2025 年 6 月 在香港的熱門活動（7 月更新）

非物質文化遺產（非遺）辦事處將於今年6月舉行首屆「香港非遺月」，以「香港處處有非遺」為重點，帶出在香港這彈丸之地，處處有非遺，提升市民及旅客對非遺的認識，並親身感受非遺的文化內涵和樂趣。精彩活動包括嘉年華、同樂日、展演、高峰會、講座、考察活動及工作坊等。

在 2025 年 6 月 2 日至 2025 年 6 月 15 日期間（ 包括首尾兩日）（香港時間）透過香港航空有限公司官網，APP，移動版網站，微信小程序使用優惠代碼 THAIHEA 享受9折和95折優惠。

由香港中文大學（港中大）藝術系主辦、藝術行政主任辦公室協辦的「中大藝術2025」，將於6月至7月在港中大沙田校園舉行。誠邀大家蒞臨，支持年輕藝術家，欣賞學生們的精彩創作，體驗豐富多元的藝術魅力。

《朝聖之旅》（Pilgrimage） 將帶領觀眾踏上一段引人深思的旅程。這場展覽彙集了兩位備受讚譽的攝影師：邁克爾·凱納（Michael Kenna，生於英國，1953年）與小川康博（Yasuhiro Ogawa，生於日本，1968年）的作品。這兩位藝術家共同探索“朝聖”這一主題——它不僅是一場穿越神聖景觀的身體之旅，更是一場對意義、記憶與聯結的深層精神求索。

新會員於活動時間內通過香港航空官網或手機應用程式註冊及乘搭航班，首次乘搭指定艙等的經濟艙航班後可享有額外500 FWC消費積分； 或指定艙等商務客艙，可享有額外 1,000 FWC 消費積分。 新會員可以補登入會前最多30天的航班積分。

即日起，前往三間葡韻手信門市消費，於結帳時出示長榮航空7天內登機證及本人之身份證明文件，即可享受9折消費優惠。

《朝聖之旅》（Pilgrimage） 將帶領觀眾踏上一段引人深思的旅程。這場展覽彙集了兩位備受讚譽的攝影師：邁克爾·凱納（Michael Kenna，生於英國，1953年）與小川康博（Yasuhiro Ogawa，生於日本，1968年）的作品。這兩位藝術家共同探索“朝聖”這一主題——它不僅是一場穿越神聖景觀的身體之旅，更是一場對意義、記憶與聯結的深層精神求索。

金鵬俱樂部(FWC)會員在生日月報名參加並乘搭合資格航班，可賺取額外的定級積分，可以在生日當月報名銀卡快速升級活動，在生日當月搭乘金鵬俱樂部成員航空公司指定艙位，往返1次或單程2次即可升級為金鵬俱樂部半年期銀卡貴賓。

已生效的家庭賬戶，包括家庭賬戶戶主與成員在內，兩人及以上共同乘搭香港航空可累積艙位的航班，可額外獲得10%的金鵬消費積分的同行獎勵。

即日起至2025年06月30日止，機上無線網路(EVA Wi-Fi)，提供全艙等「30分鐘免費Wi-Fi體驗」服務。活動期間旅客搭乘所有配置Wi-Fi設備之機型(777、787、333)，均能免費享有此服務。「30分鐘免費Wi-Fi體驗」無須提前申請，可於機上直接啟用。

即日起至2025年6月30日搭乘指定航班之指定艙位可享一飛升級至銀卡或金卡，並享受額外定級積分。

中信銀行(國際)香港航空Mastercard®卡專享多項旅遊升級禮遇，憑卡消費自動賺取FWC積分兼享多項旅遊升級禮遇。

譚盾深入湘西採風，將土家族打擊樂「打溜子」與茶文化相結合，融入吹葉、採青、擂茶等製茶手法，創作世界首演作品「茶溜子」，並在兩支女子打擊樂團間展開一場過去與未來、東打西擊的打擊對話。 節目長約1小時30分鐘，包括中場休息15分鐘。 觀眾務請準時入座，遲到及中途離座者須待中場休息或適當時候方可進場/返回座位。主辦機構有權拒絕遲到者進場或決定其進場的時間及方式。 本節目內容不反映康樂及文化事務署的意見。 主辦機構有權更改節目及更換表演者。

導演: 蔡之崴 (s) 音樂及擊樂指導：招日威 (s) 導演: 鄒麗玉 (s)、劉麗 (s) 音樂及唱腔指導：楊雅雲 (s) 擊樂指導：曾榮生 (s)   (s)   演藝學院教職員     戲曲學院表演主修與音樂主修同學演出及伴奏。製作團隊包括舞台及製作藝術學院師生。 佈景設計：孫詠君 燈光設計：胡景瀧 聲音設計：賴栢榮 製作經理：陳雅媛

《擊響大埔》敲擊樂創藝計劃啟動音樂會將於2025年6月7日在香港大埔海濱公園露天劇場隆重舉行。這個音樂會將在新界大埔區大埔大發街展開，為觀眾獻上一場融合音樂與藝術的視聽盛宴。《擊響大埔》這個音樂會是敲擊樂創藝計劃的啟動活動，旨在通過音樂表演的形式，推廣敲擊樂的魅力，鼓勵更多人參與到音樂創作和表演中來。屆時，現場將有來自本地和國際的知名敲擊樂團體表演，帶來精彩紛呈的音樂演出，讓觀眾沉浸在音樂的海洋中。這將是一個難得的機會，讓大眾欣賞到高水準的敲擊音樂，感受音樂帶來的力量和情感。不容錯過的《擊響大埔》敲擊樂創藝計劃啟動音樂會，定會為在場的每一位觀眾留下難忘的回憶。

WKM Gallery 很榮幸宣佈舉辦「整體性的探索：1950 – 1998 繪畫」回顧展，展出了安定山所收藏日本畫家山田正亮 （1929 – 2010） 的重要作品。本次展覽彙集了山田正亮三大系列 ——〈Still Life〉、〈Work〉和〈Color〉—— 的代表性作品，呈現了他從沉靜的靜物畫到節奏感強烈的抽象作品，最後到冥想般的色域畫，這三個階段的演變歷程。山田的創作逐漸被認為是對戰後日本抽象藝術的發展有著重要貢獻，而「整體性的探索：1950 – 1998 繪畫」展覽提供了一個契機，重新審視這位在歷史上被低估的藝術家，他長期的對形式探索推進日本現代主義藝術語言的發展。 山田正亮的創作時期主要在二戰後在東京的數十年，其獨特的視覺語言植根於「線條」、「色彩」和「重複」之上。本次展覽提供了一個難得的機會，重新審視山田對戰後藝術的貢獻，反思他對抽象藝術對 20 世紀的混亂，所作出的一種個人且哲理性的迴應。在安定山收藏的慷慨支持下「整體性的探索：1950 – 1998 繪畫」展覽，將進一步確立了山田正亮作為日本現代主義歷史中的重要地位。

《自然的回聲》展覽於2025年6月7日至7月19日在凱倫偉伯畫廊舉辦，探索自然與藝術之間的關係。

敲擊襄《擊響大埔》敲擊樂創藝計劃為2025-26年度「十八有藝」社區演藝計劃之一。啟動音樂會將在吐露港畔的柔和水色及翠綠草坪間舉行，以當代敲擊音樂擊響文化和大自然的共生關係，讓觀眾在日麗下極盡視聽之娛，在同一天空下感受節奏脈動。 配合首屆「香港非遺月」，是次戶外音樂會曲目特別加插「龍舟」元素，透過西洋敲擊樂詮釋這個傳統嶺南節日習俗，以音符構築公園堤畔年度龍舟比賽的景象和氣氛。 觀眾可免費即場參加，無需進行預約。 曲目 Kevin TuckSummon the Spirit德克《打起精神》 Kevin Tuck TribalBeat Sound System德克《部落節奏系統》 Daniel WirtzDas Lied vom jungen Akkordeonspieler域斯《少年手風琴家之歌》 Saint-SaënsCarnival of the Animals聖桑《動物嘉年華》 Mark FordHead Talk福特《鼓話》 BizetCarmen Suite No. 1比才《卡門》第一組曲 RossiniWilliamTell Overture羅西尼《威廉·泰爾》序曲

約瑟夫 · 格雷夫斯主演話劇《一個人的莎士比亞》將於2025年6月7日在上海大零號灣文化藝術中心上演。這部劇已在北京、香港、澳門、台北等地演出400餘場，深受觀眾喜愛。劇情講述了一位六歲男孩和一位嚴厲的“莎士比亞”老師之間的感人故事，由約瑟夫·格雷夫斯擔任主演。約瑟夫·格雷夫斯是一位知名的戲劇導演和莎士比亞戲劇專家，深受觀眾喜愛。票價從60元至380元不等，早鳥優惠更可享受七折優惠。不容錯過的一場精彩演出，讓觀眾沉浸在莎士比亞的世界中，感受戲劇的魅力。

WKM Gallery 很榮幸宣佈舉辦「整體性的探索：1950 – 1998 繪畫」回顧展，展出了安定山所收藏日本畫家山田正亮 （1929 – 2010） 的重要作品。本次展覽彙集了山田正亮三大系列 ——〈Still Life〉、〈Work〉和〈Color〉—— 的代表性作品，呈現了他從沉靜的靜物畫到節奏感強烈的抽象作品，最後到冥想般的色域畫，這三個階段的演變歷程。山田的創作逐漸被認為是對戰後日本抽象藝術的發展有著重要貢獻，而「整體性的探索：1950 – 1998 繪畫」展覽提供了一個契機，重新審視這位在歷史上被低估的藝術家，他長期的對形式探索推進日本現代主義藝術語言的發展。 山田正亮的創作時期主要在二戰後在東京的數十年，其獨特的視覺語言植根於「線條」、「色彩」和「重複」之上。本次展覽提供了一個難得的機會，重新審視山田對戰後藝術的貢獻，反思他對抽象藝術對 20 世紀的混亂，所作出的一種個人且哲理性的迴應。在安定山收藏的慷慨支持下「整體性的探索：1950 – 1998 繪畫」展覽，將進一步確立了山田正亮作為日本現代主義歷史中的重要地位。

此次展覽彙集了稻富全新系列的陶藝作品，延續他對美的深層思考與探索。作品以極簡的圓柱形態和柔和的啞光白色表面為特徵，透過剋制而內斂的表現形式，傳遞出深植於日本文化的美學理念。這種美學體驗為觀眾創造出一片寧靜之地，讓人得以停頓、沉思與反省。 稻富淳輔的陶藝作品以優雅而不完美，遊走於光與影、存在與虛無之間，象徵著一段旅程，最終目的地也隨之改變。稻富以此再次印證，追尋的過程或許正是我們對美最真摯的表達。展期為 2025 年 6 月 7 日至 21 日。 # ## 展覽詳情 - 稻富淳輔: 靜 - 日期：2025年6月7-21日 - 時間：週二至週六 11:00-19:00 - 地點：WKM Gallery - 地址：香港黃竹坑道62號科達設計中心20樓 # ### 關於稻富淳輔 - 1981 年出生於日本大阪 - 目前工作與生活於日本大阪 稻富淳輔是一位日本陶藝家，其創作核心圍繞對美的本質進行持續而深入的探索，透過材質與形式展現其獨特的藝術語言。稻富的作品以極簡的造型和獨特的白色泥漿塗層技法為基礎，其標誌性特徵為啞光白色的表面。稻富的創作深受日本傳統美學理念的啟發，例如幽玄 （yūgen） 與間 （ma），作品中體現了對自然光的接納，以及人手痕跡隨時間流動所留下的微妙印記，從而展現對不完美與短暫性的深刻包容。對稻富而言，創作的過程與生命與死亡的循環密不可分。他曾表示，自己的創作是一種對純粹之美的追尋，同時也坦承這種美或許永遠無法完全掌握。正是在這種矛盾之中，他的作品從實用物件昇華為承載深層思考的藝術載體。 稻富於京都藝術大學獲得藝術碩士學位，目前居住並工作於大阪。他近期的展覽包括大阪 wad+ 的個展（2025），東京 IDÉE SHOP ROPPONGI 的「Form and Shadow」 （2024），以及東京 pragmata 的「spiritual Realms」（2024）。稻富的作品已在日本各地廣泛展出，並逐漸活躍於國際舞台，最近於倫敦和巴黎的展出引起了廣泛關注。

此次展覽彙集了稻富全新系列的陶藝作品，延續他對美的深層思考與探索。作品以極簡的圓柱形態和柔和的啞光白色表面為特徵，透過剋制而內斂的表現形式，傳遞出深植於日本文化的美學理念。這種美學體驗為觀眾創造出一片寧靜之地，讓人得以停頓、沉思與反省。 稻富淳輔的陶藝作品以優雅而不完美，遊走於光與影、存在與虛無之間，象徵著一段旅程，最終目的地也隨之改變。稻富以此再次印證，追尋的過程或許正是我們對美最真摯的表達。展期為 2025 年 6 月 7 日至 21 日。 # ## 展覽詳情 - 稻富淳輔: 靜 - 日期：2025年6月7-21日 - 時間：週二至週六 11:00-19:00 - 地點：WKM Gallery - 地址：香港黃竹坑道62號科達設計中心20樓 # ### 關於稻富淳輔 - 1981 年出生於日本大阪 - 目前工作與生活於日本大阪 稻富淳輔是一位日本陶藝家，其創作核心圍繞對美的本質進行持續而深入的探索，透過材質與形式展現其獨特的藝術語言。稻富的作品以極簡的造型和獨特的白色泥漿塗層技法為基礎，其標誌性特徵為啞光白色的表面。稻富的創作深受日本傳統美學理念的啟發，例如幽玄 （yūgen） 與間 （ma），作品中體現了對自然光的接納，以及人手痕跡隨時間流動所留下的微妙印記，從而展現對不完美與短暫性的深刻包容。對稻富而言，創作的過程與生命與死亡的循環密不可分。他曾表示，自己的創作是一種對純粹之美的追尋，同時也坦承這種美或許永遠無法完全掌握。正是在這種矛盾之中，他的作品從實用物件昇華為承載深層思考的藝術載體。 稻富於京都藝術大學獲得藝術碩士學位，目前居住並工作於大阪。他近期的展覽包括大阪 wad+ 的個展（2025），東京 IDÉE SHOP ROPPONGI 的「Form and Shadow」 （2024），以及東京 pragmata 的「spiritual Realms」（2024）。稻富的作品已在日本各地廣泛展出，並逐漸活躍於國際舞台，最近於倫敦和巴黎的展出引起了廣泛關注。

全新展覽「鑄刻歲華：金屬之詩」，以匠人精神重現傳統手工銅版雕刻技藝。 金屬雕刻的歷史可追溯至古文明。多個世紀以來，金屬工匠以人手錘打創作出壓花、追逐、鑲嵌等雕刻工序，把不同日常金屬製品昇華成精緻巧妙的工藝作品。匠人一般以鎚子敲擊鑿子或雕刻刀，使鑿子對金屬表面施加壓力或刪走部分物料並形成鑿紋，一刀一劃將原本平滑、冰冷的金屬轉化為充滿生命力的花紋與圖案。由於圖案繁複，而且在鑿刻過程中不容有錯，從設計、雕刻、打磨，到上色，創作一幅作品往往需耗費數百小時。近年金屬鐳射鵰刻愈見普及，由於光束極細的鐳射可快速做到精細雕刻，耗時的人手鑿刻工藝逐漸式微，而歷史悠久的銅板雕刻畫近年在藝術市場上已經幾乎絕跡。 香港藝術家卡路士近十年來不斷鑽研復刻傳統金匠工藝，將於本次展覽帶來一系列以手工金屬鑿刻工藝​​創作的稀有銅版雕刻畫作，及以其作為印版（matrix）的一系列獨特版畫。卡路士的銅版雕刻（engraving）以復古風格的線條插畫為主，利用美工雕刻刀和鎚子刻出不同粗細、密度的平行線條和交叉線，營造各種陰影和紋理，刻劃出一幅幅靈動的銅版敘事創作。 而銅版雕刻作品畫框則由香港著名跨媒體藝術家黃宏達操刀設計。 黃宏達以數位藝術及電影特效而著名，曾為多部荷里活電影製作視覺特效，作品屢獲殊榮。他將其以跨媒體設計的專業和創意，為卡路士的銅版雕刻作品量身打造畫框，巧妙呼應作品中的元素與主題，為觀眾帶來更佳觀賞體驗，不僅展現了傳統工藝與現代設計的完美結合，也讓觀眾能以全新視角欣賞融合東西方文化、技藝精湛的雕刻作品。 卡路士為中西混血兒，於 1979 年出生於巴拿馬，並於 1981 年移居香港。他自 2003 年起任不同知名國際品牌的廣告及時裝模特兒，接拍多部電視劇及電影，現為邵氏兄弟旗下合約演員。由 2015 年初次接觸電腳踏車雕刻起，卡路士一直鑽研傳統手工金屬鑿刻工藝​​，並曾到印尼峇裡向國際知名金屬雕刻大師 I Dewa Saputra 拜師學藝。他過去的創作主要以現成物金屬雕刻為主，包括電腳踏車及鐘錶等，當中以手錶上的個人化雕刻深受本地及世界各地表迷所喜愛，他亦曾與國際鐘錶品牌合作講座及工作坊。 本次展覽將同時展出他的首件金屬雕刻作品——其私人珍藏 Harley-Davidson 電腳踏車。 卡路士生於美洲，在港澳成長；家庭中成員來自不同背景，說著不同語言，擁有各自的膚色與故事。多年來，他曾於世界各地居住，在身為混血兒的語境中，多元文化交融亦成為他創作的重要養份。本次展出的銅版雕刻畫作涵蓋不同主題，由自我身分認同到對家庭的理解，每幅作品以精細的線條刻劃自身與歲月之間的故事。而以銅版畫作為印版的一系列凹版畫作品則以不同物料呈現金屬印版的不同面貌，超過三十張與香港版畫藝術家陳子洪共同創作的版畫作品將分批於展場呈現。 藝術文化空間 Wyndham Social自 2022 年 8 月成立以來，一直致力支持本地藝術家創作，並提供平台讓來自不同文化背景的創作者展示作品，鼓勵文化愛好者交流互動。本次與香港金屬雕刻藝術家卡路士合作，展出罕見銅版雕刻作品，希望為中環以至香港觀眾帶來更多元化、日常的藝術觀賞體驗，及繼續為本地創意產業人士及藝術文化愛好者提供連繫和對話的理想平台。

由策展人 聯同媒體藝術家 策劃，以霓虹燈光與聲音藝術打造沉浸式裝置，靈感源自香港港口與燈塔的歷史、維港的天際線，以及本地作家舒巷城筆下的燈塔意象。從昔日燈塔守護船隻回家，到今日高樓大廈如現代燈塔，引領每一個歸途──這些城市地標，於夜幕下堅持守望着我們的「家」。 霓虹燈「燈塔」裝置聳立維港岸邊，觀眾同時可透過電話筒，聆聽由海浪動態即時生成的樂章，感受時空流轉與等待，串連起「海與岸」、「人與家」、「過去與未來」的深層連結。 展覽期間，將舉辦一系列公眾活動，包括： 2025年6月14日至7月13日 上午10時至晚上10時（14/6 — 下午4時關閉） 尖沙咀海港城海運觀點 免費入場 ｜ ｜電郵： ｜電話：2820 1083 讓藝術與科技化作靜謐的引路燈，伴隨我們穿越記憶與時光的流動。 1┃ 與 聯手，以海浪動態生成的樂譜為基礎，與維港進行一場實時演出。這是以一台鋼琴與霓虹燈樂器帶來的情感對話，將海中編織的旋律呈現眼前，充分展現藝術與科技的結合。 日期：2025年6月14日（六） 場次：晚上8時15分及9時15分（共兩場） 時長：20分鐘 地點：尖沙咀海港城海運觀點 按金：$50（完成活動後全數退回） 登記： ※ 現場不設座位。 ※ 表演在弱光環境下進行，期間或有強光、閃光效果及噪音，受光敏性癲癇症及其他光敏感影響的參加者及孕婦有機會感到不適，敬請注意。 2┃ 紀錄片《燈塔記憶—鶴咀燈塔》由燈塔古蹟研習實踐項目組製作，聚焦香港第一座燈塔—鶴咀燈塔的故事，並邀請觀眾一同探索香港作爲港口城市的海事歷史。放映會後， 會分享有關青洲燈塔鮮為人知的軼事，以及如何保育作爲珍貴的海事文化遺產的香港燈塔。 日期：2025年7月5日（六） 時間：下午3時至4時 地點：誠品生活尖沙咀店Mini Forum（尖沙咀梳士巴利道3號星光行3樓） 語言：紀錄片（英文版本）及分享會（廣東語） 按金：$50（完成活動後全數退回） 登記： ※ 場地空間有限，座位先到先得，額滿即止。參加者有機會需要站立。 3 ┃ 「燈塔」導賞團由藝術家及專業導賞員帶領觀眾深入了解作品背後的創作理念，與岸上的燈塔細聽維多利亞港的海浪搖曳，譜寫思念的樂章，遙望無際的大海上不知去向的遊人。 藝術家導賞場次──林欣傑 場次： (1) 2025年6月14日（六）下午4時至4時30分 (2) 2025年6月28日（六）下午5時至5時30分 語言：廣東話 導賞員場次 場次：          (1) 廣東話：2025年6月21日（六）及7月5日（六）下午5時至5時30分 (2) 英語：2025年6月29日（日）及7月12日（六）下午5時至5時30分 地點：尖沙咀海港城海運觀點 按金：$50（完成活動後全數退回） 登記

就讓CLOSE YOUR EYES 先靠近香港的CLOSER 吧～ 一起寫下屬於CLOSE YOUR EYES 和CLOSER 之間故事的新一頁。

著名音樂家Lluís Claret 是當今大提琴家中的佼佼者之一。他會將音樂之美帶到我們的家門口，演奏的曲目包括Casals and Cassadó。在是次的音樂會中，您還將聽到一些首次在香港表演的音樂。 6月22日見。