南昌 最新活動（9 月更新）

‌《下一站火星》未來視界XR沉浸式探索中心展‌是一場結合了科技與文化的沉浸式體驗活動，旨在透過XR技術帶領觀眾探索火星的奧秘。展覽運用了XR大空間定位技術和數位孿生技術，逼真重現了火星地形和太空站，多維模擬了太空探索場景‌。

乾坤未定，你我皆黑馬。 李榮浩第五輪個人巡演 -「黑馬」世界巡迴演唱會將於10/25日登陸南昌國際體育中心體育場震撼開唱！ 「黑馬」將作為核心元素貫穿巡演的每個角落。 「黑馬」這一主題，出自李榮浩第八張個人創作專輯《黑馬》。巡演與專輯相輔相成渾然一體，想要傳遞的精神始終如一：黑馬不是不合群，是聽天不由命，我們每個人都是一匹黑馬。只要堅信自己，所有人都可以在紛繁世界裡奔跑出自己的高光！黑色能量，包羅萬象。 【黑馬舞台】 一座巨型黑馬藝術裝置，以策馬奔騰之勢佇立在舞台的絕對中心。 舞台大屏幕採用了業內領先的曲面形式，搭配必應創造的燈光和視覺設計，使觀演體驗立體化多維化，全方位帶給你超絕的震撼體驗。 主舞台和延伸台設置了多個升降台及各種機關，從數量、高度和精巧程度上都掏空心思，盡最大可能照顧到在場不同方位的觀眾。 場內另有觀眾打卡點位（需根據當地情況而定）以及開場前的互動遊戲增加趣味性。而除了基礎配備的熒光棒和視天氣情況提供的雨衣、暖寶寶或冰貼外，更有以“黑馬”為主題設計定製的座椅套和濕紙巾。 【金曲編排】 本輪巡演在歌單篩選上更是下足功夫，編曲煥然一新，各類曲目傾情改編，為他人創作的“浩式情歌”更將親自演繹。 新專輯《黑馬》中諸多新歌曲目在本輪巡演迎來首秀舞台，貫穿黑馬精神的同時也要帶給你新專輯中全新的感悟。 本輪巡演特邀多位現代舞表演藝術家，結合不同的歌曲情境排練了特別的舞蹈，旨在將音樂內容通過可視化形式來拓展表達邊界。 熱門金曲只增不減，既保留過往巡演中膾炙人口的合唱金曲，也加入觀眾們呼聲熱烈的期盼之作。 在曲目數量上更是達到了李榮浩歷屆演唱會之最。 【樂器盛宴】 無論是吉他、貝斯、鋼琴、架子鼓等被大眾熟知的樂器，還是曼陀鈴、夏威夷吉他、人聲效果器等冷門樂器，李榮浩都將在巡演中輪番帶來“轟炸式”的全方位展示。 集結業內知名樂手，為巡演保駕護航，彈奏沸騰人心的音符，更呈現全情投入的熱情。 從沒有一匹黑馬被看好過，而「黑馬」世界巡迴演唱會想要做的，就是為我們每一個人心中那一匹黑馬，吶喊高歌！ 心裡住著黑馬的鎮民，若你也被喚醒，請來黑馬鎮尋回我們內心的黑馬，一起策馬揚鞭！

李榮浩將於2025年10月25日在南昌國際體育中心體育場舉辦他的「黑馬」世界巡迴演唱會。這次演出將以「黑馬」專輯為主題，呈現出黑馬的勇敢與堅持精神。整個演出將充滿震撼，舞台裝置將展示巨型黑馬藝術裝置，結合曲面形式的大屏幕和燈光效果，打造立體多維的視覺盛宴。觀眾更可以期待到舞台上的多重升降台和精彩機關設計，提升整體觀賞體驗。此外，演唱會還將呈現業內知名樂手帶來的精彩演奏，包括各種樂器的全方位展示。無論你是被喚醒的黑馬，還是對音樂充滿熱愛，這將是一場不容錯過的音樂盛事。票價範圍從380元至980元不等，讓您盡情享受音樂饗宴，一起感受黑馬精神的力量！

通過炫目的光影變化，“浸”距離感受西方美術史的變遷與發展，見證這場有關西方繪畫文明的藝術科技實驗。

南昌市將舉辦名為《探秘海昏侯國》VR沉浸探索（海昏侯國遺址博物館）的活動，地點位於海昏侯國遺址博物館一層。該活動將從2025年4月3日持續至12月31日，票價範圍從68元至238元不等。參加者需先購買博物館門票方能進入參加此次活動。南昌市新建區大塘坪鄉關西村海昏侯國遺址博物館一層將成為探索古代文明的亮點之一，讓遊客透過虛擬實境技術身臨其中，深入瞭解海昏侯國的歷史與文化。這將是一次難得的機會，讓人們以前所未有的方式探索古代遺址，感受其中藴含的神秘與魅力。

江西省話劇團經典劇場外飾整體現代、大方，內飾效果舒適溫馨，具備專業的燈光音響，適合專業文藝院團及業餘文藝活動的演出。

大雍景煦年間，寄人籬下的無名畫師——洛川，成長於熱鬧嘈雜的醉仙樓，在年邁養母的支持下，鑽研技藝賣畫為生。與洛川不同，赤珣家世顯赫，享受著理想的人生。而赤珣的眼中一直崇拜著看似平凡卻又獨具智慧的洛川。然而，突如其來的一副詭異“奇畫”打破了這裡的寧靜。洛川的茅塞頓開、自我突破，赤珣的“求職”坎坷，似乎被一股看不清道不明的力量牽引。靖元的出現，改變了每個人原本的軌跡，這是福還是禍？當真相逐漸顯現，危險也正在靠近。最終，是自我保全、還是不懼險境另謀出路？這是一場直麵人性的角色互換，也是一份永不言棄的曠世真情。逃不掉的，是競爭角逐中的堅持與捨棄；掙不脫的，是慾望在險境中的無盡拉扯······

yǒu gallery/有畫廊開心地宣佈，我們將於2025年08月08日推出夏季展覽「是東旭——石東旭個展」。石東旭的創作始終紮根於對生活的敏銳觀察與深刻體悟，通過寫生捕捉不同地域的特質，又以統一的精神線索串聯碎片化經驗，形成個體化的時代觀察。他摒棄傳統寫實的客觀再現，也不陷入觀念藝術的智力遊戲，而是創造性地將"繪畫性"轉化為一種存在方式——通過畫筆的每一次觸碰，確認自身與世界的真實聯結。

“那南風吹來清涼，那夜鶯啼聲細唱，月下的花兒都入夢，只有那夜來香，吐露著芬芳。”許多年前，一代人被她的甜美歌聲深深陶醉。當他們紛紛追憶起那個年代，激情歲月與隔海鄉愁，就如倒帶的黑白片子，浸透著鄧麗君的歌聲。鄧麗君的歌聲對大陸的影響如同一場“聽覺的革命”。 勵娜出身梨園世家，也許是看到了女兒的音樂天賦，父母讓年僅13歲的她參軍入伍，成為某部隊文工團的一員。年幼離家軍中歲月磨練了勵娜的韌性，卻沒有阻止她對鄧麗君的喜愛。 退伍後，勵娜和圈內朋友一起參加全國各地的演出，嗓音甜美的她頻頻在演出中演唱鄧麗君的歌曲，她開始只唱鄧麗君——就這樣，一直唱到了東南亞。 近幾年，她在印尼、馬來西亞、新加坡等地舉辦了多場個人演唱會，人美歌甜的她被當地華人華僑譽為“小鄧麗君”。2008年—2009年馬來西亞天順文化科技有限公司先後為她錄製出版數張唱片，深受東南亞華人華僑的歡迎和青睞。曾受聘于中國歌劇舞劇院，參加鄧麗君歌曲演唱會的全國巡迴演出，並獲得好評。她希望讓鄧麗君的歌被更多人聽到，讓那些好聽的歌曲、美好的回憶延續更久。 經典永不落幕，情懷代代相傳！9月12日，我們將這份永恆的感動交託給被譽為“紅遍東南亞的‘小鄧麗君’”勵娜，一起期待吧！

南昌市將在2025年9月12日舉辦曹禺經典話劇《雷雨》演出活動。該演出將於江西藝術中心大劇院舉行，地址位於江西省南昌市高新大道1978號。票價範圍從100元至480元不等，並提供不同折扣優惠，包括惠民票和早鳥票。觀眾在購票前應注意，門票具有唯一性和時效性，一經售出不支持退換。演出全程約120分鐘，無中場休息，觀眾需憑電子票二維碼或紙質票進場。另外，演出期間提供免費停車服務，一人一票，兒童憑票入場，手抱嬰兒則謝絕入內。不容錯過的《雷雨》演出將為觀眾帶來精彩的文藝享受，讓人沉浸在曹禺先生的傑作之中。

倒車入庫 2025巡演「未履莫勸」 即將啟程 距離2023年5月「停車坐愛楓林晚」大陸巡演已過去兩年，台北車庫朋克樂團【倒車入庫】終於要帶著全新能量和大家見面！2025年9月，他們將再度迴歸，開啟全國十城巡演~ 野蠻生長：從《庸人自擾》到《苦中作愛》 倒車入庫 Reversinginto Garage自2013年成立於台北以來，便以車庫搖滾為基底，融入了油漬搖滾、朋克、Lo-Fi低傳真等元素，歌詞以強烈甚至有些暴力的言語，直擊生活中的爛事和壞心情，鑄就了其毫不妥協的音樂態度。 2018年底倒車入庫發行首張專輯《庸人自擾》，即獲提名新加坡 Freshmusic Awards（最佳新樂團），同名單曲《庸人自擾》獲提名金音獎（最佳搖滾單曲）;2020至2021年接連推出EP《都會型人格疾患四部曲》、單曲《羅夏墨漬》及單曲《門禁》，EP再度入圍 FreshmusicAwards（2020年度EP）。 在成團滿十年之際，倒車入庫推出第二張正式專輯《苦中作愛》，一改先前風格,以 “愛”迎擊生活中的負面苦楚,是樂團更有深度與探索精神的精鍊之作。整體風格隨著人生經驗愈趨成熟，專輯的成功讓他們首獲Freshmusic Awards（最佳樂團）提名。 今年9月，他們把那些關於不被定義的堅守、對妄評的痛斥，都融進熾熱的現場演出裡。 十城巡演:敬請關注

潘瑋柏狂愛2.0巡演介紹 “忘記了姓名的請跟我來， 現在讓我們向快樂崇拜， 放下了包袱的請跟我來， 傳開去建立個快樂的時代。” 音樂響，舞步起，青春裡的肌肉記憶醒來，躍躍欲試，要隨著潘瑋柏重回千禧年！潘瑋柏狂愛巡迴演唱會全面升級2.0版，從2025年4月起，再次相約狂歡每一個崇拜快樂的Party週末！ 從《壁虎漫步》到《快樂崇拜》，從《不得不愛》到《反轉地球》，記憶裡，總有潘瑋柏的金曲陪伴著幾代年輕人的青春時代。在當下，潘瑋柏將帶著這些金曲，與觀眾重新相聚在“狂愛”演唱會，創造更多精彩，留下屬於你們的獨家記憶！ 潘瑋柏也是一位不斷追求創新的創作歌手，出道25年，潘瑋柏從未放棄帶來新的經典，從《Moonlight》到《愛你3000》，從《今夜不回家》到本輪巡演同名歌曲《狂愛》，新作誠意滿滿，展現潘瑋柏最熱愛的舞台！想到“潘瑋厚”的飯張力，看著舞台上不斷創造新經典的千禧年偶像，隨著燃炸的節奏跟著潘帥一起跳舞一起蹦迪，舞台上王者歸來，舞台下青春重聚，年齡無界限，驚喜一直在！ 放下包袱，丟掉刻板，在狂愛2.0的演唱會，每個觀眾都是參與者，在這場名為狂愛的Party裡，一起唱一起跳， 一起瘋狂、一起盡情盡興、快樂蹦迪！每個人都可以做一分鐘的英雄，搶潘瑋柏的麥克風！ 永不停歇的追逐，全新的曲目。演唱會展示的是潘瑋柏對創作生命的不斷探索，對體驗感受的更多追求。“狂愛”2.0全面進階，演唱會造型升級、燈光音響燃炸全場，舞台裝置藝術震撼，視與聽的極致享受，嗨爆全場的音樂狂潮，只為與你相聚，盡情狂歡一場。 從古希臘的眾神，到今天的你和我，人們對熱烈的愛期望不斷，對熱烈的人生追求不止，縱情高歌盡興熱舞，這樣值得銘記的人生時刻，一輩子總要有一次，幾次，很多次！ 狂愛演唱會這樣迴應熱望的時刻，就是潘瑋柏發出的邀約。陪著潘瑋柏成長的你們，被任一時刻的潘瑋柏吸引而來的你們，準備好了嗎？ 新的狂愛與熱情來臨，誠摯熱烈，等你，一起來到潘瑋柏的Party time！

**✨《Lucky Star》葡萄不憤怒2025全國巡演即將啟程✨** 音樂節上台前雨停了，演奏完最後一首歌斷掉的琴絃，搶到喜歡的樂隊現場最後一張門票，心血來潮買了蠟燭遇到半夜家裡突然停電。沒錯，生活總是需要有一些小小的運氣加持。對我們而言，因為音樂和大家的相識也是一種運氣，這次帶上好運我們繼續上路！ 「好運已加載完畢」 跟緊這顆幸運星，我們現場見！

有盛之年，如歌行板； 有歌之年，夫復何求⋯ 歲月的歌、人生的曲，在李宗盛的歌，我們總能找回最初的自己！ 李宗盛來見老朋友了！ 李宗盛是華語樂壇最具實力與影響力的音樂製作人、詞曲創作者、歌者。創作製作300餘首歌曲，合作近70位歌手藝人，膾炙人口的作品在數以億計的華人世界裡傳唱半世紀。 「終於見面了，你們好嗎？老李來看你們了！」一句輕聲問候，老李來了！ 李宗盛曾感性地對全場觀眾說：「你們對我太好了，你們給我的掌聲都超乎我應得的。我就是寫歌的人，所以當我漸漸老了，我想把老去的過程、不安、膽怯、害怕都寫進歌裡，就像年輕時聽我歌的人那樣，希望你們能感受到『老李幾十年了，還是很懂我的心事，知道那些我不敢跟別人說的事情』。」 2025年李宗盛“有歌之年”演唱會，精選李宗盛音樂生涯經典曲目，帶你重回每一首創作的當下，一窺音樂製作歷程，以及音符背後不為人知的故事。“每一個人的心裡，都有一首李宗盛”， 一起來聆聽用人生寫的歌！

以弦為筆，以琴為歌，共赴一場跨越時空的音樂夜宴。南昌交響樂團的五位優秀青年演奏家誠意呈現《漫夜探戈》弦樂四重奏與鋼琴音樂會9月20日將在江西藝術中心·沉浸式互動“心”劇場優雅啟幕。 「漫夜探戈」以弦樂四重奏與鋼琴為表演主體，貫穿阿根廷探戈、奧地利古典、現代電影配樂及中國民族題材。曲目在風格與情感上形成鮮明對比：既有探戈的律動與激情，也有古典的結構與優雅，還有電影與民族音樂的敘事性與抒情性。編排著重室內樂的親密質感與合奏細節，旨在透過室內樂語彙呈現跨文化、多風格的音樂對話。

在這麼大的宇宙裡， 我們的相遇本身就是一種奇跡。 既然如此， 這一次讓客廳展開，讓狂歡去往擡頭就能看到的蒼穹之下，一起成為宇宙超級無敵快樂的人。 王源2025宇宙超級無敵大狂歡巡迴演唱會即將開啟， 宇宙超級無敵大， 此刻我們是宇宙的中心，我們蒼穹之下見！

南昌市即將迎來一場盛大的音樂盛事 - 暗槓「走歌人2025·十年」巡演 南昌站！這場震撼人心的音樂盛宴將於2025年9月21日在瓦肆 VAS NANCHANG隆重舉行。活動地點位於江西省南昌市青山湖區上海路543號520Park文創公園21#01區域，將為觀眾帶來一場難忘的音樂體驗。票價範圍從128元到368元不等，讓您盡情沉浸在音樂的海洋中。趕緊把握機會，加入我們一同感受音樂的魅力，暢遊音樂的海洋！

暗槓《走歌人2025·十年》全國巡迴啟程！獨立音樂人暗槓攜標誌性巡迴IP升級回歸，以十年音樂旅程沉澱創作靈感。現場延續溫暖治癒的吉他彈奏風格，融合即興互動與故事分享，經典曲目《童話鎮》《阿婆說》將引發集體共鳴。新專輯作品首唱搭配沉浸式燈光敘事，打造私密而真誠的音樂對話空間。這場跨越城市的音樂重逢，既是創作生涯的階段性總結，也是面向未來的全新起點。跟隨走歌人的腳步，共赴十年約！

南昌市將舉辦話劇《西遊》演出活動，地點位於江西藝術中心大劇院，地址為江西省南昌市高新大道1978號。演出日期為2025年9月26日至2025年9月27日。票價範圍從180元到680元不等。觀眾可根據購票時間享受不同的折扣優惠，包括早鳥票、晚鳥票和惠民票。演出場所提供免費停車，演出期間將展示精彩的文藝演出，不容錯過。

晚唐，河西走廊失陷。 直到大中二年（公元848年）民眾起義，失聯半個多世紀的沙州（今敦煌），才重新回到唐朝的懷抱。敦煌收復後，高進達等組成的信使團領命奔赴長安傳遞捷報，以明歸國心志。 舞劇《敦煌歸來》由深圳市光明區宣傳文化事業發展專項資金資助，第二十三屆中國上海國際藝術節委約，入選中國文聯2024年重點創作目錄，青年舞蹈藝術家胡沈員出品、製作並擔綱總編導。作品以晚唐時期首批“敦煌信使團”為原型，演繹了一段關於家國和信念的傳奇往事。 一段波瀾壯闊的史實 莫高窟藏經洞《敕河西節度兵部尚書張公德政之碑》的碑文抄本殘件中記錄著敦煌信使團出發的情形：“敦煌，晉昌收復已迄，時當大中二載。題箋修表，紆道馳函。”碑文間雙行夾註“……大中二年，遂差押牙高進達等，馳表函入長安，已獻天子”。高進達和信使團在史書中再次出現已是近四年後。《資治通鑒》載“大中五年春正月壬戌，天德軍奏沙州刺史張義（議）潮遣使來降。以義（議）潮為沙州防禦使。《新唐書·吐蕃傳下》記載：“部校十輩，皆操挺，內表其中，東北走天德城，防禦使李丕以聞。”由此可描繪出首批信使團一路前行的畫像：約十人的信使團身懷密函從沙州出發，繞開河西地區向東北，於大中四年七月先抵達天德城請求接應。大中五年（851年），在天德軍協助下終於抵達長安。 敦煌歸來的消息順利傳入長安，唐宣宗聽聞種種，“上達天聞，皇明披覽，龍顏嘆曰：‘關西出將，豈虛也哉！’”。 一腔家國相連的情懷 公元851年，長安。高進達代表信使團呈上沙州（敦煌）輿圖，全圖由他臨行前親身丈量、抵達時親筆所繪。歷經四載，雖九死而不差毫釐……至此，敦煌歸來。 舞劇《敦煌歸來》的故事發展和人物命運，都與“家”、“國”緊密相連。 高進達 押衙高進達，敦煌文獻關於首批信使團唯一的名字記載。四載生死，他和無名的人們一同穿破歲月，直抵信念。 何法師 莫高窟196窟，又稱何法師窟。僧人何法師，信使團的精神指引。為蒼生緊握不滅的明燈，他用生命照亮漫漫歸途。 鳳歸雲 敦煌石窟《雲謠集·鳳歸雲》，我國今存最早的唐代民間詞集。歸來是她義無反顧的信仰，陪伴是用生命守護的誓言。 信使團 懷 辭別白髮親人，腳下是幾代沙州人歸家的征程。滿懷牽掛，遠方亦是家。 信使團 豐 與妻兒揮別，盼河隴麥黃的豐年。窗前燈火延綿、終滙作家國團圓。 信使團 義 百家飯哺育了他的義與真，為沙州踏上歸途，他，不再是一個人。 劇中所有情節均發生在自敦煌出發的漫漫歸途中，信使團一行歷盡了生與死的考驗，而他們身後，是無數敦煌百姓用信念守護著的明燈，萬家燈火延綿著世代相傳的歸思。 這些曾經真實存在於歷史中、卻沒有被記錄下姓名的平凡人物群像，用希望與信仰、生命與死亡、家園與夢想共同鑄就了一座座聳立的精神豐碑。 一份勇毅前行的擔當 舞劇《敦煌歸來》集結國內一線創作團隊，以藝術的想象補缺歷史的空白；採用現當代舞的藝術語彙，以獨特身姿探尋舞劇藝術的新表達；迴歸舞蹈藝術本體，為“傳統”塑造新魅力。 作品選題自浩瀚的敦煌文化，讓壁畫、寫本中的人物形象和歷史故事“活起來”。體現當代青年文藝創作者“講好敦煌故事、傳播中國聲音，為鑄就中華民族博採眾長的文化自信作出積極貢獻”的使命擔當。 全新改版升級後的《敦煌歸來》由“銘記、集結、追捕、虛驚、夜襲、英靈、絕境、信念、祈願、歸來”十個段落組成。由深圳當代舞團這支年輕團隊引領觀眾走入傳統文化中的煙火人間，實現一次跨越千年的致敬、書寫一份直達當代人心底的信箋，體悟奮鬥青春與家國情懷的同頻共振。

時光點唱機啟動！精選2000-2010年華語樂壇現象級金曲，每首都刻有千禧年的DNA。現場復刻復古舞美與經典舞台元素，當螢光海隨前奏亮起，萬人合唱瞬間拉回MP3裡的熱血年代。舉起你的應援棒，與同頻歌友在《Super Star》的旋律中吶喊、跟唱、熱淚盈眶。這或許不只是一場演唱會，更是一場穿越時空的青春集體迴響。

你的故事，或許早已寫進“遊式情歌”的某句歌詞裡， 當他的歌聲一響起，回憶便自動按下了單曲循環鍵。 游鴻明「愛我的人和我愛的人」全國巡迴演唱會-南昌站 情歌篇章，念念不忘，再度唱響。 世界太吵，情歌是深夜孤單心靈的治癒良藥。 讓一首首遊式情歌，帶我們重返青春回憶裡，用溫柔填滿遺憾...... 游鴻明，這位被無數歌迷稱為“情歌詩人”的音樂才子，用他獨特的磁性嗓音和深情創作，在華語樂壇留下了濃墨重彩的一筆。自1993年以專輯《等不及要對你說》出道以來，他便以溫柔而富有穿透力的聲線征服了無數聽眾的耳朵，成為90年代至今華語樂壇情歌領域不可替代的唱作人之一。 他的音樂世界裡，既有《愛我的人和我愛的人》中愛而不得的苦澀糾葛，也有《五月的雪》裡詩意的憂傷意象，更有《下沙》中蒼茫大漠般的孤獨感。這些經典作品不僅常年霸佔各大音樂排行榜，更成為一代人青春記憶的BGM。尤其《愛我的人和我愛的人》在1994年拿下國語排行榜冠軍後，游鴻明的名字便與“遊式情歌”深度綁定——那種融合了文學意境與都市情感的創作風格，既像深夜電台裡撫慰人心的聲音，又如一本寫滿心情獨白的詩集。 舞台上的他更是魅力非凡，挺拔身姿搭配天蠍座特有的深邃氣質，在每場演出與嘉賓的互動中，展現了他遊刃有餘的舞台掌控力。近年來游鴻明依然帶著他的音樂與歌聲活躍於舞台上，延續著遊式情歌的血脈，這份堅持讓歌迷們看到，那個用音樂編織情感宇宙的詩人從未離開。 這一場游鴻明「愛我的人和我愛的人」全國巡迴演唱會—南昌站，將會為游鴻明的情歌篇章續寫全新一頁，那些我們沉迷過的寶藏金曲，那些我們青春歲月裡感動過無數次的經典旋律，都會一一原音重現。真正動人的情歌，不需要過多的炫技，而是能用歌聲將每個人心底深處的情感褶皺溫柔撫平。 讓我們一起與游鴻明相遇，沉浸在他那娓娓道來的歌聲中，用時光淬鍊的深情，唱盡你我心底的情詩。

Kpop Don't Stop沉浸式Kpop狂歡夜是一場專為KPOP愛好者打造的互動體驗活動。活動現場充滿動感的音樂和炫目的燈光，營造出充滿活力的氛圍。參與者可以盡情跳舞、與朋友互動，並享受現場DJ和舞者帶來的精彩表演。此外，活動還設有KPOP主題裝飾和拍照區，讓粉絲們能夠沉浸在自己喜愛的音樂世界中。 Kpop Don't Stop不僅是一個音樂派對，更是一個讓粉絲們釋放熱情、結交新朋友的社群平台。

《紅樓夢》是黃梅戲新創劇目，根據中國古典四大名著之首」的《紅樓夢》改編創作而成，透過出家之後的寶玉之深情回憶，展現了寶黛愛情故事的淒婉、美麗，艱難與崇高。在花團錦簇的大觀園中，被眾人視為掌上明珠的賈寶玉似乎是孤獨和寂寞的，他渴望心有靈犀的純粹愛情，嚮往衝出樊籠的自由生活，因此他將林黛玉看作人生知己。

《女馱馬》是黃梅戲的代表作之一，它是一部極富傳奇色彩的古裝戲，說的是湖北襄陽馮順卿之女馮素珍冒死救夫，經歷了種種曲折，終於如願以償，成就了美滿姻緣的故事：馮兆廷自幼許配兆廷，後儔儫貧民馮素珍花園贈銀李兆廷，被撞見，馮父誣瑞為盜，送官入獄，逼馮素珍另嫁劉文舉之子。馮素珍女扮男裝出逃，頂替李兆廷之名上京應試，並中了頭名狀元，被皇家強招為駙馬。花燭之夜，素珍冒死陳詞感動公主。本劇透過女扮男裝冒名趕考、偶中狀元誤招東床駙馬、洞房獻智化險為夷等一系列近乎離奇卻又在情理之中的戲劇情節，塑造了一個善良、勇敢、聰慧的古代少女形象。

中國民俗版《仲夏夜之夢》，全新演繹莎翁經典魔幻愛情 《仲夏夜之夢》是莎士比亞四大喜劇之一，充滿了濃厚的浪漫色彩。在該劇目中莎翁通過夢與醒，幻與真的矛盾探索了愛情的本真，歌頌了人間至真至美的愛情。 而民俗喜劇版《仲夏夜之夢》將經典莎翁戲劇和現代的民俗文化結合，加入了更多的中國元素，融入小品的表演方式，為每個劇中演員都重新塑造了更接地氣的人物性格，使得整部戲都更接近中國觀眾的生活，破除了莎士比亞戲劇與中國觀眾的鴻溝。林兆華導演也是首個勇於打破莎士比亞語言框架的導演，他致力於把經典莎士比亞戲劇演繹成中國觀眾能理解的民俗愛情。為了突出中國民俗的內涵，大導鼓勵演員多用中國民俗歌曲和民間樂器，致力於跳出莎士比亞戲劇自帶的英式話劇形式感。 01、“新“經典：民俗改編，絕無僅有 莎士比亞是英國文學史上著名劇作家，其戲劇作品另闢蹊徑，打破了角色塑造中通用的“命運模式”，頗具個人特色和時代特徵。莎士比亞喜劇作品中最令人稱讚也最具代表性的便是《仲夏夜之夢》這部不朽之作，距今已有430多年的歷史，劇裡的戲中戲部分更是沿用了奧維德《變形記》的古希臘愛情悲劇故事，被諸多學者譽為最有腦洞的劇本。 林兆華導演對此進行了民俗化改編，打破了傳統戲劇和現代戲劇與不同類型藝術間的界限，發展出其特有的導演語彙與理念以及表演美學，包括“無時空戲劇觀念”、“雙重結構戲劇”的表演方法，以及多種東方的表演敘述方式。 本土化處理十分到位，拿莎士比亞經典喜劇《仲夏夜之夢》做框架，輸出幾乎全是東北民俗文化，打破語言和文化的障礙，但不變幽默與內核。 民俗版《仲夏夜之夢》其中的東方幽默毫無距離感，在莎翁經典作品的基礎上進行大膽想象，增添觀眾與演員更容易共鳴的喜劇包袱，營造一個前所未有的愛情奇境。 02、“新”愛情：錯位虐戀，撲朔迷離 中國民俗版《仲夏夜之夢》多以東北方言為主。東北本土文化裡的“民俗”，是東北喜劇的精髓，豪爽幽默的東北方言融合對待愛情獨特的火辣與含蓄，幽默與蘊意交織，用獨具魅力的個性表達情節複雜，反轉多變的魔幻愛情。演員運用起來揮灑自如，表現出的感情激情四射，給人一種暢快與歡快並存的新鮮體驗。 故事的主要情節發生在神祕森林中，奇幻的森林擁有著整個主宰自然界的生命力，森林精靈帕克用“魔汁”錯點鴛鴦，使原本相愛著的一對戀人反目成仇。 民俗版《仲夏夜之夢》全程爆笑，內容荒誕離奇，但它依然是一部充滿神祕幻象，蘊含現實內容和意義的愛情劇。 《仲夏夜之夢》在故事表面融合頗具東方色彩的奇特幻想，利用誇張逗趣的表演，將現實與幻想相統一。實際上是在告知人們生活真正的意義，充分揭露現實社會的愛情色彩。 反對封建婚姻，主張戀愛自由。現代社會，人們的思想和意識發生著變化，新的觀念漸漸形成。但即使就在今天，從各種束縛中掙脫出來，勇敢大膽的追求自己的幸福，也存在著頗多不可調和的阻礙。 中國民俗版《仲夏夜之夢》，這個天馬行空的魔幻愛情故事，帶給你純粹的樂趣，忘卻現實的紛擾，讓你酣然入睡，大夢一場看有情人終成眷屬。 演出時間 10月12日（週日）19:30 演出地點 南昌保利大劇院 歌劇廳

2025 OZIELZINHO（巴西小夥）中國行來啦!2024年巴西小夥結束了八座城市的巡演,他表示很喜歡中國美食和文化,也期待可以有機會到更多的城市開巡演,這一次將在全國 十七座城市與大家見面,他本人表示這是一趟非常刺激的旅程,也是他首次開啟這麼多城市的巡演,這次巡演他還準備了自己的專輯CD,我們現場見吧～ OZIELZINHO介紹 Ozielzinho來自巴西著名的吉他演奏家和音樂製作人,他的成名曲《Isabella》火遍國內外,已然是電吉他必彈曲之一,在國內外社交媒體有諸多這首曲子的翻彈視訊,他的頻道已經累計超過 3億次觀看量,他曾是 2009 年 Guitar Idol 比賽的決賽選手,並在音樂界,確立了自己的重要影響力。他的主要音樂影響來自吉他手 Randy Rhoads、Malmsteen 和 Andy Timmons,他們塑造了他獨特且技藝精湛的演奏風格,2024年,與恩雅聯合發佈了第一款簽名款電吉他 Inspire電吉他聯名款 ,同時第二次來中國開啟了中國第一次八城巡演,引起了廣泛的關注。代表作:《Isabella》《Vaso Quebrado》《Luz》《Cross》等

劇情簡介:玉帝的七女兒厭惡天宮歲月孤冷淒清，對人間賣身葬父的董永由同情至鍾情，於是不顧森嚴天規，隻身奔向人間，與他結為夫妻。在眾位姊姊的幫助下，七女一夜織成十匹錦絹，使董永三年長工改為了百日。滿工歸程，夫妻懂憬著即將到來的幸福與美好生活。

演出簡介 保加利亞索菲亞首都芭蕾舞團芭蕾舞劇《睡美人》的靈魂，源於古典芭蕾之父馬裡烏斯·佩蒂帕所構建的宏偉編舞架構，約爾丹·克拉斯捷夫將這份藝術遺產虔誠復刻於當代舞台，羅拉·馬裡諾娃以精妙的舞美與服飾設計，鋪陳出弗洛雷斯坦王國富麗的宮殿與奇幻的森林，締造出令人屏息的視覺盛宴。 《睡美人》藝術創作團隊： • 作曲家 - 彼得·伊里奇·柴可夫斯基 • 編舞 - 馬裡烏斯·佩蒂帕 • 導演 - 約爾丹·克拉斯捷夫 • 劇本作者 - 夏爾·佩羅 • 佈景及服裝設計師 - 羅拉·馬裡諾娃 • 燈光及音效設計師 - 路易吉·馬尼亞尼 舞團簡介 索菲亞首都芭蕾舞團成立於2009年，是一家備受認可的正規芭蕾舞團，旨在將保加利亞頂尖的舞蹈家聚集在一起，其藝術總監與簽約演員團隊均在國際舞台上屢獲殊榮，展現出卓越的職業素養與豐富的演出經驗。芭蕾舞團積極與知名編舞家及作曲家攜手合作，勇於突破傳統芭蕾舞的界限，不斷探索並引領新的藝術潮流。 舞團以“多樣化”的劇目著稱，其中古典作品佔據重要地位，充分展示了其才华横溢舞者的全面技能與藝術造詣。在教育推廣方面，為學校和社區提供工作坊、大師班和講座演示。通過這些努力，旨在培養人們對芭蕾舞藝術的更大欣賞，並激勵下一代舞者和舞蹈愛好者。同時，積極與知名編舞及作曲家攜手合作，勇於突破傳統芭蕾舞的界限，不斷探索並引領新的藝術潮流。 *劇照均為往期現場，具體演出陣容以演出現場為準。 主要演員簡介 帕維爾·基爾切夫（Pavel Kirchev） ——首席獨舞演員 帕維爾·基爾切夫，保加利亞著名芭蕾舞蹈家，師從柳博米爾·卡察羅夫（Lyubomir Katsarov）於多布里·赫里斯托夫國立藝術學院習得古典芭蕾真傳。學生時期即登台演出，後加入瓦爾納國家歌劇院舞劇團，歷經錘鍊蛻變為首席獨舞演員，精擅古典芭蕾、性格舞與現代舞三大領域。 經典角色詮釋： 《卡門》中熾烈的唐·何塞 《胡桃夾子》中高貴的王子 《吉賽爾》中深情的阿爾伯特伯爵 《天鵝湖》中分飾齊格弗裡德王子與魔王羅斯巴特兩角 國際藝術足跡： 攜索菲亞首都芭蕾舞團巡演全球，藝術征程遍及英國、俄羅斯、美國、韓國等，近期更圓滿完成為期兩個月的墨西哥頂級劇院巡演。 榮膺獎項： 2019年 “年度芭蕾舞者”榮譽文憑 2022年 “脈動舞蹈大獎”傑出藝術成就特別獎 其藝術生涯堪稱技藝與表現力的完美典範，奠定其國際芭蕾界翹楚地位。 瑪麗亞·洛扎諾娃（Maria Lozanova）——首席芭蕾舞女演員 瑪麗亞·洛扎諾娃自2013年起擔任羅馬尼亞雅西國家歌劇院芭蕾舞團首席舞演員，擁有輝煌的國際演藝生涯。她早年在索菲亞國家歌劇院芭蕾舞團淬鍊舞藝，後於布加勒斯特晉升獨舞演員。其廣博的劇目涵蓋： 經典劇目領銜角色 《堂吉訶德》熱情似火的基特麗 《天鵝湖》雙重人格的奧吉塔/奧吉莉亞 《吉賽爾》純真哀婉的吉賽爾 《羅密歐與朱麗葉》悲劇性的朱麗葉 《灰姑娘》夢幻蛻變的辛德瑞拉 《胡桃夾子》中分飾糖梅仙子/克拉拉/瑪麗 編導大師代表作佩蒂帕古典芭蕾精髓 巴蘭欽《小夜曲》《輝煌的快板》 裡法爾《白色組曲》 當代編舞家先鋒作品古典雙人舞典範 精演《海盜》《堂吉訶德》《天鵝湖》等傳世雙人舞段 頂尖藝術培育，畢業於保加利亞國立舞蹈藝術學院，並獲： 萊比錫芭蕾舞校獎學金 摩納哥公主學院獎學金 瓦爾納夏季大師班獎學金 師從芭蕾大師弗拉基米爾·馬拉霍夫與奧古斯丁·普拉特爾 重要獎項 2004年及2010年保加利亞全國芭蕾舞比賽獲獎者 2010年伊斯坦堡國際芭蕾舞比賽半決賽選手 國際客席演出 頻繁以客席首席身分亮相： 魯塞國家芭蕾舞團（保加利亞） 索菲亞首都芭蕾舞團（保加利亞） 馬其頓國家芭蕾舞團（北馬其頓） 瓦爾納歌劇院芭蕾舞團（保加利亞） 南方芭蕾舞團（義大利） 丹尼爾·季奇科夫（Daniel Tichkov）——首席舞者 丹尼爾·季奇科夫2013年畢業於保加利亞索菲亞國立舞蹈藝術學院（該國頂尖舞蹈學府）。 藝術生涯斬獲多項重要榮譽： 2012年：獲保加利亞多布里奇第十五屆“阿納斯塔斯·彼得羅夫”青年芭蕾舞大賽銀獎 2008-2010年：連續入選“伊利耶夫舞蹈藝術基金會”精英培養計劃 2012-2013年：榮膺該基金會獎學金，赴美國太平洋西北芭蕾舞校（西雅圖）深造 國際大師班經歷 2013年參與基金會“舞動巔峰”春季強化班，師從編舞名家：特蕾莎·露絲·霍華德、阿約·賈寧·傑克遜、克里斯蒂安·馮·霍華德、安德烈婭·伯爾、佩特爾·伊利耶夫 劇院駐演成就，於索菲亞尼古拉·比涅夫青年劇院主演： 音樂劇《霧都孤兒》（2008-2012年，累計50餘場） 奇幻劇《貓頭鷹之王》（2013年） 2013-14演出季起任該院首席舞者 芭蕾巡演軌跡 ▸ 國際合作 攜索菲亞國家歌劇院芭蕾舞團巡演義大利，出演《天鵝湖》《胡桃夾子》 ▸ 保加利亞國內 參演魯塞、布爾加斯、普羅夫迪夫、舊扎戈拉四城國立歌劇院製作 主演劇目： 《堂吉訶德》《吉賽爾》《羅密歐與朱麗葉》《睡美人》《舞姬》《天鵝湖》 特別演出項目 領銜編舞家阿塔納斯·梅塞奇科夫作品《愛的四季》保加利亞全國巡演，與維奧萊塔·馬爾科夫斯卡、阿爾弗雷多·託雷斯同台 獎項補充 2012年布爾加斯“購物中心舞蹈杯”藝術節總冠軍 斯坦尼斯拉娃·卡拉焦娃（Stanislava Karadjova）——首席芭蕾舞女演員 斯坦尼斯拉娃·卡拉焦娃四歲初喚舞台，先後求學於：索菲亞國立舞蹈藝術學院（師從芭蕾名師克拉西米拉·科爾達莫娃），潘喬·弗拉季格羅夫國立音樂學院（獲芭蕾教育學專業學位）。 職業歷程 自保加利亞地方劇院啟航，經布爾加斯國家歌劇院芭蕾舞團淬鍊技藝，2013年起成為索菲亞首都芭蕾舞團首席芭蕾舞女演員，以璀璨舞台魅力傾倒眾生。 她的表演曲目展現了其多變的舞台魅力與卓越的技術實力，涵蓋古典芭蕾的巔峰角色，她曾演繹出了各種角色的精髓：《堂吉訶德》中基特麗的熱情奔放；《胡桃夾子》中克拉拉的純真夢幻；《天鵝湖》中奧傑塔的柔美與奧吉麗的華麗展現雙重挑戰；《睡美人》中奧羅拉公主的高貴與紫丁香仙子的溫柔智慧。她深入表達《吉賽爾》的悲劇情感，並精妙詮釋《舞姬》中尼基婭的忠貞與甘扎蒂的野心，展現豐富的情感層次。她還在廣受喜愛的《白雪公主》中塑造令人難忘的角色，證明自己能夠勝任各種風格的角色詮釋。 藝術成就 以頂尖技術駕馭多元角色光譜，將古典芭蕾精髓昇華為永恆舞台記憶。每場演出皆是一次對經典的重塑，奠定其當代芭蕾藝術標桿地位。 演出時間 10月17日（週五）19:30 演出地點 南昌保利大劇院 歌劇廳