上海 最新活動（4 月更新）

破籠之宴——大型沉浸式戲劇《新世界莊園》全新晚宴版將於上海影視樂園隆重舉行。這場藝術活動將從2024年4月4日持續至2028年5月20日，為期多日。參與者將在這場戲劇盛宴中獲得前所未有的沉浸式體驗，穿梭於一個充滿謎團和奇幻色彩的新世界莊園之中。票價為799元，讓您有機會盡情享受這場獨一無二的藝術之旅。請勿錯過這個難得的機會，進入《新世界莊園》的神秘世界，感受劇情與現實的交織，探索其中所藴含的深層意義。立即預定您的門票，共同參與這場引人入勝的晚宴，為您的生活增添一抹藝術的光彩。

曾獲格萊美獎提名的流行搖滾組合一體共和樂隊（OneRepublic），即將攜備受期待的 “From Asia, With Love” 2026巡演重返上海，演出將於2026年4月25日在上海虹口足球場舉辦。 OneRepublic擁有《Counting Stars》《Apologize》《I Ain’t Worried》《Run》等多首全球熱門金曲，樂隊以標誌性的激昂曲風與飽含深情的敘事內核，至今仍吸引著全球數百萬歌迷。此次上海站演出，他們不僅會演繹多首經典佳作，還將帶來全新作品，為現場觀眾呈現一場精彩的“共和之夜”。 亞洲歌迷是OneRepublic“最具熱情的觀眾群體”之一，此次 “From Asia, With Love” 2026巡演是OneRepublic為亞洲歌迷打造的特別企劃，上海站將成為此輪巡演的核心站點之一。 關於OneRepublic 曾獲格萊美獎提名的一體共和樂隊（OneRepublic），由唱作人與主唱Ryan Tedder、吉他手Zach Filkins與Drew Brown、鍵盤手Brian Willett、貝斯兼大提琴手Brent Kutzle及鼓手Eddie Fisher組成。自出道以來，僅在Spotify平台，OneRepublic的歌曲播放量就已突破50億次。 2007年，樂隊發行首張專輯《Dreaming Out Loud》，其中熱門單曲《Apologize》銷量達2000萬張，不僅打破全球數字銷售與電台播放紀錄，更助樂隊獲得格萊美獎提名。2009年，樂隊推出第二張專輯《Waking Up》，誕生《All the Right Moves》《Secrets》《Good Life》等熱門單曲。2013年，樂隊發行專輯《Native》，該專輯獲白金認證，收錄的冠軍單曲《Counting Stars》銷量達4100萬張。 2016年與2021年，OneRepublic分別推出第四張專輯《Oh My My》與第五張專輯《Human》。2022年，發行熱門單曲《I Ain’t Worried》，該曲被收錄於電影《壯志凌雲 2：獨行俠》（Top Gun: Maverick）原聲帶，播放量超30億次。2024年4月，樂隊與David Guetta合作發行單曲《I Don't Wanna Wait》，截至目前全球播放量已突破1.3億次；同期還為熱門漫畫改編動畫《怪獸8號》（Kaiju No.8）打造片尾曲《Nobody （from Kaiju No.8）》，後續又為該動畫創作第二首歌曲《Invincible （from Kaiju No.8）》。 在上述單曲發行後，OneRepublic推出第六張專輯《Artificial Paradise》，收錄《Hurt》《Sink or Swim》等熱門曲目；隨後又發行該專輯豪華版，新增與Jelly Roll的合作曲目及多首熱門歌曲的不插電版本。此外，樂隊還與Kygo合作《Chasing Paradise》、與Ikky及Karan Aujla合作《Tell Me》，並攜手The Supermen Lovers，為後者經典曲目《Starlight》的25週年紀念推出全新版本《Starlight （The Fame）》。 近期，樂隊發佈單曲及MV《Beautiful Colors （from Kaiju No.8）》，該曲成為《怪獸8號》第二季的片尾曲。此前，OneRepublic已於2025年9月開啟英國及歐洲巡演，巡演持續至11月；2026年2月，樂隊還將前往澳大利亞展開巡演。

《新世界：破籠之宴》以抗戰期間的上海灘為背景，通過創新的「戲劇+宴會」模式，將紅色革命故事以更加生動的形式進行呈現。在六個小時的演出中，觀眾們在與演員的互動過程中，親身體驗到抗日戰爭時期上海灘的各種情境，親眼見證革命先輩們的英勇事蹟。相比單純的說教，沉浸式體驗的形式更能打動人心。

《VOGUE：秀場風雲》沉浸式大展是一場跨越時尚與藝術的感官盛宴，由全球時尚權威雜誌《VOGUE》傾力打造。展覽突破傳統觀展模式，運用前沿數位技術與空間設計理念，將百年時裝史化作可觸摸、可步入的夢幻劇場。 步入展廳，觀眾將穿越時光長廊，從高級訂製的黃金時代到當代先鋒設計，親歷《VOGUE》鏡頭下的經典時刻。全息投影技術讓傳奇超模「重生」T台，AR互動裝置邀請觀眾親身演繹封面大片，光影交織的沉浸式空間則完美復刻巴黎、米蘭時裝周的台前幕後。 這不僅是一場向時尚產業致敬的展覽，更是一場關於美學、創新與女性力量的深度對話。無論是資深時裝愛好者還是普通觀眾，都能在這場感官之旅中，讀懂時尚如何塑造時代精神，感受《VOGUE》作為文化符號的永恆魅力。

2026年1月1日起的每週六及部分節假日舉辦 2026臨港時刻-時光之戒光影煙花秀，活動時間晚8點。 時間：每週六晚8點 地址：上海浦東新區滴水湖

脫下最愛的高跟鞋 提起舊行李 暫時不想 Letting Go 只是離開A麵的生活 去拾起被遺忘的那些小事情 那是即使沒有 Beautiful Love 也能夠被接住的墜落 那是有過競爭犧牲 進化了過後 在生命輪流轉中 得到的答案 喘一口氣 去細數 藏在B麵 那些不常被聽見 還等待著被理解的自己 在每一首非主打的靈魂碎片中 拼湊出自我 更真實而立體的模樣 這是一次任性而隨心、不討好誰的自定義企劃 也是一次不玩換裝、沒有encore 只在當下釋放與接收的一期一會 如果你也好奇 也試過擁抱背對世界的自己 邀請你 一起 Into The B-sides 一起聽見 除此之外 另一面的蔡健雅 蔡健雅 除此之外 Into The B-Sides 這不是巡迴演唱會

劇目全名中文：法語原版音樂劇《唐璜》 劇目全名英文：French Musical Don Juan 演出日期 Date：2026.4.10- 4.19 演出時間 Time：14:00/19:30 主辦：上海文化廣場劇院管理有限公司 出品：ENZO製作有限公司 Present: Shanghai Culture Square Theatre Management Co., Ltd. Production: ENZO PRODUCT LTD 主創： 作者/作曲：費利克斯·格雷 導演：吉勒·馬修 編舞：卡洛斯·羅德里格斯與安吉爾·羅哈斯 舞美設計：紀堯姆·洛德 燈光設計：阿克謝爾·摩根泰勒與史蒂夫·杜博克 多媒體設計：蘭迪·岡薩雷斯 Creatives: Author/Composer: Félix Gray Director: Gilles Maheu Choreography: Carlos Rodríguez andAngel Rojas Scene:Guillaume Lord Lighting Design: Axel Morgenthaler andSteve Dubuc Video Design: Randy Gonzalez 演出簡介 音樂劇《唐璜》（Don Juan）由法國作曲家費利克斯·格雷（Félix Gray）於2003年創作，並於2004年由法語音樂劇《巴黎聖母院》的導演吉勒·馬修（Gilles Maheu）搬上舞台，至今在世界各地已盛演20餘年。該劇以莫扎特的《唐·喬萬尼》和蒂爾索·德·莫利納的《塞維利亞的騙子與石客》為靈感，重塑了這位遊走於慾望與信仰之間的傳奇人物。 故事發生在西班牙古城塞維利亞。貴族子弟唐璜生性風流、不信真愛，直到遇見女雕塑師瑪麗婭，並對其一見傾心。最終，他在一場決鬥中為愛而死。憑藉極具特色的音樂語彙、熾烈濃郁的西班牙風情與充滿張力的弗拉明戈舞蹈，該劇在法國、加拿大、韓國等地都獲得了巨大成功。 這部融合法語浪漫氣質與異域色彩的經典之作，曾於年末在滬上掀起音樂劇浪潮。2026年，它將再一次為觀眾們講述那段關於慾望、救贖與愛的傳奇篇章。 The Musical Don Juanwas composed by French composer Félix Gray in 2003 and brought to the stage in 2004 by Gilles Maheu, the director of the renowned French musical Notre-Dame de Paris. Since its premiere, the production has been performed worldwide for over two decades. The musical was adapted from Don Giovanni by Mozart and The Abuser of Seville by Tirso de Molina, and reimaginedthe legendary figure of Don Juan as a man caught between desire and faith. Set in the ancient Spanish city of Seville, the story follows Don Juan, a young nobleman known for his libertine nature and disbelief in true love. His life takes an unexpected turn when he encounters Maria, an ingenuous sculptor, and falls in love with her at first sight. Ultimately, Don Juan sacrifices his life for love in a fatal duel. With its distinctive musical language, fervent Spanish atmosphere, and the powerful intensity of flamenco dance, the production has achieved remarkable success in France, Canada, South Korea, and beyond. This production, blending French romantic sensibility with exotic cultural influences, once sparked a wave of musical theatre enthusiasm in Shanghai. In 2026, Don Juan will return to the stage, inviting audiences once again to experience this timeless legend of desire, redemption, and love.

2026新褲子「北海怪獸·浪潮來臨的時候」巡迴演唱會 時間翻開新年的扉頁，DISCO燈球再次啟動旋轉。又一次我們開始跳舞的時候，星空會為誰而閃爍？ 二十一世紀的四分之一匆匆完結，人們躲在時代超速前進的縫隙中，懷念過去，也固執尋找著安放記憶的精神錨點。 每一次浪潮襲來總挾帶太多未知，每一場變革發生總無法被預測結果。幸運的是，這仍是一個還有美好值得我們追尋的時代，仍是一個理想與熱愛不滅的時代。 飛碟航向太空，怪獸張開鋸齒，音樂賦予世界的想象力，永遠不會消失。 1996~2026，成立三十週年之際，2026新褲子「北海怪獸·浪潮來臨的時候」巡迴演唱會正式啟動。首站北京，回到樂隊最初誕生的城市，新褲子將一如既往用他們擅長的音樂、文字、影像和藝術裝置，承載三十年音樂旅程，在時代的浪潮中，繼續這場逃離現實的飛行冒險。 現場，「聲」與「影」 2026新褲子「北海怪獸·浪潮來臨的時候」巡迴演唱會，將會是一次區別於過往巡演的全新、全景式呈現，演出團隊將在舞台、音響、燈光、曲目等方面進行全面升級，力求帶給觀眾更豐富、更沉浸式的視聽體驗。 -四面檯布局，互動界面最大化 巡演舞台將採用四面檯布局，最大化拓展台上台下的互動界面，增加觀眾參與感的同時，強調樂隊現場氛圍感，邀請所有人共同進入沉浸式的音樂場域。 舞台將設置內外環表演區域，賦予整體靈動感的同時，拓展藝人的活動空間，支持多維度空間變幻，豐富舞台層次，提升視覺沖擊力。 -音響系統升級，全方位捕捉聲音細節 巡演音響系統全面升級，採用L-Acoustics搭建揚聲系統。L2音響的獨有技術，通過調整擴散角度，使聲波如探照燈精準覆蓋觀眾區，消滅“聲壓死角”，優化全域聲場的清晰度。演出現場，即使是末排觀眾，仍可清晰捕捉台上人聲與樂器的每一次細微震顫。 為了給與觀眾更佳的視聽體驗，舞台音響貫徹“隱形聲場美學”，與舞美設計無縫融合，隱去多餘的遮擋障礙，觀眾只見舞台光影流動，視線暢通無阻。 在被沉浸聲充盈的體育館中，情緒被無限放大，共鳴體驗拉滿，台上台下將共同感知、觸碰一個超越個體的更大時空。 -歌單精心設計排布 新專輯曲目live首演 巡演歌單排布，不同時期風格多元呈現，除保留經典曲目外，也將帶來多首歌曲的全新live版本。 浪潮，「舊」與「新」 “每當浪潮來臨的時候，你會不會也傷心？” 十年前，新褲子在《生命因你而火熱》專輯中寫下這樣的疑問。 十年來，浪潮從未停止喧囂，甚至以更快的速度一次次抹去時代沙灘上的痕跡。世界不知疲倦地更迭淘汰，“被記住”和“被遺忘”成了朝夕之間的事。 地下室的吉他噪音記錄叛逆張揚的青春，衚衕深處的朋克派對曾是我們的祕密據點。新浪潮澎湃席捲一代人的千禧回憶，搖滾樂登上幾萬人的舞台驕傲轟鳴，又在燦爛曇花一現後，回到孤身一人的落寞。 舊與新的輪迴中，新褲子經歷過青澀、迷惘、分離與動蕩，依然選擇站在這裡，用真誠質樸的表達，對抗時光的流逝，生活的虛無。 他們不願定義浪潮的舊與新，他們是浪潮本身。 “每當浪潮來臨的時候，我當然也會傷心。” 這是一個時刻被要求迅速給出反饋的時代，需要花費耐心和時間去細細感受的音樂，成了人們無暇消費的商品。浪潮洶湧漫過，沙灘上寫詩的人眼看著字跡消失，沉默無言卻不肯放棄。 而是否依舊還有人，願意在一首歌裡放下手機，擡頭看看那些掙脫了賽博世界獨立存在的真實風景，是否還有人願意花點時間，與陌生人交換眼淚，與世界坦誠相對？ 過去的幾年中，新褲子給了我們一個確定的答案。 三十，「破」與「立」 2023年秋天，新褲子開啟了樂隊成立以來的首輪戶外體育場巡演。之後的兩年中，「北海怪獸」巡演走過9個城市，集結近30萬人聲浪，見證了太多情緒的共振、熱愛的流露，成為中國獨立音樂場景中一道里程碑式的風景。 漫畫中的角色飛向了遼遠的夜空，一道壁壘被沖破，一種困局被打開。 作為中國最具藝術創新力的樂隊，新褲子打造了自成一派、具有鮮明標誌性的美學體系，並始終引領著中國青年文化的新浪潮。三十年來，他們從未停止探索與突破，不同時期的風格之下，是不願附庸潮流、始終堅持自我的態度。 新褲子的巡演現場，同樣是集音樂、影像、燈光、裝置為一體的複合藝術品，以與時俱進的視聽呈現，包裹著懷舊的旋律和文本，以熾熱狂歡的外殼，掩飾著略帶傷感的情緒底色。 公共的記憶，集體的共鳴，騰空而起的煙花，毫無徵兆的流淚。他們將“時代”這樣宏大遼遠的字眼，化作一枚音符、一句歌詞裡微觀細膩的感知。 第三十年，新褲子即將回到最初啟程的地方，立足北京，將視野延伸向地圖上更廣闊的經緯。從服裝學院的地下防空洞，到衚衕裡的live house，從北展劇場到工人體育場，這座城市陪伴著新褲子成長，也在他們的創作裡被反覆描摹記載。 這一次，他們將帶著三十年來的收穫和感悟，回到真實與愛的懷抱中，將青春回憶完整閉環。三十年彈指一揮，我們無法阻止物理意義上的歲月流逝，但歲月也奇跡般地賦予了音樂更多想象和飛翔的空間。 浪潮來臨的時候，我們現場見。

他的歌聲，懂你的崎嶇；他的音樂，重播往事共情。 趙傳2026《當我們年輕的時候WhenWeWereYoung》全國巡迴演唱會 當我們年輕的時候，當在趙傳的歌聲裡，勇敢追尋、痛快暢飲。 管他幾歲，搖滾萬歲！ 故事，總要從最開始說起， 從2022年起經歷《人生大夢》、《給所有知道我名字的人》， 這場全新版本《當我們年輕的時候》演場會，是趙傳的音樂前傳， 年輕與現在的自己，時空交錯、感動依舊。 演唱會主視覺是來自兒子畫出眼中的爸爸，瀟灑不羈地唱著；那是努力而來的人生、是陪著好多人成長的故事：從〈我是一隻小小鳥〉的昂首感慨、〈我終於失去了你〉的心碎百態、〈我很醜，可是我很溫柔〉裡的高亢孤寂、走到這一刻全新單曲〈歲月也搶不走的東西〉展開新的巡演旅程…… 也許你是從校園民歌時期，經歷趙傳歌曲內的故事， 也許你是陪著爸媽聽著趙傳，感受到歌曲內的自己 不管哪個世代，我們透過他的嗓音，看盡人生百態， 用趙傳這把音樂鑰匙，開啟那些成長、年輕、現在當下美好回憶。 我們一起，跟著趙傳痛快揮霍《當我們年輕的時候WhenWeWereYoung》 趙傳2026《當我們年輕的時候WhenWeWereYoung》全國巡迴演唱會

上海龍美術館開春首個展覽“迴響：她們的世紀——全球女性藝術特展”精選了來自20餘個國家和地區約200位女性藝術家，從20世紀初至今跨越100餘年的優秀藝術創作，以期書寫一部屬於“她們”的百年藝術史。展覽既是對女性先驅者對藝術真諦探求的迴響，也是對2016年龍美術館館長王薇提出的關注女性藝術成就的迴響——“瞭解她們已經實現的，關注她們正在實現的，推動她們希望實現的”。