廣州 最新活動（9 月更新）

玩具與遊戲是人類成長髮展、休閒娛樂、日常生活不可或缺的文化組成部分，看似「兒戲」，卻往往寄託美好的回憶，承載不老的童心。小玩意之中不乏科學精神，蘊藏民族文化心理訴求，體現社會倫理與人類共同的文化價值觀。 本次展覽以民族傳統玩具和遊戲為主線，集結廣東省博物館及國內多家收藏機構的童玩、童用以及遊戲類主題藏品，藉助新的展陳科技手段，實現民族和民俗類藏品的活化利用。

這是兩個繁盛千年的家族，號稱“長安韋杜，去天尺五”,距離“天”僅一步之遙。這是一群足以改變時代的人，“房謀杜斷”“治行無缺”,輔佐“天子”治理天下。這是一顆顆夜空中最亮的星，“花徑不曾緣客掃,蓬門今始為君開”,“我有一瓢酒，可以慰風塵”,充滿人情味的話語和鄰家大哥般濃厚的關懷，直達普通人內心最深處。

展覽以Design360°雜誌《ok廣州》為基礎，將不同類型的優秀設計作品與創作實踐匯聚於此，17組參展者或是以在地的、個性的視覺語言，或是以幽默、學術的藝術作品，嘗試從設計與創作的視角理解廣州這座城市，呈現廣州多元包容的設計創作生態。

暗黑流行女王 AViVA 首次中國巡演官宣 2025.9.11 20:00 上海站 MODERN SKY LAB 2025.9.12 20:00 北京站 1919 LIVEHOUSE 2025.9.14 20:00 廣州站 MAOLivehouse廣州中大店（一號館） AViVA，來自澳大利亞的另類流行/電氣朋克女藝人，其音樂如同一面鏡子，映射出Z世代自我認同、邊緣狀態與內心裂縫。她用“outsider-pop”一詞為自己的風格命名，意在抗拒標簽，卻反而界定了一個新的聲音疆域：它是旋律感極強的電子流行，卻同時帶有金屬般硬朗的態度與朋克文化的反叛意志，深深植根於一種非主流青年的自我敘述。 自2017年起，AViVA通過一連串在YouTube與TikTok上廣泛傳播的作品逐步構建了她獨特的藝術宇宙。她的首支破圈單曲《GRRRLS》迅速成為邊緣青年群體的代言曲——這不僅是因為其情緒化的旋律與直接的歌詞，更因為她對“異類”身分的正面擁抱所激發的強烈共鳴。作為一位始終以“邊界人”身分站在聚光燈下的女性藝術家，她將自身的情緒、掙扎與憤怒轉化為一枚枚利刃，在流行文化的金屬外殼上雕刻出屬於自己的符號。 為異類、少女與未被命名者而歌 “我的音樂是為那些感覺自己格格不入、但依舊選擇真實面對世界的人而創作的。” 這種帶有包容性攻擊力的表達，在她的多張專輯中不斷深化。AViVA從不迴避個人痛苦，而是選擇將其轉化為充滿力量的音符與節奏。2021年的專輯《Volume I》與後續的《Broken Hearted》系列，展現出她在旋律編織、電子音色塑造與情緒張力表達方面的不斷進化。在其中，你能聽到打碎的電子節拍如心跳般敲擊耳膜，合成器的幽暗色澤包裹住那把冷冽卻富有彈性的女聲——猶如在夢與現實間遊盪的一次自白。 同時，AViVA是一位跨媒體敘事者。她創作、出版小說《SELF/LESS》，構建起一個與她音樂互文共振的奇幻世界；小說的設定彷彿是對她歌詞中所言的“你是誰”“你是否自由”的進一步闡釋：身分、控制與反抗是貫穿始終的母題。 從文學到影像、從音樂到時尚，她所呈現的是一個完整的意識形態：孤獨不是恥辱，而是一種與世界對話的方式。在社交媒體算法制造的標簽時代，AViVA並不急於撕去“異類”這個標簽，而是用創作將其轉化為抵抗主流敘事的旗幟。 “局外人”的國際迴響 AViVA 始終以“局外人之聲”自居——那些曾在青春中迷茫、掙扎、卻從未放棄尋找真實自我的人。“Being an outsider is not about being excluded, it’s about choosing to stand apart.”（做一個局外人，不是因為你被排斥，而是你選擇與眾不同。） 帶著獨特的音樂美學與創作理念，AViVA迅速成為全球音樂品味引領者爭相支持的焦點。她曾與Yungblud、Poppy、Pale Waves、Enter Shikari等同台碰撞火花，更將其充滿張力的現場能量，持續釋放在西班牙Mad Cool、澳洲 Splendour in the Grass、美國 Riot Fest等國際頂尖音樂節的舞台。2024年，伴隨全新專輯《Hopeless Romantic》的面世，其聲浪不減，接連震撼美國 Stagecoach、捷克 Rock For The People、英國 Download、荷蘭 Pinkpop、澳大利亞 Supanova、英國 Reading&Leeds等重量級現場。 2025年，AViVA即將踏上她的首次中國巡演舞台。 首次中國巡演，她將來到上海、北京、廣州三城，為期待已久的中國樂迷們準備了特別專場。AViVA的舞台是對自我、身分與人類情緒更加深入的觀察與表達，她用聲音打開一扇門，讓更多人走進那個不再需要偽裝的空間。我們現場見！

Jake Miller Balance Tour 2025廣州站將於2025年9月19日在廣州太空間livehouse隆重舉行。這將是Jake Miller在廣州市海珠區太古倉54匯5號倉舉辦的巡迴演唱會之一。門票價格範圍從298元至688元不等，讓更多的樂迷有機會欣賞到他的現場演出。Jake Miller將帶來他最新專輯《BALANCE》中的歌曲，展現他對音樂的熱愛與堅持。作為一名出色的流行歌手、製作人和詞曲作者，Jake Miller將通過這場演出與廣州觀眾分享他的音樂和故事。快來參加這場難忘的音樂之旅，與Jake Miller一同感受音樂帶來的力量和情感。

大森靖子，日本當代最具個性與影響力的創作歌手之一，將於2025年10月23日北京、10月24日上海、10月26日廣州三座城市，開啟她的首次中國巡演！大森靖子以其跨越音樂流派的多樣性和強烈獨特的個人魅力，贏得了眾多樂迷的喜愛。她的音樂充滿真實、勇氣和情感的表達，激勵著無數年輕人追求自我表達和個性解放。這次巡演的每一場演出都將是一次無法複製的現場體驗，絕對不容錯過！ 藝人介紹：大森靖子（Omori Seiko） 大森靖子自19歲起便活躍於音樂圈，2014年通過avex trax正式出道。作為“超歌手”，她的音樂風格充滿實驗性和創新性，融合了朋克、流行、電子、搖滾等多種元素，塑造了一個獨一無二的音樂宇宙。她的作品不僅僅侷限於一種風格，而是跨越了多種音樂類型的界限，展現了她強烈的個性和創作自由。這種多樣性使得她的音樂能夠與不同文化和背景的聽眾產生共鳴，突破了傳統音樂界限的束縛。 大森靖子是唯一能夠跨越界限、在搖滾音樂節與偶像音樂節中自由登台的獨一無二的存在。她的舞台魅力更是讓她的音樂得以完美呈現。她的現場演出充滿了強烈的情感表達和感染力，每一次的表演都是一次情感的釋放和視覺的沖擊。她通過生動的肢體語言、富有表現力的面部表情以及充滿能量的互動，將她的音樂作品與觀眾緊密連接。在她的演唱會中，觀眾不僅僅是在聆聽音樂，更是在經歷一場全方位、激發不同感官的沉浸式體驗。 她的演出不僅是音樂的呈現，更是對音樂與藝術邊界的突破。大森靖子善於利用舞台佈景、燈光和服裝設計來強化音樂的情感層次，使得每一場演出都充滿了戲劇感和視覺張力。她的音樂和演出風格充滿包容性，不同的音樂元素在她的作品中交織融合，形成了一種獨特的藝術表現語言。 除了音樂創作和演出之外，大森靖子還在多個領域展開創作，活躍於寫作、歌詞創作和音樂製作等工作。她不僅主導了女子音樂團體ZOC的嶄露頭角，也在幕後為MAPA、THE PINK MINDS等新興樂隊注入了獨特的靈魂和創意。 2025年10月，我們期待在北京、上海、廣州與您相見：）

在廣州海倫海小鎮舉辦的【廣州站】宇宙猜想·啓程-大型宇宙探索VR沉浸體驗展將於2025年01月03日至2026年10月31日期間舉行。這次展覽將帶領您進入2046年的宇宙遨遊之旅，讓每一位有太空夢想的人得以一窺未來太空探索的無限可能。展覽將運用世界頂尖的LBE空間技術，結合虛擬元素和真實場景，讓觀眾通過XR眼鏡在虛擬空間中進行互動遊覽，猶如置身其中。展覽票價待定，讓您準備好迎接這場前所未有的宇宙探索之旅。不容錯過的宇宙探索盛事即將在廣州展開，讓我們一同探索未知的宇宙奧秘，啟程踏上這段前所未有的科技之旅！

「宇宙猜想·啟程」為每一位有太空夢想的人，提供一次圓夢的機會。“率先體驗”2046年的宇宙遨遊之旅。本次展覽運用了目前世界最先進的LBE空間技術。LBE是基於Location-Based Entertainment技術以創造逼真場景和虛擬元素相結合的新型展覽娛樂方式，用戶通過XR眼鏡與物理空間的行走位移，即可以在虛擬空間場景中進行互動遊覽的沉浸體驗。

全新推出的圖片展《在城央——西湖路的故事》，帶領市民遊客穿越歷史雲煙，在革命舊址中感悟家國情懷，賡續紅色血脈。

為紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80週年，“戮力同心——粵港抗戰史實展”，在中國共產黨成立104週年之際，於2025年7月1日在中山紀念堂三樓展廳正式向公眾開放。本次展覽以珍貴史料聚焦粵港兩地人民在民族存亡之際同仇敵愾、共禦外侮的壯闊史詩，以及銘記中山紀念堂作為廣東地區日軍受降儀式見證地的歷史榮光。

許固令是二十世紀改革開放初期移居海外的廣東籍藝術家代表人物之一。他出生成長於廣東汕尾，少年時代求學於廣州美術學院附中，青年時代任職於廣州文博系統，二十世紀80年代時移居香港，並在隨後開啟多年的全球旅居生活。許固令於2000年前後迴歸祖國，定居廣州，如今是持香港永久居民身分證憑回鄉證定居大陸的“歸僑”，八十歲高齡仍經常往返於香港、廣州、汕尾等地。

在南越王博物院庫房中，有一群平日“深居簡出”的“宅文物”，它們日常深居在溫度在20℃±2℃，濕度在50%±5%的“VIP套房”中。但據說它們最近即將組團出道，走出“社恐”，開啟一場與公眾的奇妙邂逅。 這個7月暑期檔，《甄·集——南越王博物院藏品徵集成果展》即將在王宮展區和大家見面！

繼廣東省博物館（以下簡稱“粵博”）開年首日推出重磅大展“凝眸——16至20世紀典藏珍寶藝術展”後，粵博即將在7月推出“熠熠其輝——中原夏商周三代禮樂文化展”，匯聚陶器、玉石器、青銅器等253件珍貴展品。展覽由粵博與河南博物院共同主辦，參展展品中珍貴文物佔比超過95%，更有王子午鼎、“敔”簋、倗浴缶等重量級文物聯袂亮相，為觀眾呈現燦爛輝煌的中原禮樂文化。

7月15日至10月19日，廣東省博物館舉辦暑期特展“典雅之冠：18世紀義大利薩沃伊王朝的宮廷生活與藝術”。這也是該展覽在全球範圍內的首次亮相，彙集166件/套義大利薩沃伊王室珍藏，全數展品皆首次來華。 此外，展覽特別遴選廣東省博物館珍藏的外銷藝術品，以“中國風”藝術向西方擴散的核心樞紐——廣州口岸為視角，再現海上絲綢之路的貿易盛況。 此次展覽堪稱一場不可複製的藝術盛事。觀眾無需遠行，便可實現“穿越”至18世紀的義大利宮廷，親歷貴族風雅日常。

2025年，首屆“粵藏粵美——廣東省美術館館際典藏精品展” 由廣東省美術館協會和廣東美術館共同發起，攜手省內十餘所美術館共襄盛舉——從二十世紀七十年代深圳展覽館（深圳美術館前身）開啟南國現代藝術中外對話，到世紀之交廣東美術館、關山月美術館、何香凝美術館等學術高地的相繼落成推動了本土藝術的梳理與展示，再到近年來和美術館、深圳當代藝術與城市規劃館、中國版畫博物館等新建美術館的多元實踐，以及珠海市古元美術館、江門市美術館、中山美術館、嶺南美術館、潮州美術館等多家地級市美術館對地方特色藝術收藏工作的持續聚焦與深耕，數十載春秋裡，廣東省美術館群始終以“開放兼容、守正出新”的精神，見證並書寫了美術在南粵大地的底蘊與變奏。

策展人：姚斯青藝術家：陳思作、孫瑪儂、武藝凡

本次展覽，西泠印社將首次在廣州市面向粵港澳大灣區公眾展出200餘件西泠印社社藏菁華之作，繽紛呈現一場集藝術性、學術性、互動性於一體的文化盛宴。展覽是近年來西泠印社最大規模外展，展品序列、數量、質量均開創了外展的先河。

本次展覽以《器物之外——漆藝的詩與思》為名，其核心主軸正是對“漆藝的傳承與創新”這一宏大命題的深入探索。為此，我們通過唐明修、謝震、張溫帙、郭小一、施鵬程這五位藝術家各具特色的創作路徑構建了一個多維度、立體化的藝術對話空間，以此探討漆藝在當代的多元可能性。

本次展覽聚焦於構成人類生命節律的多重脈動——包括身體的心跳、意識的流動，以及數字信號的無聲傳導。樸鍾圭以“幻影”這一概念，串聯起生命的律動與數據的震盪，構建出一種跨越感官的敘事結構。他所關注的，是那些在技術社會中逐漸被忽視、但仍然潛在運作的“被幻影化”的存在狀態。

硬核喜劇的脫口秀主打產品，既有舞台萌新也有知名大咖～

一個人，一隻麥，一束燈光，90分鐘的演出，幾百次的笑點。

狂風捲席著海浪，瘋狂的海盜劫持了正要歸家的貨船，船長魯濱遜奮起抵抗，無奈勢單力薄跌落深海。風平浪靜，魯濱遜大難不死，卻被困在了一個荒無人煙的小島上。為了自己，為了思念的家人，他開始與大自然相依存，與險境搏鬥，與孤獨作伴，與飢餓抗爭，甚至從食人族手中拯救了同伴，慢慢獲得了從未有過的領悟和感受。與此同時，神祕的島嶼中心，食人族的報復逐漸靠近…

塱頭·墨光寶盒｜心畫中國 如果只有一種藝術可以代表中國，那一定是書法。 《心畫中國》以塱頭700多年文脈為線索，探索中國書法3000年傳承，用20分鐘沉浸式藝術體驗，360度光影藝術空間，70+件著名書畫作品創新再現，為你帶來一場視覺與感知的盛宴。 光影展有著一明一暗兩條線索。明線是精彩紛呈的書法演變史，從倉頡造字神話到甲骨文，從青銅器到簡牘，從「刻」到「書」。而隨著明線對應著的，是隱藏在其中的中國文明的變遷和時代的發展。 在這裡， 您將親眼見證倉頡創字的傳說奇景，領略書聖王羲之《蘭亭集序》的意境清明，感受顏真卿《祭侄文稿》的哀痛淒涼，體驗蘇東坡《寒食帖》的神采翻飛。每一步行走都是一場視覺與感知的盛宴，讓您在藝術的海洋中自由漫遊，領略中國書畫的深邃與博大。

本次展覽由王小松與姜俊共同擔任策展人，主題為“美美與共：集”，共分為兩部分，分別是由“中國曆代繪畫大系”圖像文獻組成的版塊“集”和由車建全、焦興濤、邱振中、施慧、王紹強、汪正虹、朱金石等7位中國當代藝術家作品組成的版塊“傳”。該展覽旨在從“匯聚、交流、融合”的視角展示當代中國藝術的多維表達，同時傳遞中國文化中“海納百川”“和合共生”“美美與共”的價值理念。

本次展覽是廣東美術館對當代雕塑創作生態的一次個案式呈現——展出了鄧少明創作的29組作品，這些作品以雕塑為基礎，融合裝置、影像、聲音與互動元素，構成了一個多層次、可參與、可體驗的空間敘事體系。

楊迪，1990出生中國蘇州，2012 四川美術學院新媒體藝術本科畢業，2015-2020 就讀於德國杜塞爾多夫藝術學院，師從雕塑家Martin Gostner和Dominique Gonzalez-Foerster，2020 獲得德國杜塞爾多夫藝術學院研究生學位，並得到大師生榮譽。

由廣州藝術博物院（廣州美術館）主辦的 “齊物自有序——方家八人作品展”已於8月8日正式對公眾開放，方家八位成員——方澤浦、方楚雄與林淑然伉儷、方楚喬、方楚娟、方向、方璐與艾瑞伉儷的220多件書法、繪畫、攝影、傢俱、文獻作品都在廣州藝術博物院（廣州美術館）精心打造的 “方家客廳” 中亮相。觀眾可以體驗一場兼具溫度與深度的家族藝術對話，感受方家藝術所展現出的獨特魅力與深厚底蘊。

本次展覽是文化和旅遊部2024年全國美術館館藏精品展出季優秀展覽巡展扶持項目，展出北京畫院珍藏的鐘涵1961至2021年60年間創作的油畫、水粉、素描等精品，分為“長河蜿蜒”“吾道不孤”“厚土之詩”三個單元，全面呈現鍾涵追求完美、超越自我的藝術求索歷程，深度揭示藝術大家創作過程的神祕密碼。

弄空間開館展，尋覓紙本繪畫之旅。弄空間期待觀眾不要在他們的作品中分辨他們的年齡，而是感受他們作品的時代氣息和傳遞的輕鬆和自在。

物與我，是一道思辨的命題。物，即外在的物質世界；我，指向主體內在的感知。在此，潘澤嘉意欲為這道命題圖繪出一個新解。作為主體的“我”觀察、迴應並詮釋著“物”。那些客觀存在的實體不再是沉默的被表現者，“我”介入物性中，將它們轉換成精神的符碼。