2025 年 6 月 在香港的熱門活動（7 月更新）

林延生，北京人，中央美術學院（1980年﹣1984年）畢業。擅長將“繪畫中的太極”系列把中國哲學注入到新的“結構作品”語言中。

林延生，北京人，中央美術學院（1980年﹣1984年）畢業。擅長將“繪畫中的太極”系列把中國哲學注入到新的“結構作品”語言中。

展覽結合新媒體科技，分設成3大重點展覽區，探索中部非洲豐富的文化遺產：(1)儀式雕像–召喚；(2)面具–變身；(3)兵器–社會與象徵行動；以及一個關於地理區域的部分。新媒體副策展人侯雨濛博士打造五件媒體藝術裝置，重新詮釋這些反映中部非洲人們信仰、儀式和社會文化記憶的藝術品，鼓勵公眾參觀者以多角度欣賞中部非洲藝術。 展覽揭示了中部非洲的藝術遺產，在藝術、精神和社會之間有著密不可分的關聯。公眾可透過新媒體裝置沉浸於中部非洲文化和藝術品當中，並透過沉浸式動畫體驗權力雕像(Nkisi Nkondi) 的靈性故事；佩戴虛擬3D面具進行面具之舞；利用RFID技術探索兵器引擎。公眾還可參與沉浸式互動裝置演‧武‧場，模仿贊德 (Zande) 武士的戰技。 趙式慶先生表示：「這次展覽讓人窺見20世紀初殖民統治前，被世界遺忘的中部非洲。今天越來越多人對這片土地的歷史產生興趣，作為一所富有國際視野的大學展覽館，我們非常慶幸藉著本次展覽，於香港首次呈現中部非洲多元化、富色彩，且深具靈性的藝術與文化遺產。」 本展覽將中部非洲多樣的地理文化劃分為成六個區域：中非西部、贊德地區、中非腹地、庫巴、盧巴和大湖區，除了欣賞每個族群獨有的藝術傳統，亦可同時感受他們的文化和精神價值。

值香港藝術家夏碧泉百歲誕辰，“重置陌像”展出夏氏的一系列母版、拼貼版畫及水粉畫，展覽由黃湲婷策劃。

值香港藝術家夏碧泉百歲誕辰，“重置陌像”展出夏氏的一系列母版、拼貼版畫及水粉畫，展覽由黃湲婷策劃。

Gavin透過各種手法詮釋自然空間和現象，巧妙呼應塑造自然景觀的複雜力量。本次展出的繪畫新作以時而鮮艷亮麗的色彩描繪生物、地質和宇宙結構，突顯生長與蛻變的主題。多幅畫作採用未上底漆的木板，因此沒有塗上顏色的部分會露出天然的木紋，這些紋理亦成為構圖的重要部分。而多幅畫作的正方形畫面，更締造不受約束的視覺探索體驗。

由中國文物保護基金會與雲岡研究院主辦、中國對外文化集團有限公司及紫荊雜誌社聯合承辦的《遇見雲岡 數字公益藝術展》將於2025年5月27日至7月31日假香港西九龍高鐵站文化創意展覽空間舉行。 展覽融合先進數碼科技與藝術展示形式，呈現雲岡石窟深厚的歷史與文化內涵。透過精細的3D掃描技術及虛擬實境（VR）等沉浸式體驗，觀眾猶如穿越時空，親歷雲岡石窟的壯麗景觀與精湛雕刻工藝，深入了解其藝術價值及現今的保育成果。 展覽免費入場，旨在提升大眾對文化遺產保護的認識與關注，弘揚中華文化之美。

以科技探索雲岡石窟藝術的深邃之美 傳承保育文化 由中國文物保護基金會與雲岡研究院主辦、中國對外文化集團有限公司及紫荊雜誌社聯合承辦的《遇見雲岡 數字公益藝術展》將於2025年5月27日至7月31日假香港西九龍高鐵站文化創意展覽空間舉行。 展覽融合先進數碼科技與藝術展示形式，呈現雲岡石窟深厚的歷史與文化內涵。透過精細的3D掃描技術及虛擬實境（VR）等沉浸式體驗，觀眾猶如穿越時空，親歷雲岡石窟的壯麗景觀與精湛雕刻工藝，深入瞭解其藝術價值及現今的保育成果。

大衛·茨維爾納畫廊欣然宣佈將在其香港分館舉辦羅伯特·雷曼（1930–2019）的作品展。這是雷曼在大中華區的首次個展，展覽將展出從20世紀60年代初至2000年代的多件作品，簡要概括雷曼在其長達六十年的職業生涯中所使用的材料、支撐物、繪畫處理方式以及與牆面互動的方式。

大衛·茨維爾納畫廊欣然宣佈將在其香港分館舉辦羅伯特·雷曼（1930–2019）的作品展。這是雷曼在大中華區的首次個展，展覽將展出從20世紀60年代初至2000年代的多件作品，簡要概括雷曼在其長達六十年的職業生涯中所使用的材料、支撐物、繪畫處理方式以及與牆面互動的方式。

八、九十年代的香港喜劇電影就像一場笑聲的饗宴，各路笑匠風格獨特，讓海內外觀眾齊齊捧腹大笑！部部擲地有聲、膾炙人口之作，流行至今奉為經典。 展覽將聚焦八、九十年代的香港喜劇電影，抽取搞笑精華，大送笑彈，當中更特別精選電影中的經典歌曲，打造獨特的「喜劇K房」，讓參觀者感受戲內戲外的熱鬧氛圍。此外，展覽亦廣邀演員及創作人進行口述歷史訪問，深入剖析「喜劇方程式」，從劇本設計、笑點鋪排到演員演繹，揭示港式幽默的獨特魅力。場內將展出珍貴電影海報，並設有沉浸式打卡裝置，讓觀眾置身經典喜劇場景，親身體驗昔日電影中的歡樂時刻。這不僅是一場展覽，更是一趟笑聲滿載的時光之旅。誠邀大家一同坐上「喜劇號」過山車，欣賞這個繽紛樂園的美景！

首屆「中華文化節」內容豐富多彩，大型演出包括壯美的開幕舞劇《五星出東方》、康文署品牌項目「中國戲曲節」的精選劇目，以及獲國家藝術基金肯定的本地優秀作品。 多個本地藝術組織更將攜手協力，竭盡所能為文化節制作優質節目，既有富傳統色彩的音樂與歌舞，亦有跨媒體演出、電影、展覽、講座、藝人談、大師班等。 亮點節目 13 / 06 ~14 / 06 / 2025 現代舞詩劇《詩憶東坡》 香港文化中心大劇院 20 / 06 ~22 / 06 / 2025 中國國家京劇院 香港文化中心大劇院

即日起至2025年12月31日前,凡搭乘中華航空全球航線抵達台灣之旅客 出示登機證(不包含電子機票),搭乘台北市雙層觀光巴士,於現場購票時出示證明文件 即刻享有中華航空貴賓限定優惠 台北市雙層觀光巴士一日劵：原價$550即享(買一送一)優惠

即日起至 2025 年 12 月 31日，經國泰官網預訂機票，廚師發辦套餐以及清酒和香檳菜單可享折扣優惠。

周推出首展“Moore's Vision. More Revision“，展出20世紀最具影響力的藝術家之一亨利·摩爾的作品。這些亨利·摩爾鮮為人知的作品已被英國文化協會收藏。展覽還將展出香港和台北當代藝術家對“母與子”主題的迴應。展覽將於6月3日開幕。

即日起至2026年12月31日，持 i 僑卡 搭乘長榮航空享專屬優惠

Visionairs是一家由藝術、文化與歷史專家創立的法國先驅文化與教育機構，致力於在全球推廣藝術與科技。透過增強實境（AR）、虛擬實境（VR）、人工智能（AI）等沉浸式科技，策劃具研究基礎的文化項目，讓歷史生動重現。 Visionairs與世界各地的知名文化領袖及機構合作，將知識、文化與歷史無縫融合於引人入勝的沉浸式體驗中。 凡爾賽宮　太陽王的失落花園 展覽背景設於17世紀的法國，邀請觀眾進入虛擬實境之旅，探索凡爾賽花園中三個由路易十四親自構想、但如今已消失的傳奇空間。此沉浸式體驗透過極致寫實的畫面、環回聲效設計及由御用園藝師安德烈・勒諾特（André Le Nôtre）擔任旁白的講解，重現已失落的凡爾賽榮景。透過科技之力，走進皇室宏偉花園的難得機會。

《故土》將這一合作過程延伸到了現在。它要求參與者相互交流，與藝術家、原畫家以及激發這一創作鏈條的詩歌互動。他們將在複製與改編之間的張力中尋找平衡，最終創作出一件既與原作相似又全新的作品。

"天方奇毯──伊斯蘭與世界文明的交織"展覽展示來自薩法維伊朗丶鄂圖曼土耳其和莫臥兒印度一帶的地毯，以及10至19世紀的陶瓷丶金屬器物丶手稿和玉器。這些精美的器物展現了近代早期三大伊斯蘭王朝──薩法維（1501–1736年）丶莫臥兒（1526–1857年）和鄂圖曼（1299–1923年）王朝之間透過貿易丶族群遷徙和外交所促進的藝術交流。中國與伊斯蘭世界藝術之互為雙方靈感來源，也同時於本展覽呈現。 展覽分為四個單元：首單元介紹唐代以來伊斯蘭世界與中國的文化交流與互鑒。其後各單元分別聚焦於薩法維王朝丶莫臥兒王朝和鄂圖曼王朝，探討每個王朝的地毯和其他藝術品的設計和創作，並深入瞭解王室地毯和細結地毯的文化意義丶跨區域知識傳播，以及本地特色。 展覽由香港故宮文化博物館與多哈伊斯蘭藝術博物館聯合主辦，展出百餘件主要來自卡塔爾多哈伊斯蘭藝術博物館的珍貴文物，以及來自故宮博物院和香港故宮文化博物館的珍藏。

"天方奇毯──伊斯蘭與世界文明的交織"展覽展示來自薩法維伊朗丶鄂圖曼土耳其和莫臥兒印度一帶的地毯，以及10至19世紀的陶瓷丶金屬器物丶手稿和玉器。這些精美的器物展現了近代早期三大伊斯蘭王朝──薩法維（1501–1736年）丶莫臥兒（1526–1857年）和鄂圖曼（1299–1923年）王朝之間透過貿易丶族群遷徙和外交所促進的藝術交流。中國與伊斯蘭世界藝術之互為雙方靈感來源，也同時於本展覽呈現。 展覽分為四個單元：首單元介紹唐代以來伊斯蘭世界與中國的文化交流與互鑒。其後各單元分別聚焦於薩法維王朝丶莫臥兒王朝和鄂圖曼王朝，探討每個王朝的地毯和其他藝術品的設計和創作，並深入瞭解王室地毯和細結地毯的文化意義丶跨區域知識傳播，以及本地特色。 展覽由香港故宮文化博物館與多哈伊斯蘭藝術博物館聯合主辦，展出百餘件主要來自卡塔爾多哈伊斯蘭藝術博物館的珍貴文物，以及來自故宮博物院和香港故宮文化博物館的珍藏。

卓家慧的藝術展覽《摺疊時空》於2025年6月18日起在香港藝倡畫廊展出，探索時間與空間的藝術主題。

Soluna Fine Art誠意呈獻群展「Urban Reveries」，展出崔永牝、李慈影、樸鍾皓、尹東天四位韓國藝術​​家的作品。本次展覽與致力推廣新晉韓國藝術家的策展團隊SYHY Project合作舉辦，​​​​旨在探索幾位紮根首爾的藝術家們的獨特感知與視角，展現大都市日常中有關時間流動與個體存在的多重面向。 ​​四位屬於不同世代但同樣現居首爾的藝術家，透過各自的藝術風格和媒介，呈現城市記憶與情感的切片。每件作品邀請觀眾漫步於都市圖景的情感世界中，追尋那些隱匿於城市角落的迴響。超越時間、地域、身分的界限，喚起眾人的回憶與思考，以豐富的感官層次共同譜寫眾生百態。

“M+希克藏品：心靈圖景”展出一眾藝術家的非凡創作，探討M+希克藏品中主要藝術家的藝術旅程。這些旅程也反映了從1990年代中期到2010年代，中國藝術在媒材、語言和藝術手法上的演變，這是中國藝術在世界舞台上大放異彩的時期。每個展廳都展示了重要的藝術家和思潮，為鑒賞中國藝術提供新角度。

廣州現代藝術展全面展現了二十世紀廣東藝術和視覺文化的複雜性，是全球現代主義的重要篇章。南方港口城市廣州（也稱為廣東）和香港有著共同的語言和文化身分，歷史上在中國處於邊緣地位。作為革命的發源地，這兩座城市催生出了一種獨特的視覺和藝術現代主義，這種現代主義受到跨文化互動和保守與進步藝術界之間緊張關係的影響。廣東藝術家擺脫了古典水墨畫的優雅詩意，打造出一種以社會為導向的現實主義，描繪的主題從休閒和勞動到戰爭和災難。作為記者和出版商，他們利用印刷品、攝影和漫畫的即時性和流通性來干預甚至改革社會。

廣州現代藝術展全面展現了二十世紀廣東藝術和視覺文化的複雜性，是全球現代主義的重要篇章。南方港口城市廣州（也稱為廣東）和香港有著共同的語言和文化身分，歷史上在中國處於邊緣地位。作為革命的發源地，這兩座城市催生出了一種獨特的視覺和藝術現代主義，這種現代主義受到跨文化互動和保守與進步藝術界之間緊張關係的影響。廣東藝術家擺脫了古典水墨畫的優雅詩意，打造出一種以社會為導向的現實主義，描繪的主題從休閒和勞動到戰爭和災難。作為記者和出版商，他們利用印刷品、攝影和漫畫的即時性和流通性來干預甚至改革社會。

每一個人的性格特質和個性都是獨特的，藝術品亦然。是次展覽從香港藝術館四大館藏中精選近一百件好物，並且歸納出四大氣質類型，呈現由不同性格特質構成的多元藝術面貌。誠邀你在參觀展覽前先進行氣質測試，瞭解自己屬於那種型格和氣質，再進入我們為你精心設計的四大展區，尋找和你的氣質相匹配的專屬藏品。

「瓷光漆影──從土木而來的日用器物小記」現已隆重開幕！本次展覽精選自唐代至清代的日用器物，涵蓋飲食、文人品賞與薰香等多個生活層面，探索中國日常生活文化的發展脈絡。 展覽分為「漆影」與「瓷光」兩大主題，呈現漆器與瓷器的工藝之美，讓觀眾深入瞭解這些器物如何承載歷史記憶，並與日常生活產生聯繫。 漆器與瓷器的材質特點和製作工藝，見證了中國物質文化的演變。期待大家能從看似尋常的日常物件中獲得啟發，重新思考人與物之間的深厚關聯！

「瓷光漆影──從土木而來的日用器物小記」現已隆重開幕！本次展覽精選自唐代至清代的日用器物，涵蓋飲食、文人品賞與薰香等多個生活層面，探索中國日常生活文化的發展脈絡。 展覽分為「漆影」與「瓷光」兩大主題，呈現漆器與瓷器的工藝之美，讓觀眾深入了解這些器物如何承載歷史記憶，並與日常生活產生聯繫。 漆器與瓷器的材質特點和製作工藝，見證了中國物質文化的演變。期待大家能從看似尋常的日常物件中獲得啟發，重新思考人與物之間的深厚關聯！

「瓷光漆影──從土木而來的日用器物小記」現已隆重開幕！本次展覽精選自唐代至清代的日用器物，涵蓋飲食、文人品賞與薰香等多個生活層面，探索中國日常生活文化的發展脈絡。 展覽分為「漆影」與「瓷光」兩大主題，呈現漆器與瓷器的工藝之美，讓觀眾深入瞭解這些器物如何承載歷史記憶，並與日常生活產生聯繫。 漆器與瓷器的材質特點和製作工藝，見證了中國物質文化的演變。期待大家能從看似尋常的日常物件中獲得啟發，重新思考人與物之間的深厚關聯！

當代印藝開幕專題展覽「細說從頭——鴨巴甸街的印藝傳奇」以19世紀位於中環鴨巴甸街22號的倫敦傳道會印字館（英華書院）為起點，與觀眾穿越時間，遊走里巷，追溯「香港字」的源流發展，細說香港中文鑄字業的傳奇故事；最後回到鴨巴甸街35號元創方的「當代印藝」，見證新一代如何受中文活字這項非物質文化遺產 啟發，創作出當代的視覺藝術和文學作品。