溫州 最新活動（9 月更新）

猛果喜劇帶來了一場精彩絕倫的活動 - 【樂清】【新春開箱秀】初四~初六|脱口秀+即興喜劇專場|温州猛果喜劇@樂清正大銀泰百貨。這個活動將於2025年2月1日至2026年1月1日期間在樂清正大銀泰百貨一樓L1005猛果劇場樂清快閃店舉行。無論您是喜歡脱口秀還是即興喜劇，這場活動都能讓您笑到捧腹。票價範圍從48元到116元，讓您用最優惠的價格盡情享受這場精彩演出。來自温州的猛果喜劇團隊將為您呈獻一個笑料不斷的夜晚，讓您在樂清正大銀泰百貨度過一個難忘的時刻。這絕對是您不容錯過的精彩活動！

科學，人類理性的求索 藝術，人類感性的昇華 探索，人類永恆的追求 《中國國家地理》作為科學傳媒 一直在用影像 記錄、發現、傳播與體驗科學 中國國家地理·探索特別遴選 來自100餘位攝影師與科學家 共150餘幅 極富科學價值與藝術表現力的作品 並輔以珍貴的科學考察資料 舉辦了一場視聽盛宴

「温州首展」中國國家地理·探索極致發現科學藝術影像展將於温州TOD國際新城印象匯L3展廳隆重舉行。這次展覽匯聚了來自100餘位頂尖攝影師與科學家的150餘幅作品，展示了來自深入叢林、地下世界、深藍秘境、沉入暗夜、無人之境和大河之舞等六大場景的壯麗景觀。參觀者將沉浸在科學與藝術的融合之美中，探索自然奧秘，感受探索的魅力。展覽同時呈現了珍貴的科學考察資料，讓觀眾對探索者的勇氣和堅持有更深入的瞭解。活動將於2025年4月15日至10月12日期間舉行，門票售價為18至58元。來自中國國家地理的極致發現科學藝術影像展將為您帶來一場前所未有的視覺饗宴，讓您感受到科學與藝術的奇妙結合，並深入探索自然之美。

這次展覽分為最早的錢是什麼樣子、地中海地區和黃河流域的錢幣、古絲路的貿易貨幣等八個單元。突破以往錢幣展覽按時間或空間單線的敘述方式，將中西方金屬貨幣置於同一歷史背景中，橫向對比展示，更加凸顯了金屬貨幣的地域特色，映射出中西方截然不同的文明風貌。觀眾得以穿梭在西元前19世紀至西元20世紀的時間長河裡，全景式瀏覽金屬貨幣演進的歷史進程。

李怒說：我們是一樣的。我不知道這是感慨，還是自勉，抑或兩者兼具。我只知道他執意導演這出穿越時空的戲劇，不僅僅是為了他自己，同行，或觀眾，也許他想到的是所有那些已知的未遇的行路者，所有那些消失在洋流和時間中的名字，以及此時此刻，在我們身邊勞作不息的，那些彷彿沒有名字的她們。

古往今來多少事，一曲琵琶盡訴情。《琵琶記》由元末戲曲作家高明（高則誠）所著，被盛譽為“案頭”與“場上”冠絕諸劇、獨擅勝場的第一部真正的戲劇文學經典，也是國內外許多劇種熱演不衰的保留劇目和不斷整理改編、反覆搬演的傳統經典劇目，從宋元至今深受群眾喜愛。瑞安是高明的故鄉，他的《琵琶記》先後已有40多個不同戲劇形式的演出版本。2022年，瑞安市越劇團（以下簡稱“瑞越”）創排的新版越劇《琵琶記》，是近年來搬演於舞台並在全國開展巡演的最新改編版本。瑞越將《琵琶記》重新搬上舞台，不僅對解讀當下老戲新排話題有特殊的時代價值，更對傳統題材如何守正創新有一定的啟發意義。 今宵華章已畢，餘韻猶縈樑棟 謹奉數幀光影，擷取台上風華 以饗未臨之賓，更酬靜賞之客

打磨六載 作為2025年重磅演出，豪思國際打磨劇本六載，經歷三次升級，新版《羅密歐AI朱麗葉》立於三重平行時空，在傳統悲劇被重構為頗有先鋒氣質的觀念舞蹈戲劇之下，是借莎翁之筆，對當下社會的真愛永恆探討。 立足於國際性、現代性的視野，將戲劇與當代舞蹈語言進行融合創作。 重構莎翁經典 整部作品帶有創新和實驗性質，對莎翁的經典作品採用新的表現手法和敘事方式。深入發掘及表現人物內心世界，展現複雜而深刻的情感。舞美、影像、服裝設計，簡潔時尚現代，具有高度的藝術性和美感。演員們通過肢體和語言的表演塑造角色，音樂從14世紀的吉格舞曲到2099年未來感電子音樂，豐富多樣。台詞風格簡潔有力，富有韻律感，同時融入現代元素和科幻色彩。 三個時空一場愛情宿命的輪迴，無論是維羅納的月光，洛杉磯的霓虹還是火星的極光，都無法阻擋真愛的光芒。 王亞彬X劉迦 二次攜手此次豪思國際攜手著名舞蹈家王亞彬任舞蹈總監，青年舞蹈家、一級演員劉迦領銜主演。如果說王亞彬是對古典舞十年磨一韻的遊刃詮釋，那麼當她遇到劉迦對現代舞的理解與天賦則是具有創造性的碰撞，劉迦憑藉其精湛的演技和紮實的舞蹈功底，他將如何在三個時空中切換，詮釋不同身分的羅密歐，每一個動作、每一段舞蹈，都將是情感的極致表達。角色獨有的覺醒者魅力，在其中融入對哲學的思考。 “若命運要我在愛情與革命之間抉擇，那我願賭上一切，只為再次擁抱你。”劉迦對現代舞的個性表達總能帶給觀眾驚喜，這是繼《弗蘭肯斯坦》後劉迦與認識十餘年的朋友王亞彬（該劇編舞及形體設計）進行的第二次合作，二人對舞的創造性追求不謀而合，將在本輪演出中碰撞出羅密歐極致的生命力。

Naja Naja 是來自北京的二人音樂計劃。 “要玩點不一樣的東西”——抱著這樣的想法，吉他手 玉皓 與貝斯手 狗狗 在 2020 年組成了他們的樂隊。 本著在音樂中玩樂的放鬆心態，Naja Naja 將吉他、貝斯、電子鼓與合成器作為基底，再分別加入自己俏皮或冷峻的人聲——通過「人與機器」的氣質搭配，創造出自己復古而未來的獨特聲音：後朋克、迷幻搖滾、噪音搖滾與合成器流行等多重音樂元素，在他們的作品裡呈現為多面立體而生動的聽覺感官，用古靈精怪的奇妙趣味，製造出一個光怪陸離的聲波世界。 2021年，Naja Naja 初次發佈作品輯《EP》，便藉此一舉沖上了 Bandcamp 首頁 “矚目新專輯（New and Notable）”版塊； 2023年，他們又（在朋友們的幫助下）獨立完成了 “舊金山、紐約、西雅圖、洛杉磯” 四站北美巡演，並凱旋而歸（成功賺迴路費）； 去年至今，Naja Naja 完成了他們的首次國內專場，也陸陸續續地出現在國內音樂節舞台和Livehouse現場。 對於 Naja Naja 而言，音樂創作像是一場不記分的乒乓遊戲：一人拋出一個天馬行空的想象，另一人打出充滿趣味的回擊。相互拋接中，他們發掘著自己身上的奇趣，不斷通過新的嘗試完成著進化。 而這場“自我迭代的遊戲過程”，又將來到新的存檔位置！ 八月底，隨著首張概念專輯《Sheep Out of The Box》的發行，Naja Naja 也將踏上他們第一次全國巡演的旅程。 08月30日 鄭州站 Onion蔥頭俱樂部 09月03日 杭州站 酒球會 09月04日 上海站 萬代南夢宮上海文化中心·未來劇場劇場 09月05日 · 09月06日 蘇州站 DV 09月07日 寧波站 燈塔音樂現場（U-PARK） 09月11日 南京站 1701 Livehouse 09月12日 義烏站 GEBI 09月13日 溫州站 盲堂 09月17日 武漢站 VOX LIVEHOUSE 09月18日 長沙站 VOX LIVEHOUSE 09月19日 深圳站 HOU LIVE 下沙店 09月20日 廣州站 聲音共和·昨日世界酒館 10月11日 瀋陽站 待公佈 10月18日 北京站 bie box 別的盒子

晉劇《望海樓台》根據晉劇傳統戲《打神告廟》進行改編。劇情結構利用了具有象徵意義的中國古琴貫穿全劇，“撫琴遙祭”“飛書落琴”“彈琴表情”“淚別贈琴”“逃路丟琴”“羅袖打琴”“香魂斷琴”“抱琴探情”“琴討浪鳴”等情節，將敫桂英雪路救起王魁書生，贈琴送銀赴考，真情不變苦熬苦等，卻等來王魁一紙休書，依然抱琴上京，以琴續情的悲慘命運和既善良又可憐的行為凸顯在舞台上。 該劇榮獲第十八屆山西省“杏花獎”新劇目獎，入選第八屆中國戲曲文化周“精品大戲展”。 領銜主演一級演員鄭芳芳憑飾演敫桂英一角榮獲第31屆中國戲劇“梅花獎”。此外，她還曾獲“全國先進工作者”稱號、入選全國戲曲表演領軍人才培養計劃、國家藝術基金青年藝術創作人才資助項目支持、“山西省勞動模範”稱號、入選山西省委宣傳部青年戲曲表演人才培養計劃、山西省文化和旅遊系統“先進個人”稱號等榮譽。 她飾演的敫桂英不僅繼承了前輩藝術家的諸多寶貴經驗，也有自身多年舞台實踐打磨中的創新和發展。她憑藉紮實深厚的專業功底，充分發揮自己的專業優勢，將人物情感演繹得跌宕起伏，讓觀眾彷彿身臨其境，深深被劇情和她的表演所打動。

温州大劇院將於2025年9月16日盛大呈獻阿加莎推理名劇《謀殺啓事》。這部劇自1977年在英國首次上演以來，深受觀眾喜愛。劇情跌宕起伏，充滿懸疑與推理，讓人捉摸不透的謀殺案將在舞台上一一揭曉。 在這場引人入勝的推理劇中，觀眾將跟隨著偵探女王簡•馬普爾的腳步，一同揭開被生活剝奪力量的人物之間糾結的陰謀。劇情曲折，人物角色各異，從優雅的主人到調皮的侄子，每個人都可能是罪行的幕後主使。觀眾在優雅的劇院環境中，將被帶入一場充滿推理與驚奇的劇情之中。 謀殺啓事一經公佈，引發了觀眾對真相的渴望。人盡皆知的謀殺公告將在舞台上展開，觀眾將有機會一窺偵探女王阿加莎•克里斯蒂的經典推理之作。作品中藴含着人性的複雜，善惡交織，引人深思。 温州大劇院將為觀眾提供一個難得的推理劇享受，票價從80元至480元不等。請準時入座，關掉手機，全神貫注地投入劇情之中。一場關於真相與謀殺的精彩劇目即將上演，讓我們一同揭曉這場謀殺之謎。

大型原創瓊劇《黃道婆》演出簡介 一縷縷絲絲絡絡的日子，一梭梭平平仄仄的長歌，織成衣被，織成錦繡，織成歷史長卷，定格成平凡的偉大。海南省瓊劇院打造的大型原創瓊劇《黃道婆》，聚焦黃道婆波瀾壯闊的生命脈絡，平實真切、深情摯熱地抒寫了一個“起伏的人生，卻溫暖了世界”的傳奇。 近年來，海南省瓊劇院精品劇目的探索與打造，展現著對地域文化的自覺發掘，藝術高峰層巒迭起。此次的創作視角轉向手工勞動者，也是一位棉紡織技術的創新科學家——黃道婆，恰恰體現了一個劇院根守自己的藝術田園，同時向著更廣袤的藝術理想，擴展雙翼，承載不同題材表達的追求。《黃道婆》的推出，女性精神與大國工匠的交融匯通，再次為瓊劇增添了驚鴻之色。 編劇池浚、陳藝天以赤誠的創作之心，在歷史文獻、風物傳說中穿行、起筆，用散點透視的手法勾勒了黃道婆波瀾壯闊的一生。劇作沒有宣揚拔高黃道婆的偉大，也沒有刻意消減她的生命高度。以黃道婆的苦難人生為起點，受虐投江，是生活的艱辛與無望將她推向了絕望的深淵，卻也透露出她對自由與尊嚴的渴望。在崖州重獲新生，她認母學藝，革新技術，慷慨獻出新弓車，還有與宋五哥的相守相助，她生命裡的堅毅、革新、博愛，在重生地開出燦爛的花。當命運的海浪又一次撲向黃道婆，五哥遇難，她歸隱觀音閣。從幸運、甜蜜、到厄運、苦難、焦灼……在黃道婆的一個個生命截面中，劇作家展開對她幽微心靈的探祕，將她的心緒輾轉，情感寂寥，層層鋪展。此般實現文學上的“向內轉”，從外部的情節矛盾，轉到人物的內在靈魂的沖突、搏鬥、展現。鏤月裁雲的天涯織女形象於字裡行間力透紙背而出。 劇作家能從歷史的縫隙中收羅最熹微的火焰，從一抹浪花間窺視江河的底蘊。對黃道婆情感線的開掘，就凝結著劇作家的才华與心力。劇本著重體現了知音情、母女情、民族情、紡織情，並深情釀造，讓文學的詩意與美感油然而生。尤其是對愛情線的抒寫與創造，黃四孃的一句“你護我一程，我念你一生”，宋五哥的一句“但凡四娘有所想，五哥就能有所成”，這兩句成為“動情”的引發和貫穿，發於作者，成於人物，又終於觀眾，猶如一筆墨痕，滲透紙的兩面。這不僅是對愛情真摯樸實的禮讚，也是對責任與奉獻的頌歌，極富感染力。 在宋五哥為救人而遇難後，劇作家用三十多句的唱詞，開掘出屬於黃道婆的生命空間，同時也完成了數十年的時空轉換。短暫而倏忽，漫長而煎熬，極具寫意特徵。這支長歌，這支心曲，是詩的詠歎，是命運跌宕的獨特渲染，也是人物心路的高光表達。這樣的想象力與創造性，可謂戲曲文學獨具的魅力。 最後的“別親”，一面是故鄉松江的召喚，一面是崖州的親情熱土難捨。兩種力量作用在黃道婆身上，產生巨大的情感張力。劇作家智慧的書寫在於，這兩種力量不止於對峙、拉扯，而是最終完成了疊加、融合。就在母女分別時，拜雅從腰簍中取出那些飽滿圓潤的吉貝籽——“衣被天下從籽起”，它們不僅是種子，也是母愛的延續，更是“衣被天下”大愛的起點，讓全劇的題旨完成了順理成章的昇華。

“‘另一種漂亮’就是除了這種漂亮之外的那種漂亮，至於是哪一種，應該是無數種中的一種。像不能只有一種漂亮一樣，也不能只有一種聲音。今年是熱鍵被殺手的第十年，我們終於可以說：千千萬萬種聲音中也有了獨屬於熱鍵被殺手的聲音，歌唱的聲音、說話的聲音。無論是否被聽見，它都會響起，直到被聽見。只有當我們望向鏡子的反面，才会識破那些透過他人眼睛自我審視後所產生的錯覺，所有的標準和規則都可以在此刻瓦解，而另一種漂亮就會浮現——我是我。”

温馨提示： 外百老匯懸疑推理劇《完美犯罪》的演出票為特殊商品，一經售出即視為出票成功，恕不退換。兒童與成人皆需持票入場，1.2米以下兒童謝絕入場。為了您的觀劇體驗，請按照所購票區域準確入座，並注意歌劇廳各樓層之間不互通。 温州大劇院將熱演紐約外百老匯推理劇《完美犯罪》，這部懸疑劇結合謀殺懸疑、心理驚悚和燒腦反轉，為您揭開神秘面紗。劇情發生在康涅狄格州的豪華社區，一場槍殺案將精神病學家夫婦捲入謀殺之謎。詹姆斯·阿舍爾探長展開調查，而劇情更加扣人心絃，新的謀殺案層出不窮。 媒體對於《完美犯罪》的評價讚不絕口，紐約時報形容劇情令人脊背發涼，紐約每日新聞則贊譽劇情設計獨具心思。劇中角色鮮活生動，由瑪格麗特、詹姆斯、到萊昂內爾，每個人物都扮演著關鍵角色，令觀眾欲罷不能。 外百老匯懸疑推理劇《完美犯罪》在温州大劇院的演出將於2025年9月17日隆重開幕。票價範圍從80元至480元，讓您盡情沉浸在這場推理劇的精彩世界中。準時入座，緊握神秘劇情，感受推理迷的福音。

現實題材新創劇目如何在真實的基礎上以藝術感染力取得成功？北京市河北梆子劇團的現實題材新作《密雲十姐妹》以鮮明的選材訴求、獨特的表現視角、精湛的藝術表現力等寶貴的創作實踐迴應了這一話題。河北梆子《密雲十姐妹》講述了20世紀五六十年代，北京郊區的“十姐妹突擊隊”隨京津冀20萬大軍在密雲修建水庫，以及此後的60餘年中她們持續保護水庫環境的故事，表現了曾戰鬥在修建密雲水庫一線和生活在此地的人們舍小家為大家的犧牲和奉獻精神。 《密雲十姐妹》講述的是60餘年的故事，其中有五代人的情感傳遞過程。爺爺、王叔、秀蘭、大能、水清等人物形象分別折射的是密雲水庫人從社會主義建設初期到改革開放，再到當下的心理變化，但將他們密切連接而能共融的仍然是對密雲水庫這一生養地的記憶和蘊含其中的情感。 河北梆子是梆子聲腔系統的重要支脈，唱腔高亢嘹亮、慷慨激越，具有豪放粗獷的表演風格；節奏鮮明，高音硬重，旋律婉轉，適合搬演悲劇和表達深沉悲涼的感情。因此，適合且擅長表現振奮和感動的情感是這一劇種最顯著的特點。這是千百年來傳統社會的底層民眾為了吐露心聲而代代相傳、層層疊加而形成的。 《密雲十姐妹》鮮明的創作意識，在思想性和藝術性上都體現出當下現代戲創作的實踐與努力，在梆子劇種的傳承和發展中提供了全新的表現形式與藝術積累，這些都使這部作品讓人印象深刻、眼前一亮。

靴腿《幻燈片》全國巡演：沿夢的軌道，漂流三十三城 當星星低垂，捕夢花童將身騎風馬，掠過仲夏的銀河。 今年的孩童節，靴腿樂隊把一張《幻燈片》輕輕放進了夢的抽屜。 這是在趙弘臥室裡誕生的第四張專輯。在隱祕發黃的幻燈片裡，紀錄了十首從童年與海風裡蒸餾出來的歌，而後它們將隨靴腿一起從青島啟程，漫遊到三十三座城。 童年的門縫早已關上，只留下迴音與風。我們是否不再擁有它？有人在幻燈片裡反覆播放那個午後。趙弘在這張新專裡，播放著那些未完的場景，像風翻動書頁不被察覺。 低保真質感和循環結構是趙宏最鍾愛的顯影液。從《無腳鳥》的迷離，到《與你同在的夏天》慢融瓶中的微光，一切如同封存遺憾的琥珀和柔軟的螢火蟲。清亮的jangly‑guita輕覆復古的混響，聲音循環但不重複，像卷被時間拉長的錄音帶，記錄下失重的片段。夏日鬆動的邊緣和城市夢遊浮現在旋律中，留下空白與延遲。成長、孤獨與想象，就這樣被壓縮進音軌。 兩年一次的巡演，想一種隱祕的約定和暗號。或許這次見面，你可以帶上你的舊日記本、花鈕釦、或著藏在口袋裡的什麼小玩意兒——因為在現場，它們可能會變成白馬鬃毛間的星星。當失語的情緒漫過屋頂，騎馬的花童會出現，他會伸出網兜，輕輕罩住你攤開的掌心。

2025年，軟柿子樂隊將帶着全新專輯《你好，烏龜》展開巡演，其中温州站將於2025年9月21日在盲堂舉行。這將是一場音樂盛宴，地點位於浙江省温州市鹿城區學院路263號小壩坊17號樓1F。在這次巡演中，觀眾們將有機會欣賞到融合獨立搖滾、流行搖滾、英式和迷幻搖滾等元素的軟柿子樂隊的精彩演出。票價範圍從60元至100元不等，讓您以親民的價格享受高質量的音樂。軟柿子樂隊自2021年北京成立以來，一直對音樂充滿熱情，並期待在温州與樂迷們共同分享這份熱愛。趕緊把握機會，讓我們一起在2025年的温州站見證這場難忘的音樂之夜！

有人說，我們的世界只有我們自己，我們生來孤獨。 但這不妨礙我們自由、快樂以及獨自美麗。我們或許都和烏龜一樣時常縮在自己的殼裡，但是這本身並沒有錯，做自己也沒有錯，停下來更沒有錯。所以——「你好，烏龜」——讓我們慢下來，聽一聽世界的呼吸與心跳。 2025年！我們會帶著新專輯《你好，烏龜》，走過42座城市，經歷42次音樂的心靈奇旅來與你相遇。 烏龜的腳步雖緩慢，卻始終堅定向前；我們的旋律大多柔軟，卻想鏗鏘地帶給每一位朋友希望與溫暖，或許像是一段深情的告白、一場溫柔的邂逅、亦或一次細膩的救贖。而在此刻，我們對音樂的熱忱，也像這隻烏龜一樣執著而堅定，唱給每一位在旅途中熠熠發光的你。 你好，烏龜！我們現場見。 慢下來，彷彿一切剛剛好。 我們歷經過一片惶恐與不安，可一些旋律的誕生，又彷彿讓我們停靠在溫暖的港灣，時而堅硬，時而柔軟，這便是軟柿子。 樂隊融合了獨立搖滾 （Indie Rock）、流行搖滾（Pop Roc）、英式（Britpop）、迷幻搖滾（Psychedelic Rock）等元素，卻又不拘泥於某種固定風格。樂隊成立於2021年北京的寒冬。 主唱/吉他：張東川 吉他/和聲：崔航 貝司/和聲：鼎 鼓手/合唱：承昊

2025年，HYPER SLASH超級斬帶著「進化:多巴胺_搖滾」再次出發。 在過去的9年裡，從「星際競技場」的鋒芒初露，「向日葵盛開的地方」的紮根沉澱，我們在音樂裡不斷地摸索、碰撞、成長。「EVOLUTION: DOPAMINE_ROCK」不是終點，而是進化的中轉站。 這一次，我們將宅核的熾熱、金屬的炸裂、電子的躍動、東方的韻味，還有那些來自動漫和遊戲的奇思妙想，真正融進骨子裡之後發出的聲音。它記錄著我們的蛻變，更渴望著成為你在某個時刻的共鳴和力量。當你按下播放鍵，便是簽下戰鬥契約！ 召喚所有被選中的人！尖叫! 多巴胺!!!”是我們最真誠的呼喚。希望來到現場的你可以放下所有負擔和壓力，做最真實的自己，無論是忘情歡呼，還是默默流淚，還是跟著節奏用力地跳躍，你的每一種情緒釋放，都是這場演出最珍貴的迴響。 不管你現在正在經歷著什麼，只要你願意，我們就可以一起並肩戰鬥，“一起戰鬥到最後吧”可不僅僅是一句口號，對於我們來說，這是一種精神，是一種生活態度。 你們心裡一定都有著一個聲音，用力地吶喊出來吧，勇敢地做自己，為自己的渴望而戰，為自己的夢想而戰吧！我們在現場等你，我最親愛的戰友們！

如果靈魂是人的根本，那麼，鋼琴和管風琴便是鼓浪嶼這座島嶼的靈魂！旅居海外的鼓浪嶼音樂家吳起銘，收藏了無數架琴，卻永遠也填不滿他的房間，因為他苦苦尋覓、心中最重要的一架琴——鼓浪嶼中國人的第一架鋼琴一直無從獲得。這是一架開啟他藝術天賦和生命意識覺醒的琴；這是一架存留於童年夥伴純真記憶和彼此分道揚鑣的琴；這是一架積貧積弱舊中國對於美好生活寄託的琴；這是一架因戰爭無力保護而遺失海外的琴；這是一架牽掛海峽兩岸和海外華人對祖國眷戀的琴。在三位童年夥伴和兩岸同胞的共同努力下，鼓浪嶼中國人的第一架鋼琴終於靠岸回家！ 【主創團隊】 肖傑 導演 作曲、編曲、音樂總監安棟 總編劇曾學文 舞蹈總監王亞彬 視覺總監任冬生 服裝造型設計耆娜 作詞田辰明 聯合編劇王怡娃 執行導演金珊鄒增男 燈光設計勞宣 音響設計華偉 舞美設計王立峰 多媒體設計王彥博 【主演名單】 馬佳、趙超凡、劉朱燁飾演吳起銘 孫葛川野、樂巍飾演仲禹趙穆宸、劉朱燁飾演姜寧 徐麗東、王駿迪、楊優優飾演李佳音 明家歆、張潔瓊飾演王淑賢 馬列、侯朱昱飾演李復安 林曾壹一飾演童年吳起銘 王嘉麟飾演童年仲禹 陳奕喆飾演童年姜寧 田婧雯、賴曉馨飾演童年李佳音

温州大劇院將於2025年10月6日至10月7日舉辦舞劇《敦煌歸來》。觀眾在購票時，需留意以下温馨提示：演出票為特殊商品，售出後不退不換；兒童及成人一律一人一票，身高1米以下兒童謝絕入場；身高1米以上兒童憑票入場；歌劇廳不同樓層不互通，請準確選擇座位。舞劇《敦煌歸來》融合傳統文化與當代美學，故事講述唐代敦煌信使團歸來的艱辛過程。由深圳當代舞團呈現，透過舞蹈展現敦煌文化的燦爛和奮鬥精神。劇情分上下兩半場，上半場描述信使團面臨危險的旅途，下半場展現他們堅韌不拔的信念。觀眾需注意入場禮儀，服裝整潔，按序入座，並遵守劇場規定，期間請勿攜帶食物、飲料等物品入內，且需關閉手機。演出期間嚴禁拍照、錄音和攝像，並禁止吸煙。若需要離場，請向服務員領取副券。最後，演出票券售出後恕不退換，請觀眾準時入座，共同享受精彩的舞劇《敦煌歸來》。票價範圍從80元至580元，讓您可以根據自己的喜好選擇適合的座位。

張過年2025「像岩石一樣生活」全國巡演 成年之後，時間奔流如疾。身居老舊小區四樓房間，出神的片刻，屏幕已連接成海洋，子彈列車如風穿梭，無數戰爭和鋼鐵巨物，五顏六色的自動販賣機。音樂這件事以從未有過的速度變化著，歌唱成為了一份工作，被折磨的作者和聽者。 身體漸舊，胸口的開關時常鈍澀遲疑，可還是會在夢中回到月光曠野。在客廳中央，對著書架用力掃弦時，海風擁裹著繁星湧入，無垠向我展開。 於是，再次將自己投入到巡演大軍之中，歌手和中年人的困惑，留給旅途去拆解。 湍流時代，以歌為錨，如岩石般生活。

粵語版·荒誕喜劇《驢得水》將於2025年10月28日在温州大劇院歌劇廳上演。這部荒誕喜劇是一部由朱茵和羅家英聯袂演出的話劇，將帶給觀眾一場充滿幽默和深刻社會批判的演出。活動將於當天晚上準時開演，票價範圍從100元到680元不等。觀眾進場前請注意穿着整潔，並遵守劇場的相關規定，保持手機靜音。演出期間，請勿攝影、錄影或使用手機。此次演出將通過粵語文化與喜劇元素，為觀眾帶來一場精彩的演出。朱茵和羅家英的再次合作將為觀眾帶來難忘的舞台表演。這次的演出是《驢得水》自2012年首演以來最大規模的巡演，絕對不能錯過！

朱茵 × 羅家英 《大話西遊》經典搭檔再聚首 聯袂演繹“中國話劇現象級作品” 灣區版《驢得水》全國巡演收官站 溫州大劇院 2025年10月28日 被譽為“中國話劇現象級作品”的荒誕喜劇《驢得水》，將以全新面貌登陸全國舞台！2025年4月25日，由北京保利劇院聯合旺飛文化、深圳保利劇院、榮炬文化、候場、時間文化、炯有神、深圳粵語話劇團共同推出灣區版《驢得水》將正式啟動全國巡演。本輪共計40場，上演近，並特邀香港影視界重量級演員朱茵、羅家英加盟主演。這是兩位《大話西遊》經典搭檔時隔30年的舞台再聚首，也是大灣區文化融合的一次深度實踐。 灣區版《驢得水》巡演亮點 經典重構，陣容升級 灣區版《驢得水》將於2025年4月25日從深圳首站啟程，歷時8個月，覆蓋北京、深圳、武漢、南京等多個城市，計劃演出近。此次巡演是《驢得水》自2012年首演以來規模最大的一次，旨在通過更廣闊的舞台傳遞作品的社會價值與人文關懷。劇目將融合粵語文化與喜劇內核，借朱茵、羅家英等明星效應開通全民記憶，《驢得水》劇組將結合各地文旅策劃大量線下活動，拉動城市文旅消費，吸引全國觀眾“為一劇赴一城”。 主演陣容：朱茵、羅家英加盟 大話搭檔舞台重逢 本次巡演的最大亮點，莫過於香港影壇傳奇演員朱茵與羅家英的傾情加盟。朱茵將飾演劇中靈魂人物“張一曼”，以細膩演技詮釋角色從浪漫到絕望的悲劇性轉變；羅家英則挑戰“孫校長”一角，以其標誌性的幽默與深度，塑造權力與荒誕交織的複雜形象。兩人繼1995年在《大話西遊》中合作後，在話劇舞台重逢，引發觀眾無限期待。 製作升級：大灣區藝術力量融合 灣區版《驢得水》由灣區青年戲劇演員聯合朱茵、羅家英共同演繹，特邀原版幕後主創加盟，融合粵港兩地導演、舞美團隊的創意。舞台設計融入嶺南建築元素，凸顯大灣區文化交融的特色。 灣區版《驢得水》的文化意義： 荒誕中的現實映照 諷刺與反思：跨越時代的共鳴 《驢得水》以民國鄉村為背景，通過“驢冒充教師”的荒誕故事，揭露人性在利益與權力下的異化。灣區版在保留原作犀利批判的同時，加入了粵港澳地域特色台詞與情節，如“特派員”的粵語對白和更具地方特色的角色擴展，使劇情更貼近灣區觀眾的歷史記憶與社會現實。 大灣區文化協同的象徵 本劇通過跨地域合作，展現了灣區藝術資源的整合能力。香港演員的加入、粵語台詞設計，不僅豐富了表演層次，更成為文化共融的生動註腳。 經典IP的時代生命力 自2012年首演以來，《驢得水》已走過全國65個城市，演出超千場，改編電影票房達1.72億，成為兼具商業價值與藝術深度的文化符號。影響力遍及港澳台、日韓、美國及歐洲，也成為眾多國內外高校戲劇社的熱門演出選擇。灣區版的推出，標誌著這一IP從“現象級話劇”向“跨區域文化品牌”的升級。 朱茵與羅家英： 從銀幕到舞台的“大話”續章 朱茵：從“紫霞仙子”到“張一曼”的蛻變 朱茵曾因《大話西遊》中“紫霞仙子”一角在華語影壇大放異彩，而在話劇領域她也有著豐富的演出經驗，出演過多部舞台劇，此次她將挑戰《驢得水》話劇舞台。她表示：“張一曼的悲劇非常具有代表性，她是一個被時代與人性撕裂的女性，這種角色的深度吸引了我。”為貼近角色，朱茵研讀劇本時，翻閱了民國時期的歷史與影像資料，希望能更好的還原人物的真實感。 羅家英：唐僧的舞台迴歸 近年羅家英致力於粵劇表演，減少了很多影視舞台演出，但《驢得水》的劇本打動了他：“孫校長的虛偽與掙扎，讓我想到現實中許多荒誕的權力遊戲。”儘管需穿著厚重戲服完成高強度演出，羅家英仍堅持全程參與巡演，其敬業精神為劇組注入正能量。 30年後再合作：情懷與創新的碰撞 兩人在採訪中透露，舞台合作比電影更考驗默契。羅家英調侃：“以前她是仙，我是嘮叨和尚；現在她是‘瘋女人’，我是‘畫大餅的長官’，但對手戲的火花更激烈了。”朱茵則感慨：“舞台沒有NG，每一場都是生死對決，這種真實感是影視無法比擬的。” 精神象徵與青年的力量 《驢得水》不僅是一出諷刺舊社會的現實戲劇，也是一種對新青年追求理想與信仰的禮讚。其幽默感與深刻的社會批判，揭示了舊中國無法滿足新青年理想追求的困境，同時傳遞了積極向上的力量。它啟示我們，在面對困境時，智慧與勇氣是改變命運的關鍵。 溫馨提醒： 一、請您著裝整潔，持有效票券按序入場（男士請勿穿拖鞋、背心入場）； 二、請勿將食品、飲料、口香糖、照相機、攝像機等帶入場內； 三、本場演出一人一票，憑票入場，1米以下孩童謝絕入場； 四、演出期間請您關閉手機或將手機調至靜音位置； 五、請準時入場，對號入座；遲到的觀眾，請在門口稍候，待曲目間或幕間休息時，輕輕入場，就近入座；演出期間請勿隨意走動； 六、請關照好您的小孩不要在觀眾廳內跑鬧，以免摔傷； 七、劇院內禁止吸菸； 八、劇院內未經許可，嚴禁拍照、錄音和攝像； 九、演出中觀眾如需暫時離場，請向門口的服務生領取副券，以備再次入場； 十、演出票售出，恕不退換。

《長安在哪裡》 在唐詩的璀璨星河中 追尋長安的印記千年時光凝成的詩意之旅正緩緩啟幕 北京兒藝原創孩童劇 《長安在哪裡》 讓長安城穿越千年在舞台上覆活 ....... 長安在哪裡 ？ “秋風生渭水， 落葉滿長安” 長安 這座被歲月塵封又在詩詞中永恆的古都 千百年來 宛如一顆明珠 承載著華夏大地千年來的榮耀與夢想 它不只是一處地理座標 更是無數文人墨客魂牽夢繞的精神家園 ...... 講述了一群失憶的詩人，找回自己的過程。他們經歷過各種坎坷，也經歷了家國變故，穿越到現代，以為人們已經忘記他們，卻發現，其實他們苦苦找尋的長安，一直都一代代人中傳承，在一首首詩歌中烙印，原來誰都不曾忘記他們，忘記長安。 更大徹大悟 其實長安一直都在，華夏盛世早就通過千年流傳的詩歌與文化存在於每一箇中華兒女的血脈之中。 “三萬裡艷陽，山河無疆;五千年漢唐，高風激揚。時間流逝也無法消磨千年傳統文化的光芒，最終化為'能言"的寶藏。” 國家隊實力打造 由國家級劇團——北京兒藝精心打造，品質卓越，有口皆碑，絕非市面上很多隻為哄孩子的普通孩童劇，其劇情設計精巧，主題深刻，成人看了也不會覺得劇情幼稚。能帶來獨特的觀劇體驗。 劇情編排精妙，演員表演細膩，舞美設計更是美輪美奐，在劇情、表演、舞美等各個方面都達到了優秀的水準，堪稱古詩類題材孩童劇的巔峰之作。 當國風歌曲融入“國潮說唱”，一場奇妙的音樂變革就此展開。獨特的節奏感，搭配上貼合年輕人思維的表達方式，使唐詩以全新的姿態迴歸大眾視野。 在韻律與節奏的碰撞中，傳統文化被賦予了新的生命力，觀眾也得以在欣賞中，觸摸到傳統文化那無盡的可能性。 適合4-15歲的孩子及全家一同觀看，涵蓋了小學生和初中生。低齡孩子能開啟詩詞啟蒙，感受詩詞韻律之美；大齡孩子能在趣味演繹中，深入瞭解古詩背後的歷史文化，增添學習興趣，讓他們從心底愛上古詩與歷史 。 大量趣味互動詩詞演繹，小朋友們可以與詩人 “隔空對詩”，彷彿穿越時空，與古人 “同台競技” 。現場還設有千人對詩的環節，孩子們踴躍參與，極大地提升了他們的參與度，帶來絕佳體驗和沉浸感。 紙上得來終覺淺 絕知此事要躬行 書本上的閱讀 往往是驚艷於詩句的絕妙 真正瞭解詩人們背後的困頓艱苦 再次讀誦這流傳千古的詩句 與詩人感同身受 這承載了故事的詩句才更加動人 ......

生活中，總有不如意的時候。 來山人的現場吧， 與我們一起 “想麼想開點，看麼看淡點”

要介紹這張專輯，該從哪裡開始呢？ 山河，宇宙，土地，英雄……從2017年第一張專輯《三碗不過崗》的發佈，這些元素就伴隨了我們創作的這十一年。隨著年紀的增大，想輸出的卻越來越少，成為一個沉默的中年人勝過成為一個愛說教的老藝術家。

G.E.M.鄧紫棋演唱會是一場音樂饗宴，展現這位華語樂壇實力唱將的非凡魅力。鄧紫棋以其獨特的嗓音和卓越的創作才華，創造了許多膾炙人口的經典曲目，如《泡沫》、《光年之外》和《倒數》，深受樂迷喜愛。在這次演唱會中，鄧紫棋將演繹她的這些熱門歌曲以及全新作品，並結合精心設計的舞台效果，為觀眾帶來一場視覺與聽覺的雙重盛宴。 無論是感人至深的情歌，還是充滿活力的動感舞曲，鄧紫棋都將用她的音樂與觀眾交流，分享她對生命與音樂的熱情。這場演唱會不僅是對過去音樂旅程的回顧，更是對未來創作的展望。讓我們共同期待這場充滿激情與感動的音樂之旅，與鄧紫棋一起感受音樂的無限魅力！

熊貓眼樂隊將於2024年04月04日在温州市盲堂舉辦名為「春日限定般的告白」的巡演，這是他們此次巡演中温州站的一部分。演唱會將在浙江省温州市鹿城區學院路263號小壩坊17號樓1F隆重舉行。觀眾將有機會在這個現場感受到熊貓眼樂隊獨特的音樂魅力。票價範圍從88元至108元不等，讓更多的樂迷有機會參與這場難得的音樂盛事。熊貓眼樂隊將為觀眾帶來一場難忘的音樂體驗，讓您感受音樂所帶來的情感共鳴。請勿錯過這個難得的機會，蒞臨盲堂，與熊貓眼樂隊共同度過一個充滿音樂與激情的夜晚。

這場名為“聽見美·濮哥讀美文”朗誦音樂會將於2024年08月04日在温州市龍灣區永中街道龍祥路2885號的温州高新文化廣場大劇院隆重上演。票價範圍從180元至880元不等。主辦單位提醒觀眾，在購票時務必合理安排行程，並留意演出時間、地點、座位及優惠信息。已售出的門票不支持退換，請注意以下注意事項：觀眾入場需持本人票根，不得與他人共用；1.2米以上兒童需購全票，身高1.2米以下兒童謝絕入場；入場時請準時，遲到觀眾須在工作人員引導下有序入座。當天觀眾需前往劇院1F票務中心換取紙質門票，請妥善保管。這次精彩的音樂會將帶給您一場聆聽美文的愉悦饗宴，讓您沉浸在動人的音樂與朗誦之中，感受文學之美。

環保主題兒童劇《西遊後傳之小悟空傳奇》將於2024年10月6日在温州範特希劇院上演。這部劇通過生動有趣的表演和緊湊的劇情，重新演繹了經典故事，吸引孩子們對《西遊記》及其他四大名著的興趣，引導他們主動閲讀原著或相關書籍。劇情講述了小悟空重走取經路的故事，在路上遇到豬八戒、沙和尚、孫悟空等角色，以及美麗的鐵扇公主、可愛的紅孩兒等，引領觀眾探索小悟空的冒險之旅。票價範圍廣泛，從50元到380元不等，讓更多家庭有機會參與這場精彩的兒童劇。快來温州範特希劇院，一起感受中國傳統文化的魅力，並加深對環保主題的理解和關注。