香港、佛山、成都、武漢、杭州、澳門等站場場爆滿、開票即售罄，以實力與情懷刷新港樂現場熱度。作為2026年的廣東首站，廣州站承載萬千樂迷期待，特設雙日場次，滿足更多觀眾入場心願。 演出將以頂級舞美、沉浸式聲場、全經典曲目編排，還原港樂黃金年代的璀璨與感動，打造兼具情懷與質感的現場體驗。

脫下最愛的高跟鞋 提起舊行李 暫時不想 Letting Go 只是離開A麵的生活 去拾起被遺忘的那些小事情 那是即使沒有 Beautiful Love 也能夠被接住的墜落 那是有過競爭犧牲 進化了過後 在生命輪流轉中 得到的答案 喘一口氣去細數藏在B麵 那些不常被聽見 還等待著被理解的自己 在每一首非主打的靈魂碎片中 拼湊出自我 更真實而立體的模樣 這是一次任性而隨心、不討好誰的自定義企劃 也是一次不玩換裝、沒有encore 只在當下釋放與接收的一期一會 如果你也好奇 也試過擁抱背對世界的自己 邀請你 一起 Into The B-sides 一起聽見 除此之外 另一面的蔡健雅 蔡健雅 除此之外 Into The B-Sides 這不是巡迴演唱會

“假如人生底色是荒蕪，我們要如何著墨為奇境？” 這道命題，在經歷了一年多的找尋與探索後，迎來了更熱烈的答案。 荒蕪從不是終點，而是所有美好發生的原點，是褪去浮華後的本真，是放下束縛後的開闊，是藏在寂靜裡、即將破土而出的萬丈光芒。這一年的探索中，陳楚生有了更沉穩通透的內核，熱愛讓他始終赤誠向前，一路從曠野到新生，他用音樂作答，用堅持印證。每一位一路同行的觀眾，都在時光裡與陳楚生雙向成長，彼此照亮。那些走過的路，終在時間裡醞釀成力量，讓這片以“荒蕪”為名的精神領地，正式迎來屬於它的黃金時代。 在這片荒蕪之地，每個人，都可以肆意生長，構建自己的奇境。每個人，也都可以創造屬於自己的黃金時代。 5月16-17日，廣州，陳楚生「荒蕪之境」2026巡迴演唱會正式啟程。此輪巡演，全面升級。舞台從體育館到體育場，“三體機械魔盒·動態舞台革命”定義行業新標桿，多形態機械變化、全方位動態矩陣、多維度空間重構，一面裸眼巨幕造幻境，一面無界實景見真章。 打造三大視覺符號：風暴眼、生活空間、未來空間，創造屬於「荒蕪之境」黃金時代的無限可能，建構科幻、未知的自由空間。歌單注入新內容，在不插電、搖滾等經典呈現之上，新增多元驚喜編排，既有歲月沉澱的情懷，也有全新創作的鋒芒，讓大家在一場演出裡，感受層次更豐富、情感更飽滿的音樂內容。 此刻光景正好，初心滾燙，我們並肩站在荒蕪與繁盛的交界，敬你，敬我，敬我們共同創造的，此刻的黃金時代。 2026，陳楚生「荒蕪之境」巡迴演唱會，與你共赴美好。

§ 羅大佑 2026春龍交響夜音樂會 § 每一晚《春龍交響夜》，不只是一場音樂會，更是一場心靈的追尋之旅。 在每一個無法複製的夜晚，獨一無二的舞台悄然誕生， 每一次舞台的共振，傳遞音樂家的意志、樂器的呼吸與觀眾身體的震動， 不分你我，空氣間流動著難以言喻、卻真實存在的靈魂共鳴。 《羅大佑春龍交響夜音樂會》經過兩年巡演打磨進化，共計走過20餘座城市，舉辦40多場音樂會。2026年，《羅大佑春龍交響夜音樂會》進入巡演終章，即將迎來最盛大的綻放，最蓬勃而豐沛的全新音樂能量。這一夜，我們不僅在台下聽歌，更是在樂章中重逢——重逢那在樂音之間緩緩盛開的心靈共振。 《春龍2026終章巡演》將走過八個城市： 上海｜天津｜哈爾濱｜長沙｜廣州｜北京｜武漢｜深圳 音樂會以羅大佑1983年《未來的主人翁》專輯開場曲《誕生》為核心精神：『有多少的孩子在今天誕生，你要他們將來成為什麼樣的人。』每一刻，都有希望的誕生，都有意念誕生，誕生，是新生，也是傳承與重生，從春的播種到夏的繁盛，在漫長的人生追尋中，始終不忘純真、好奇與熱情意志，探索前往內心的歸屬之地。 羅大佑攜手春龍交響樂團，重新演繹橫跨近半世紀的經典創作，與觀眾共同創造精彩迷人的舞台能量，《春龍》打破流行樂一貫的演唱會形式，在『古典』音樂廳中開創『流行』的新演繹，聚集16位演奏家編製，融合中西方器樂的聲響與演奏，在專業音樂演奏廳為聽眾帶來近距離的震撼舞台。在一首首耳熟能詳的歌曲，突破原有框架，全新國風編曲與曲目構思，灌注『中華文明・永續經營』的精神，在深厚的傳統文化底蘊中尋找恆久不變的真理，創造『新經典』，讓熟悉的旋律在歷史悠久的音樂廳中綻放更深刻的生命力。 每一首歌都是記憶的回聲，一場場與時光的重逢—— 《童年》《光陰的故事》喚起青春的笑與淚，成了我們生命的底色；《東方之珠》《愛人同志》《之乎者也》用音樂記下歷史的不變與改變，時代的故事仍在繼續，旋律早已刻入人心；舞台氣勢豪壯、現場感染力層層遞進的《東風》，傳遞“中華文明・永續經營”的時代思考；特別收錄好友黃霑的《滄海一聲笑》，笑傲滄海，無懼浮沉，唱盡人世滄桑，自在如風；戀曲三部曲《戀曲1980》《戀曲1990》《戀曲2000》不只是關於愛情，更關於年代轉變下的人們，人生身處在不同階段對眼前世界的戀與提問；大膽實驗將維瓦爾第《四季-夏》第一樂章與《誕生》相互交織，古典加上搖滾，再融入《青春舞曲》的民謠元素，直接傳達生命最初那股奔放而炙熱的情感，為整場演出揭開充滿能量與象徵意義的開場序曲。 我們用音樂對話，探問且共振生命的答案，每個人都有不同的理解，但都朝著同一個方向前進——音樂見證了這些誕生的瞬間，在變遷不止的時代裡，在每一次歌曲刻印的旋律與詞句流轉間，我們聆聽內心的真實情感與心聲，回到最想念的時光，並寫下現在，想象未來，音樂引領我們探索『人』的本質，迴應環境與時代的呼喚，回到身體與自然的連結，在紛擾的世界中擁抱心靈的和諧與自我認同，找到那份屬於內心的完整與歸屬，這如同四季不斷循環的內在呼吸韻律，即是生命不變的真理。 ——誕生，就從這一刻開始。 § 2026春龍交響夜音樂會 歌單 § 誕生 海上花 牧童 之乎者也 東方之珠 船歌 滄海一聲笑 滾滾紅塵 追夢人 你的樣子 戀曲2000 愛人同志 野百合也有春天 戀曲1980 光陰的故事 戀曲1990 *以上為參考曲目，實際曲目及順序請以當天演出為準。

熱血星幻Live: 1、報名者性別、年齡、職業不限，單個劇目20人以下。 2、表現劇目衹要不違法國家法規均可。 3、舞台表演Live不排名、不打分，屬於自由表演時間。 4、每個劇目不超過15分鐘。 5、可以現場聯繫主持報名。

鄧麗君--華語歌壇傳奇 她的歌能帶領我們走進真、善、美的藝術境界 她的歌有一種讓人忘記痛苦的甜蜜 她的歌已經成為世界文化遺產的一部分 她--妙不可言的鄧式唱腔及完美的演唱技巧震撼著每一位歌迷的心靈 詞壇巨匠莊奴曾說 有句老話 叫前無古人後無來者 在鄧麗君之前，沒有鄧麗君 在鄧麗君之後 也不會再出現一個鄧麗君 為了紀念這位華語歌壇不朽的傳奇 2026年8月30日的夜晚，一場精緻又動人的 鄧麗君經典金曲演唱會 即將唱響 廣州·中山紀念堂 擔綱此次演唱會主唱的是鄧麗君歌曲最佳傳承人，有著"鄧麗君接班人"、"最鄧麗君聲音"、"真正掌握鄧麗君歌唱藝術精髓"等美譽之稱的陳佳，她將以細膩而柔美的聲音，溫婉大氣的颱風來詮釋鄧麗君音樂，延續鄧麗君歌壇神話。 鄧麗君極富傳奇色彩的樂壇生涯，有多少人被她的歌聲醉倒，又有多少人為她的歌聲痴狂……，我們由衷地懷念鄧麗君的同時，更能從歌聲中感受到往事如煙、似水年華、溫暖甜蜜；鄧麗君昔日演唱會上標誌性的"現場點唱"環節也將出現，讓歌迷有機會至真重溫歌后的聲音和舞台魅力，宛若十億個掌聲再度迴響； 現場樂隊伴奏和全新舞台精心製作，力求完美再現鄧麗君演唱會現場；為現場觀眾打造一台原汁原味而又經典時尚的鄧麗君經典金曲演唱會，一起聆聽為愛宣言的鄧氏金曲。 有位女子，天生擁有酷似鄧麗君的聲線，加上她惟妙惟肖的演繹，真的會讓人們恍惚間感覺到：鄧麗君，還在我們身邊。 她就是陳佳 被譽為“鄧麗君歌曲最佳傳承人”。她有著極高的文化修養，紮實的古典鋼琴基礎；是當今唯一能精準使用中、日、英、粵、閩南語完美詮釋鄧麗君多時期多風格作品的寶藏歌手。 她曾被鄧麗君三哥鄧長富先生親自誠邀簽約台灣鄧麗君文教基金會，弘揚鄧麗君小姐畢生熱愛的歌唱事業之不懈奮鬥的精神，推廣各項文化、教育、音樂、藝術等活動。 主唱簡介 陳 佳 鄧麗君歌曲最佳傳承人 鄧麗君文教基金會簽約歌手 歌手、詞曲創作人 教育經歷 陳佳出生於北京。3歲起學習鋼琴，師從中央音樂學院吳元教授，接受嚴格的古典音樂教育，10歲考入中央音樂學院附小鋼琴系。 11歲考入享譽世界的中國交響樂團附屬少年及女子合唱團（現“北京愛樂合唱團”），師從指揮大師楊鴻年教授。在團十年期間，作為核心合唱團員和部分曲目鋼琴伴奏多次出訪美國、日本、義大利及港澳台地區，參加各類專場音樂會及國家級演出任務數百場。 憑藉優異的學習成績，曾取得對外經貿大學金融系學士學位，後赴德國留學，以“最優等”的總評成績取得德國漢堡大學碩士學位。掌握英語、德語、日語。 演藝經歷 陳佳自幼年起酷愛聆聽和學唱鄧麗君的歌曲，憑藉極高的音樂悟性和執著的揣摩練習，將鄧麗君的歌曲演繹得無懈可擊。她早已脫離歌曲模仿的精湛演唱征服了海內外無數觀眾，也感動了鄧麗君的家人。 2013年，受鄧麗君文教基金會董事長鄧長富先生（鄧麗君三哥）親自赴北京邀請，簽約台灣鄧麗君文教基金會，正式成為歌手。2013至2015年作為基金會專屬藝人曾與王菲、周杰倫及日本著名歌星五木宏、夏川里美等在北京首都體育館、萬事達體育館、台北小巨蛋、東京澀谷公會堂等著名場館同台演出。 2017年起，開啟海內外個人巡迴演唱會，已在國內近60座城市成功舉辦個人演唱會超過100場。於2017年、2018年、2023年三度受邀赴美國舉辦個人巡迴演唱會，在北美華人界引發強烈反響。 2021年，受著名音樂人小柯邀請，出演小柯經典音樂劇《穩穩的幸福》並飾演女主角。 憑藉過人的語言天賦，陳佳於同年受邀用閩南語和潮汕話為潮汕方言賀歲電影《帶你去見我媽》演唱插曲《晨光照入外馬路》。 2022年，在江蘇衛視跨年晚會周深與鄧麗君虛擬人的合唱節目中，陳佳為虛擬鄧麗君形象配唱歌曲《大魚》，實現了觀眾翹首以盼的“鄧麗君演唱新歌”之期盼，引起巨大反響。 2023年，受亞洲一流交響樂團“馬來西亞愛樂樂團（Malaysian Philharmonic Orchestra）”邀請，在吉隆坡雙子塔國油愛樂音樂廳舉辦個人演唱會，在當地華人界引起轟動。這也是該團首次演出中文歌曲專場音樂會，開創了樂團節目先河。 專輯與原創 憑藉獨特的聲線和出眾的演唱技巧，陳佳已出版15張個人專輯，蟬聯多年獲得“年度10大發燒天碟獎”、“年度最佳黑膠唱片獎”等，曾榮獲“最受歡迎女歌手”、“最佳女聲演唱專輯”以及第11屆華語金曲獎“年度最佳HIFI人聲獎”等多項獎項。 在演繹經典之外，陳佳更推出一系列包攬詞曲創作的原創歌曲及古詩詞譜曲作品，代表作：《晚風的歌》、《錦瑟》、《來時的地方》、《淡淡的》、《心中的樹》等，展現出多方面的音樂才华。 中華文化傳承 2016年起，陳佳憑藉個人的文學修養和溫婉高雅的書卷氣質，被香港馮燊均國學基金會聘請為顧問，並在基金會推出的一系列國學節目《輕談國學歌風雅》中擔任主持人、撰稿人、音樂總監，用說與唱結合的方式傳承優秀中華文化。 評價 陳佳擁有極具辨識度的聲線、大氣優雅的颱風和紮實的學院派古典音樂功底，演唱風格完美傳承了鄧麗君的神韻又不失個人特點。文化修養與音樂修養並重，使得陳佳在當今歌壇成為了一位擁有極為獨特個人魅力的歌手。 陳佳擅長包括國語、日語、英語、粵語、閩南語、德語等在內的多語種多風格歌曲的演唱，她對各個語言的精準把握，令人由衷讚歎其過人的語言天賦。 如今，演繹風格日臻成熟的陳佳被媒體讚譽為“真正掌握鄧麗君歌唱藝術精髓的歌手”、“可以用錄音室水準進行現場演唱的實力唱將”及“當今最鄧麗君的聲音”。 本場音樂演唱會，陳佳精心準備，在演出中呈現許多鄧麗君金曲老歌，一起回憶60、70、80年代經典！ 曲 目 單 1.一見你就笑 2.路邊的野花不要采 3.甜蜜蜜 4.小城故事 5.你怎麼說 6.海韻 7.又見炊煙 8.漫步人生路 9.高山青 10.在水一方 11.南海姑娘 12.心中喜歡就說愛 13.月亮代表我的心 雲河 15.我只在乎你 16.再見我的愛人 17.償還 18.襟裳岬 19.一封情書 20.愛的使者 21.獨上西樓 （具體以當天現場演出為準！）

2026年啟動的「米菲，全世界的朋友」全國城市巡展，延續荷蘭藝術家迪克・布魯納的創作精神，以「故事、藝術、生活、環保」為核心，透過經典內容藝術呈現、城市限定文化策展、家庭共融教育體驗及可持續展覽實踐，讓米菲以全新姿態走進更多中國城市與家庭。展覽傳遞布魯納倡導的「簡潔與美感」，讓觀眾在親子共賞中感受生活溫度與環保行動力，傳播米菲所代表的簡單、純淨與善意的生活理念。

頑童MJ116「OGS」巡迴演唱會：從木柵出發，繼續奔赴下一場相見 一句“這是頑童你知道的”，是無數歌迷心知肚明的暗號，也是始終向世界宣告的態度。 作為中文說唱最具代表性的團體之一，繼小巨蛋七場萬人演唱會秒殺之後，瘦子E.SO、小春Kenzy、大淵MUTA三人步履不停，在2025年相繼走過深圳、上海、廈門、太原等城市，為歌迷帶來年度最燥熱的萬人蹦迪現場，也留下了最感動的熱淚瞬間。2026新年伊始，頑童MJ116將繼續奔赴下一場派對，與更多暌違已久的老鄉們相見。 全方位升級演唱會視聽體驗，記錄呈現三個木柵小鬼一步一個腳印的成長史。現場歌單囊括《幹大事》《MJ Fresh Gang》《生煎包》《兄弟們要進城》這樣的派對嗨歌，也有《迷途羔羊》《雙手插口袋》《Here We Are》《Just Believe》的感人回憶殺。無論你在人生的哪個階段從哪一首歌認識頑童，都能在現場的全新編排中體驗與他們一路走來，共同成長的超強參與感。 每一次看頑童演出，都會被他們現場的能量再次打動。他們在舞台上從不講大道理，而是分享吃到的美食和最近的小見聞，與台下歌迷如老友般親切互動，帶動氛圍一浪高過一浪，滿滿“活人感”。簡單風趣的生活態度早已被他們順理成章融入進歌詞創作，潛移默化影響了一代又一代“嘻哈仔”。 頑童MJ116從不企圖“教會”我們什麼，而是用他們的經歷續寫下一種思路，是這些不標準的解法，最終構成了我們自己版本的生活答案。讓我們在面對世界時，永遠抱有雙手插口袋，帽子戴歪的頑童精神。