無錫 最新活動（5 月更新）

鄧麗君--華語歌壇傳奇 她的歌能帶領我們走進真、善、美的藝術境界 她的歌有一種讓人忘記痛苦的甜蜜 她的歌已經成為世界文化遺產的一部分 她--妙不可言的鄧式唱腔及完美的演唱技巧震撼著每一位歌迷的心靈 詞壇巨匠莊奴曾說 有句老話 叫前無古人後無來者 在鄧麗君之前，沒有鄧麗君 在鄧麗君之後 也不會再出現一個鄧麗君 為了紀念這位華語歌壇不朽的傳奇 2026年9月26日的夜晚，一場精緻又動人的 鄧麗君經典金曲演唱會 即將唱響無錫·無錫市人民大會堂 擔綱此次演唱會主唱的是鄧麗君歌曲最佳傳承人，有著"鄧麗君接班人"、"最鄧麗君聲音"、"真正掌握鄧麗君歌唱藝術精髓"等美譽之稱的陳佳，她將以細膩而柔美的聲音，溫婉大氣的颱風來詮釋鄧麗君音樂，延續鄧麗君歌壇神話。 鄧麗君極富傳奇色彩的樂壇生涯，有多少人被她的歌聲醉倒，又有多少人為她的歌聲痴狂……，我們由衷地懷念鄧麗君的同時，更能從歌聲中感受到往事如煙、似水年華、溫暖甜蜜；鄧麗君昔日演唱會上標誌性的"現場點唱"環節也將出現，讓歌迷有機會至真重溫歌后的聲音和舞台魅力，宛若十億個掌聲再度迴響； 現場樂隊伴奏和全新舞台精心製作，力求完美再現鄧麗君演唱會現場；為現場觀眾打造一台原汁原味而又經典時尚的鄧麗君經典金曲演唱會，一起聆聽為愛宣言的鄧氏金曲。 有位女子，天生擁有酷似鄧麗君的聲線，加上她惟妙惟肖的演繹，真的會讓人們恍惚間感覺到：鄧麗君，還在我們身邊。 她就是陳佳 被譽為“鄧麗君歌曲最佳傳承人”。她有著極高的文化修養，紮實的古典鋼琴基礎；是當今唯一能精準使用中、日、英、粵、閩南語完美詮釋鄧麗君多時期多風格作品的寶藏歌手。 她曾被鄧麗君三哥鄧長富先生親自誠邀簽約台灣鄧麗君文教基金會，弘揚鄧麗君小姐畢生熱愛的歌唱事業之不懈奮鬥的精神，推廣各項文化、教育、音樂、藝術等活動。 主唱簡介 陳 佳 鄧麗君歌曲最佳傳承人 鄧麗君文教基金會簽約歌手 歌手、詞曲創作人 教育經歷 陳佳出生於北京。3歲起學習鋼琴，師從中央音樂學院吳元教授，接受嚴格的古典音樂教育，10歲考入中央音樂學院附小鋼琴系。 11歲考入享譽世界的中國交響樂團附屬少年及女子合唱團（現“北京愛樂合唱團”），師從指揮大師楊鴻年教授。在團十年期間，作為核心合唱團員和部分曲目鋼琴伴奏多次出訪美國、日本、義大利及港澳台地區，參加各類專場音樂會及國家級演出任務數百場。 憑藉優異的學習成績，曾取得對外經貿大學金融系學士學位，後赴德國留學，以“最優等”的總評成績取得德國漢堡大學碩士學位。掌握英語、德語、日語。 演藝經歷 陳佳自幼年起酷愛聆聽和學唱鄧麗君的歌曲，憑藉極高的音樂悟性和執著的揣摩練習，將鄧麗君的歌曲演繹得無懈可擊。她早已脫離歌曲模仿的精湛演唱征服了海內外無數觀眾，也感動了鄧麗君的家人。 2013年，受鄧麗君文教基金會董事長鄧長富先生（鄧麗君三哥）親自赴北京邀請，簽約台灣鄧麗君文教基金會，正式成為歌手。2013至2015年作為基金會專屬藝人曾與王菲、周杰倫及日本著名歌星五木宏、夏川里美等在北京首都體育館、萬事達體育館、台北小巨蛋、東京澀谷公會堂等著名場館同台演出。 2017年起，開啟海內外個人巡迴演唱會，已在國內近60座城市成功舉辦個人演唱會超過100場。於2017年、2018年、2023年三度受邀赴美國舉辦個人巡迴演唱會，在北美華人界引發強烈反響。 2021年，受著名音樂人小柯邀請，出演小柯經典音樂劇《穩穩的幸福》並飾演女主角。 憑藉過人的語言天賦，陳佳於同年受邀用閩南語和潮汕話為潮汕方言賀歲電影《帶你去見我媽》演唱插曲《晨光照入外馬路》。 2022年，在江蘇衛視跨年晚會周深與鄧麗君虛擬人的合唱節目中，陳佳為虛擬鄧麗君形象配唱歌曲《大魚》，實現了觀眾翹首以盼的“鄧麗君演唱新歌”之期盼，引起巨大反響。 2023年，受亞洲一流交響樂團“馬來西亞愛樂樂團（Malaysian Philharmonic Orchestra）”邀請，在吉隆坡雙子塔國油愛樂音樂廳舉辦個人演唱會，在當地華人界引起轟動。這也是該團首次演出中文歌曲專場音樂會，開創了樂團節目先河。 專輯與原創 憑藉獨特的聲線和出眾的演唱技巧，陳佳已出版15張個人專輯，蟬聯多年獲得“年度10大發燒天碟獎”、“年度最佳黑膠唱片獎”等，曾榮獲“最受歡迎女歌手”、“最佳女聲演唱專輯”以及第11屆華語金曲獎“年度最佳HIFI人聲獎”等多項獎項。 在演繹經典之外，陳佳更推出一系列包攬詞曲創作的原創歌曲及古詩詞譜曲作品，代表作：《晚風的歌》、《錦瑟》、《來時的地方》、《淡淡的》、《心中的樹》等，展現出多方面的音樂才华。 中華文化傳承 2016年起，陳佳憑藉個人的文學修養和溫婉高雅的書卷氣質，被香港馮燊均國學基金會聘請為顧問，並在基金會推出的一系列國學節目《輕談國學歌風雅》中擔任主持人、撰稿人、音樂總監，用說與唱結合的方式傳承優秀中華文化。 評價 陳佳擁有極具辨識度的聲線、大氣優雅的颱風和紮實的學院派古典音樂功底，演唱風格完美傳承了鄧麗君的神韻又不失個人特點。文化修養與音樂修養並重，使得陳佳在當今歌壇成為了一位擁有極為獨特個人魅力的歌手。 陳佳擅長包括國語、日語、英語、粵語、閩南語、德語等在內的多語種多風格歌曲的演唱，她對各個語言的精準把握，令人由衷讚歎其過人的語言天賦。 如今，演繹風格日臻成熟的陳佳被媒體讚譽為“真正掌握鄧麗君歌唱藝術精髓的歌手”、“可以用錄音室水準進行現場演唱的實力唱將”及“當今最鄧麗君的聲音”。 本場音樂演唱會，陳佳精心準備，在演出中呈現許多鄧麗君金曲老歌，一起回憶60、70、80年代經典！ 曲 目 單 1.一見你就笑 2.路邊的野花不要采 3.甜蜜蜜 4.小城故事 5.你怎麼說 6.海韻 7.又見炊煙 8.漫步人生路 9.高山青 10.在水一方 11.南海姑娘 12.心中喜歡就說愛 13.月亮代表我的心 14.雲河 15.我只在乎你 16.再見我的愛人 17.償還 18.襟裳岬 19.一封情書 20.愛的使者 21.獨上西樓 （具體以當天現場演出為準！）

海闊天空·致敬傳奇BEYOND搖滾演唱會 你有沒有在深夜裡，忽然哼起那句“原諒我這一生不羈放縱愛自由”？ 有沒有在人生的某個關口，被一段前奏擊中，瞬間熱淚盈眶？ 對於整整幾代人來說，BEYOND不只是一個樂隊，黃家駒不只是一個名字。他們是青春的迴響，是困境中的吶喊，是那個告訴我們“哪怕只有一次，也要為理想勇敢活過”的聲音。 1993年的夏天，黃家駒匆匆告別。但他留下的，不是悲傷，而是一種可以穿越時間的力量——勵志、包容、自由、大愛。三十多年後的今天，當熟悉的旋律再次響起，我們依然會心潮澎湃。因為有些歌，早已長進我們的骨血裡。 這一次，讓我們在江陰音樂廳裡，重新唱響那些屬於青春、屬於理想、屬於我們的歌。

“如是迴響——絲路上的敦煌”特展以敦煌壁畫、藻井、佛造像三大藝術門類為核心載體，通過“序廳·絲路啟章”“文明樞紐·絲路聚滙”“穹頂之美”“靈動意象”“信仰敘事”等板塊循序展開，系統呈現敦煌石窟藝術從北周至元代的演變脈絡與多元成就。 展覽以靜態沉浸為基調，通過仿石窟肌理空間、實體展陳與燈光營造，還原敦煌石窟的莊重氛圍。莫高窟第61窟《五台山圖》、榆林窟第25窟《觀無量壽經變之樂舞》、莫高窟第407窟隋代《三兔藻井》、第257窟北魏《鹿王本生》等代表性展品悉數呈現，涵蓋壁畫、藻井、佛造像諸門類。莫高窟第328窟彩塑主尊、第45窟站姿菩薩等佛造像復刻品同期展出，與壁畫展品形成對照，呈現“圖塑共生”的石窟藝術格局。

輕鬆明快的旋律下有著層次豐富的音牆推進，兩條人聲線跳躍交織又融為一體，這就是獨屬於碎夢飛躍的音樂風格。在失真朦朧的氛圍中，擁有了好奇心、想象力和勇氣，就擁有了新世界的入場券。 當舞台燈光熄滅，舊的名字與昨日一同消融。四個人各自關於音樂的共同想象在「碎夢飛躍」裡得以實現，他們以超乎一般的默契，直率表達與記錄著內心的聲音，訴說著那些期許與想要跨越的願望。 這支來自成都的四人獨立搖滾樂隊用他們紮實的音色與技術蓄力，帶著橋下排練房裡的琴聲，即將在這個夏天開始他們的巡演。 他們堅信，這些誕生在客廳，臥室，浴缸或者抽屜裡的歌曲被面對面演奏時，那些錄音室裡無法捕捉的“不完美”才会發生。這些無法被數字記錄的瞬間，才是夏天最真實的記號。 期待在這個夏天經過你的城市，而你恰好計劃赴約，和碎夢飛躍一起度過夢幻的夜晚。 「外面是夏天」碎夢飛躍 2026 巡演 演出站次5.18 凱里 雨棚俱樂部5.19 貴陽 Kai Livehouse5.21 曲靖 荒Cafe.5.22 昆明 空格現場（新迎店）5.25 石家莊 紅糖LIVEHOUSE5.27 桂林 純潔友誼俱樂部5.28 柳州 果醬現場GoJamLive5.29 南寧 候朋現場 x BigCase5.31 長沙 Riff 6.3 南昌 黑鐵JAM館6.5 義烏 隔壁酒吧6.7 寧波 燈塔音樂現場（U-PARK店）6.11 杭州 酒球會6.12 無錫 活塞LIVEHOUSE（惠山古鎮店）6.16 南京 1701 Egg Bar6.17 徐州 2666 LIVEHOUSE6.18 濟南 新視中living劇場6.25 天津 二十年音樂現場6.26 北京 東市·OMNI CLUB6.27 鄭州 7LIVEHOUSE6.28 西安 西演SPACE福星現場 7.3 重慶 堅果NUTS7.4 成都 NUSPACE_紐空間

“物中藏信”指向物質自身蘊含的、常被日常所遮蔽的能動性。事物並非依賴人類語言的闡釋才產生意義：沉船瓷的釉色中封存著遠航記憶，信號塔靜默地發送著電磁波——物質以其具體存在，悄然參與塑造我們的認知、話語與生活。它們不是等待被賦予意義的“空殼”，而是憑藉密度、波動、形態等內在屬性持續行動，甚至重新定義“自然”與“都市”的邊界。

此次展覽通過"數字展+珍貴文物+文創藝術"相結合的形式，將優質文化資源直達基層，讓觀眾從"家門口"出發，共赴一場時空共鳴、數字新生的盛大邀約。

被譽為“青銅器王國”的隨州市博物館，以收藏周代曾國、噩國青銅器群而聞名。而隨州藍色青銅器，又被人稱之為“隨州藍”，以罕見的藍色銅銹與神祕紋飾獨具特色，這些器物通體幽藍，如深海沉光，極具視覺震撼力。本次特展由無錫博物院與隨州市博物館聯合舉辦，遴選曾、噩兩國精品青銅文物5件套以及3件青銅器複製件，以青銅器為載體，銘文作經緯，探尋失落在歲月長河中的曾、噩古國。

【楊丞琳 Rainie Yang《房間裡的大象》世界巡迴演唱會】 她的歌曲，是聽者有且僅有的知音。她的舞台，是觀眾有且僅有的享受。 她的成長，是我們有且僅有的意義。她的名字，是我們有且僅有的唯一。 這次，楊丞琳邀請大家進入她有且僅有的“房間”，在歌中尋找療愈、釋懷與共鳴。 2025年末，楊丞琳帶著全新主題巡演《房間裡的大象》重返舞台，而這場巡演並非上輪巡演的延伸，而是一次嶄新的出發。 《房間裡的大象》世界巡迴演唱會首唱將於25年12月31日揭開序幕，初聞演唱會名稱容易令人先入為主地認為是一個相當靜的主題，但且讓楊丞琳用音樂為媒介，傳達「我們每個人心中都有一頭大象，但別怕，至少我們在同一個房間」，舉凡身心的高低起伏都將對應她歌曲的各色迥異，與所有人一起在現實與自我間，找到與世界和解的方式。 《房間裡的大象》世界巡迴演唱會為楊丞琳個人第五次大型巡演，時隔上回巡演收官半年，楊丞琳再度將有且僅有的舞台魅力帶回大眾視野，源於楊丞琳在上輪巡演尚未結束時就已經在籌劃新巡演的內容；且每次巡演都符合楊丞琳彼時想表達的自我，符合當下年紀的狀態與心境，因此每場演唱會都是有且僅有、無從比較的“期間限定”。 此時楊丞琳選擇開啟新巡演，25年來共13張專輯的曲庫量不僅讓她擁有豐富的歌曲類型，更有不計其數的常勝必聽；有亢奮動感的節奏旋律，也有唱盡心事的情感交流。楊丞琳精挑細選遴選新專輯的多首歌曲與過往傳唱經典，整合成一場滿足視覺、聽覺的感官呈獻，希望能夠讓大家看見現下楊丞琳的自白、聽見她持續進化的音樂之路，一同進入她所打造有且僅有的房間。