2025 年 3 月 在香港的熱門活動（7 月更新）

2025年3月22日，CNBLUE將在中國香港舉行《2025 CNBLUE LIVE - VOYAGE into X IN HONG KONG》演唱會。這場精彩的音樂盛會將在尖沙咀西九文化區安盛 x 竹翠公園、西九AXA x WONDERLAND, West Kowloon隆重舉行。這是粉絲們不容錯過的盛事！ 在這場演唱會中，您將有機會欣賞到CNBLUE的精彩表演。這支韓國男子樂隊將帶來融合搖滾、流行和民謠元素的音樂，以獨特的旋律和深刻的歌詞感動人心。除了音樂表演，成員們在影視界也有出色表現，讓粉絲們更全面地瞭解這個充滿才華的團隊。 門票分為不同等級，價格從880港幣至1680港幣不等。購票成功後，請注意不支持退換，並請提前安排好行程以及辦理好港澳通行證。演出前一週左右將寄出門票，請妥善保管。希望您能參與這場難忘的音樂之旅，感受CNBLUE帶來的音樂魅力和情感共鳴！

Collect Hong Kong 2025將於2025年3月22日至4月4日期間在香港藝術中心包氏畫廊及賽馬會展廊盛大舉行。作為一個注重藝術與文化交流的盛事，Collect Hong Kong 2025將匯聚來自全球的藝術愛好者和專業人士，展示最新、最具創意的藝術作品，為香港注入新的文化活力。屆時，參觀者將有機會欣賞來自世界各地的當代藝術作品，深入了解不同文化背景下藝術家的創作理念與風格。除了欣賞藝術作品外，參加者還可以參與藝術家座談會、工作坊等多樣化的活動，與藝術家進行面對面的交流與互動，深度挖掘藝術背後的故事與意義。Collect Hong Kong 2025將為香港的藝術界帶來一場前所未有的盛會，為城市注入新的藝術能量，必將成為一次難忘的藝術體驗。

ArtisTree與全球知名跨媒體藝術家Sara Shakeel攜手呈獻「ArtisTree Selects: The Jewel System」展覽，邀請參觀者於ArtisTree及太古坊二座參與一場藝術與浩瀚宇宙的對話。展覽是太古地產藝術月2025其中的重點節目。現居英國倫敦的Shakeel以其豐富的南亞文化背景及個人回憶，創作其獨有的視覺風格，以水晶寶石編織敘事，引起廣大網路追隨者的共鳴。藝術家將於ArtisTree展示其天馬行空的創作，賦予作品身心治癒及啟發人心等難以言喻的力量，悉心打造一場無可比擬的香港首展。

靈犀捕手是一場即將於2025年3月26日至3月30日在香港大會堂劇院舉行的活動。這場活動將為觀眾帶來一次難忘的音樂體驗。位於香港中環愛丁堡廣場5號的香港大會堂劇院將成為音樂家和觀眾交流的平台。靈犀捕手將以HK$380的票價讓您盡情享受這場音樂盛宴。這將是一個難得的機會，讓您在這段時間內沉浸在音樂的海洋中，感受來自不同音樂元素的碰撞和交融。無論您是音樂愛好者還是尋找嶄新音樂感受的初學者，靈犀捕手都將是您不容錯過的活動。來自各地的音樂家將為觀眾帶來精彩紛呈的表演，讓您在音樂的世界中探尋靈感，尋找共鳴。讓我們一起在靈犀捕手的音樂中，尋找心靈的共鳴，感受音樂所帶來的震撼和感動。

在18至19世紀期間，廣州是中西貿易的集中地。位於城外西南方珠江河畔的商館區內有多條繁盛的購物街，店舖林立，售賣各式手工藝珍玩、零售茶葉、土產、酒食等，以外國商人為目標顧客。本展覽展示不同種類的外銷藝術藏品，呈現當時廣州購物天堂的風貌，還邀請本地動畫師崔氏兄弟製作動畫及互動投影，讓觀眾展開一段充滿藝術氣息的櫥窗購物之旅！

在18至19世紀期間，廣州是中西貿易的集中地。位於城外西南方珠江河畔的商館區內有多條繁盛的購物街，店舖林立，售賣各式手工藝珍玩、零售茶葉、土產、酒食等，以外國商人為目標顧客。本展覽展示不同種類的外銷藝術藏品，呈現當時廣州購物天堂的風貌，還邀請本地動畫師崔氏兄弟製作動畫及互動投影，讓觀眾展開一段充滿藝術氣息的櫥窗購物之旅！

一個全新的霓虹裝置已煥然亮起。 在眾多來自香港藝術家、設計師和建築師的投稿中，YARD 建築設計工作室設計的公共藝術作品「脈絡‧ 霓虹」獲專家評審團選為「大館霓虹提案徵集」的優勝之作。 啟發自廣受大眾歡迎的大館暑假展覽「霓續」，全新展覽「大館霓脈」邀請創作人使用霓虹為媒介，創作大型公共藝術作品，並將作品展示於大館裡，為這道連接大館熱鬧的檢閱廣場和靜謐的監獄操場之間的主要行人走道添上旖旎光景。 「脈絡‧ 霓虹」將55米長、總共59級台階的大館裡分為三個區域，由YARD Architecture Studio 建築設計工作室的合創夥伴黃智勤（Kenneth Wong）和顏煜奇（Kei Ngan）構思並設計。作品帶領觀眾穿梭想象中的19世紀及20世紀香港街景，從中回憶起一些獨特的經典香港視覺意象，例如香港製造的紅色塑膠凳和吊燈、舊式店鋪的通花拉閘、本土設計的紅白藍膠袋和維多利亞時代義大利式拱門等，並透過霓虹光管呈現出簡約的重複圖案。 YARD 極具難度的作品提案之所以能夠得以實現，幸虧多名香港霓虹師傅包括文慧芳及鍾建培，以及他們在霓虹廣告和招牌製造業數十年所累積而來的豐富經驗，以及經歲月沉澱的精湛工藝，如今師傅們依然啟發新一代香港人才延續其霓虹創作實踐。

一個全新的霓虹裝置已煥然亮起。 在眾多來自香港藝術家、設計師和建築師的投稿中，YARD 建築設計工作室設計的公共藝術作品「脈絡‧ 霓虹」獲專家評審團選為「大館霓虹提案徵集」的優勝之作。 啟發自廣受大眾歡迎的大館暑假展覽「霓續」，全新展覽「大館霓脈」邀請創作人使用霓虹為媒介，創作大型公共藝術作品，並將作品展示於大館裡，為這道連接大館熱鬧的檢閱廣場和靜謐的監獄操場之間的主要行人走道添上旖旎光景。 「脈絡‧ 霓虹」將55米長、總共59級台階的大館裡分為三個區域，由YARD Architecture Studio 建築設計工作室的合創夥伴黃智勤（Kenneth Wong）和顏煜奇（Kei Ngan）構思並設計。作品帶領觀眾穿梭想象中的19世紀及20世紀香港街景，從中回憶起一些獨特的經典香港視覺意象，例如香港製造的紅色塑膠凳和吊燈、舊式店鋪的通花拉閘、本土設計的紅白藍膠袋和維多利亞時代義大利式拱門等，並透過霓虹光管呈現出簡約的重複圖案。 YARD 極具難度的作品提案之所以能夠得以實現，幸虧多名香港霓虹師傅包括文慧芳及鍾建培，以及他們在霓虹廣告和招牌製造業數十年所累積而來的豐富經驗，以及經歲月沉澱的精湛工藝，如今師傅們依然啟發新一代香港人才延續其霓虹創作實踐。

香港藝術館於2023年喜獲洗石韞玉女士慷慨捐贈490組浮雲軒藏中國鼻菸壺作永久館藏，是香港博物館界迄今最大規模和最完備的鼻菸壺捐贈。「浮雲軒」由已故香港收藏家洗祖謙先生建立，為中外最重要的私人鼻菸壺收藏之一。是次捐贈為洗先生畢生鼻菸壺珍藏的選粹，也是洗氏夫婦贈予香港的一份厚禮。 鼻菸壺雖僅足盈握，卻凝聚了中國工匠的匠心與巧思，自清初出現即深受王公貴族喜愛，是有清一代用作饋贈使節、賞賜臣僚和酬答同儕的珍貴禮物。由洗祖謙石韞玉夫婦捐贈浮雲軒藏中國鼻菸壺490組將悉數於展覽中展出，並以甄選禮品為引子，邀請觀眾一同欣賞這份獨特的袖珍厚禮。

陳榮森是別具一格的嶺南畫派藝術家，他於1976年隨趙少昂習畫，又曾跟隨不同名師學習傳統中國繪畫、書法和篆刻，曾於香港、內地及加拿大等地舉辦多次聯合及個人展覽。他在傳統水墨的構圖、意境和墨韻上融合富抽象美的現代演繹，盡顯運筆豪邁瀟灑的個人風格，展現嶺南畫派「融會古今」的創新精神。 2021年，陳榮森慷慨捐贈15項書畫作品予香港文化博物館。這次展覽以他的花鳥和山水，並對應趙少昂教授的畫作，讓觀眾感受師生之間的學藝承傳和細賞陳氏的墨韻淋漓。 這個展覽亦是弘揚中華文化系列的活動之一。

陳榮森是別具一格的嶺南畫派藝術家，他於1976年隨趙少昂習畫，又曾跟隨不同名師學習傳統中國繪畫、書法和篆刻，曾於香港、內地及加拿大等地舉辦多次聯合及個人展覽。他在傳統水墨的構圖、意境和墨韻上融合富抽象美的現代演繹，盡顯運筆豪邁瀟灑的個人風格，展現嶺南畫派「融會古今」的創新精神。 2021年，陳榮森慷慨捐贈15項書畫作品予香港文化博物館。這次展覽以他的花鳥和山水，並對應趙少昂教授的畫作，讓觀眾感受師生之間的學藝承傳和細賞陳氏的墨韻淋漓。 這個展覽亦是弘揚中華文化系列的活動之一。

放假去哪好？ 中西區民政處舉辦的「高街光影情緣Love in the Light」光影藝術展開放給公眾參觀啦。 展覽為期一年，由本地建築師以時光隧道概念創作，當中結合藝術、建築與科技三個元素，將拱形遊廊變成一個關於愛情的光影藝術展覽。大家可以一邊感受當中的愛情故事，一邊欣賞早期巴洛克式地標建築。

放假去哪好？ 中西區民政處舉辦的「高街光影情緣Love in the Light」光影藝術展開放給公眾參觀啦。 展覽為期一年，由本地建築師以時光隧道概念創作，當中結合藝術、建築與科技三個元素，將拱形遊廊變成一個關於愛情的光影藝術展覽。大家可以一邊感受當中的愛情故事，一邊欣賞早期巴洛克式地標建築。

在中國共產黨的長官下，廣東人民抗日遊擊隊東江縱隊在戰爭中成立。東江縱隊不僅成為華南抗戰的中流砥柱，還對國家取得抗戰勝利作出了重大貢獻。此展覽是博物館改設後首個以抗戰歷史為主題的專題展覽，並與弘揚中華文化辦公室協作，是共同宣揚中華文化和傳承抗戰歷史，以維繫民族精神和鞏固國民身分的重要一環。 展覽展出珍貴展品及歷史圖片影像深入介紹東江縱隊在深圳和香港兩地的抗戰活動，兩個血脈相連的兄弟地區共同抵禦外侮之艱苦歷程。重點展品包括東江縱隊港九獨立大隊成員在抗戰時所用的布袋及毛氈、東江縱隊出版的機關報 《前進報》（復製品）、由漫畫家丁聰創作的《東江百日雜憶》漫畫圖片、中國人民抗日戰爭勝利 70週年紀念章及老戰士們親述當年戰事的珍貴口述歷史記錄等。

在中國共產黨的長官下，廣東人民抗日遊擊隊東江縱隊在戰爭中成立。東江縱隊不僅成為華南抗戰的中流砥柱，還對國家取得抗戰勝利作出了重大貢獻。此展覽是博物館改設後首個以抗戰歷史為主題的專題展覽，並與弘揚中華文化辦公室協作，是共同宣揚中華文化和傳承抗戰歷史，以維繫民族精神和鞏固國民身分的重要一環。 展覽展出珍貴展品及歷史圖片影像深入介紹東江縱隊在深圳和香港兩地的抗戰活動，兩個血脈相連的兄弟地區共同抵禦外侮之艱苦歷程。重點展品包括東江縱隊港九獨立大隊成員在抗戰時所用的布袋及毛氈、東江縱隊出版的機關報 《前進報》（復製品）、由漫畫家丁聰創作的《東江百日雜憶》漫畫圖片、中國人民抗日戰爭勝利 70週年紀念章及老戰士們親述當年戰事的珍貴口述歷史記錄等。

古代文人遊移於仕隱之間，或受命朝廷，或遁隱山林，或享出世之名，或行入世之實，成就了不同的藝術道路。是次展覽精選虛白齋藏品，從生涯規劃出發，呈現仕隱文人、朝野畫家、儒佛名士的傳世墨跡，就其人生軌跡和個人際遇，闡述這些「古文青」朝野有別的書畫風格，並探討貳臣與遺民群體於易代之世的去就抉擇和歷史處境，如何影響他們的藝術追求。

香港文學拓荒者如望雲、侶倫等，早在1930年代涉足影壇。五十至七十年代，有不少香港文學作品改編為電影，也有好些作家參與電影創作。八十年代至千禧前後，時代變遷下，文學電影作品不拘一格的特質，持續在影壇不時成為亮點。是次展覽將展示二十世紀中至末，數十年間以香港都市為背景的文學電影的發展，並賞析箇中身兼作家的電影編劇／導演的作品特色。 展覽分為四個區域，「足跡」概述簡史；「歲月如歌放映室」展現流行小說所改編的電影類型，並從電影歌曲欣賞詞人的文學造詣；「從文字到影像」以所選作品為例，運用搜羅而得的資料包括手稿、導演分鏡劇本等，製成短片，呈現從小說、電影劇本到電影作品的創作歷程；「口述歷史：編劇作法」精選多位作家兼影人的訪問，包括早至三十年代入行、編劇作詞皆精通的陳蝶衣，以至透過網絡小說體現港式懸疑的江皓昕等等。 是次以香港電影與都市文學為主題的展覽，結合出版同名線上專書及舉行「舞文弄影——香港電影與文學」放映節目，於2024年同期推出。

是次活動匯聚本地時裝設計與日本潮流文化，呈獻矚目跨界創作。活動邀得知名藝術家藤崎琢磨將其膾炙人口的Mogols 角色，與12 位來自時裝創業培育計劃（FIP）及 設計創業培育計劃（DIP）的時裝設計師攜手合作。展覽透過限量訂製的收藏版手辦及多個150 釐米巨型藝術裝置，不但為香港新世代時裝設計人才提供展示平台，更建立起創作人、收藏家及設計愛好者之間的寶貴連繫。

「香港國際海報三年展」由康樂及文化事務署與香港設計師協會聯合主辦，香港文化博物館籌劃，從2001年至今已舉行至第八屆。今屆三年展以「無域」為主題，以探討在數碼、科技及多媒體技術廣泛使用的時代，海報用作傳遞訊息之功能如何延展發揮，讓世界各地的設計師一起馳騁創意，開拓多元及跨界的新領域。本屆海報徵集分設四個組別：「專題創作：無域」、「文化活動推廣」、「商業與廣告」和「動態海報」，合共收到來自55個國家／地區共3,189組參賽作品。 本屆評審工作由國際知名設計師及組合分別組成印刷海報評審團及動態海報評審團，進行甄選。印刷海報評審團成員包括陳超宏（中國香港）、黃海（中國）、菲利克斯．法弗利（瑞士）、杉崎真之助（日本）和伊娃．溫德爾（德國）；動態海報評審團成員包括朱力行（中國香港）、托馬斯．威德肖溫（荷蘭）及組合阮天和愛德華．卡特（澳洲／美國）。評審團通過線上評審、視像會議及印刷海報現場評審，以作品的原創性、創作意念和演繹技巧為評選準則，最終選出各具風格的18組得獎海報及137組入選海報，合共155組作品在展覽中亮相，同場亦會展出各評審捐贈的個人創意作品，透過平面設計與觀眾一起穿越創意圖像的無限界域。

是次活動匯聚本地時裝設計與日本潮流文化，呈獻矚目跨界創作。活動邀得知名藝術家藤崎琢磨將其膾炙人口的Mogols 角色，與12 位來自時裝創業培育計劃（FIP）及 設計創業培育計劃（DIP）的時裝設計師攜手合作。展覽透過限量訂製的收藏版手辦及多個150 釐米巨型藝術裝置，不但為香港新世代時裝設計人才提供展示平台，更建立起創作人、收藏家及設計愛好者之間的寶貴連繫。

「香港國際海報三年展」由康樂及文化事務署與香港設計師協會聯合主辦，香港文化博物館籌劃，從2001年至今已舉行至第八屆。今屆三年展以「無域」為主題，以探討在數碼、科技及多媒體技術廣泛使用的時代，海報用作傳遞訊息之功能如何延展發揮，讓世界各地的設計師一起馳騁創意，開拓多元及跨界的新領域。本屆海報徵集分設四個組別：「專題創作：無域」、「文化活動推廣」、「商業與廣告」和「動態海報」，合共收到來自55個國家／地區共3,189組參賽作品。 本屆評審工作由國際知名設計師及組合分別組成印刷海報評審團及動態海報評審團，進行甄選。印刷海報評審團成員包括陳超宏（中國香港）、黃海（中國）、菲利克斯．法弗利（瑞士）、杉崎真之助（日本）和伊娃．溫德爾（德國）；動態海報評審團成員包括朱力行（中國香港）、托馬斯．威德肖溫（荷蘭）及組合阮天和愛德華．卡特（澳洲／美國）。評審團通過線上評審、視像會議及印刷海報現場評審，以作品的原創性、創作意念和演繹技巧為評選準則，最終選出各具風格的18組得獎海報及137組入選海報，合共155組作品在展覽中亮相，同場亦會展出各評審捐贈的個人創意作品，透過平面設計與觀眾一起穿越創意圖像的無限界域。

浴火重生──巴黎聖母院擴增實境沉浸式體驗展將於2024年12月8日至2025年3月7日在香港西九文化區藝術公園隆重舉行。這次展覽將帶領觀眾穿越時空，身臨其境地體驗巴黎聖母院的壯麗與神秘。展覽將利用擴增實境技術，呈現出逼真的場景，讓觀眾彷彿置身於古老的巴黎聖母院中，感受到歷史的厚重與建築的莊嚴。 位於香港九龍尖沙咀柯士甸道西88號的展覽地點將為這次活動增添獨特的魅力，觀眾將在這裡探索巴黎聖母院的奧秘，感受來自遠古的文化底蘊。票價為HK$198，讓更多的人有機會欣賞到這場難得一見的擴增實境沉浸式體驗展。 浴火重生──巴黎聖母院擴增實境沉浸式體驗展將為觀眾帶來前所未有的身歷其境之感，讓您在感受科技魅力的同時，也能領略到古老建築的藝術之美。踏入展覽，彷彿穿越時空，重拾巴黎聖母院的歷史與傳奇。立即購票，體驗這場難得一見的文化盛宴，感受浴火重生的奇妙魔力。

致力於將歷史重現世人眼前的法國文化教育先鋒藝境空間Visionairs（Visionairs）於今日宣佈，其將推出其首個展覽「浴火重生──巴黎聖母院擴增實境沉浸式體驗」，由12月8日起對公眾開放，展期直至2025年3月7日。透過將沉浸式擴增實境（AR）技術和珍貴文物結合，展覽將帶領公眾穿越時空，一覽這座誕生850年地標建築的輝煌歷史！坐落於西九文化區，由Visionairs呈獻、數碼文化遺產專家Histovery負責設計及製作，並得到巴黎歐萊雅集團鼎力支持，這個精心策劃的展覽以嚴謹的歷史考據為基礎，將歷史栩栩如生地呈現在觀眾面前，定必成為本地及遊客的必到之地。今次展覽適逢巴黎聖母院正式對外重開，Visionairs更將運用AR技術，把觀眾瞬間「送」到巴黎聖母院！展覽將以史實為本，還原聖母院源自12世紀至今、800多年來的歷史變遷，以及2019年的毀滅性大火後的修復過程。 每位參觀展覽的入場人士將會使用由Histovery研發的HistoPadTM觸控平板電腦，它將成為探索聖母院歷史和修復歷程的要訣。不論年齡層或科技水平，任何訪客都能輕鬆使用這部易於操控的裝置，穿梭於20個不同時代的時空入口，細賞聖母院輝煌的過去。裝置支援13種語言，包括英文、廣東話及普通話。

致力於將歷史重現世人眼前的法國文化教育先鋒藝境空間Visionairs（Visionairs）於今日宣佈，其將推出其首個展覽「浴火重生──巴黎聖母院擴增實境沉浸式體驗」，由12月8日起對公眾開放，展期直至2025年3月7日。透過將沉浸式擴增實境（AR）技術和珍貴文物結合，展覽將帶領公眾穿越時空，一覽這座誕生850年地標建築的輝煌歷史！坐落於西九文化區，由Visionairs呈獻、數碼文化遺產專家Histovery負責設計及製作，並得到巴黎歐萊雅集團鼎力支持，這個精心策劃的展覽以嚴謹的歷史考據為基礎，將歷史栩栩如生地呈現在觀眾面前，定必成為本地及遊客的必到之地。今次展覽適逢巴黎聖母院正式對外重開，Visionairs更將運用AR技術，把觀眾瞬間「送」到巴黎聖母院！展覽將以史實為本，還原聖母院源自12世紀至今、800多年來的歷史變遷，以及2019年的毀滅性大火後的修復過程。 每位參觀展覽的入場人士將會使用由Histovery研發的HistoPadTM觸控平板電腦，它將成為探索聖母院歷史和修復歷程的要訣。不論年齡層或科技水平，任何訪客都能輕鬆使用這部易於操控的裝置，穿梭於20個不同時代的時空入口，細賞聖母院輝煌的過去。裝置支援13種語言，包括英文、廣東話及普通話。

中電鐘樓文化館2025首辦期間限定霓虹燈展覽 還原懷舊冰廳招牌、彌敦道等歷史霓虹燈！ 今個新春，中電鐘樓文化館舉辦期間限定霓虹燈展覽，更還原懷舊冰廳招牌、彌敦道等歷史店鋪舊霓虹燈，呈現港式獨有情懷！由即日起，免費開放予公眾入場！中電鐘樓文化館更推出全新導賞團：漫遊「漫步加山」感受城市面貌，沿途望出「館」外⋯ 飽覽香港美學建築、展覽中亦設有不同的互動遊戲換禮物、仲可以免費參加懷舊座檯燈工作坊！ ### 期間限定「光• 感發現— 燈光下的城市」 霓虹燈招牌絕對是香港其中一個標誌性的象徵物，因為它照亮過無數香港人在這城市裡度過的不同故事，如同於1901年成立的中電亦是透過提供電源，為無數個家庭、為這城市帶來溫暖。

展覽深入探討形塑亞洲設計面貌的獨特傳統、多元發展軌跡和文化交流。闡述區域影響力、材料和工藝的融合如何推動設計演進，為創造豐富多彩的亞洲生活方式，豐富全球文化作出貢獻。

展覽深入探討形塑亞洲設計面貌的獨特傳統、多元發展軌跡和文化交流。闡述區域影響力、材料和工藝的融合如何推動設計演進，為創造豐富多彩的亞洲生活方式，豐富全球文化作出貢獻。