珠海 最新活動（11 月更新）

布志綸“我們都是一樣的”2025巡迴演唱會：以歌為筆，書寫人生閱歷 人生猶如一場漫長的旅途，我們都在各自的軌道上前行，經歷著歡笑與淚水、成功與挫折。在這趟旅程中，音樂常常是我們最忠實的伴侶，而布志綸的歌聲，更是承載了許多人的青春與回憶，成為了歲月長河中溫暖而堅定的存在。如今，布志綸“我們都是一樣的”演唱會即將震撼開啟，這不僅是一場音樂的狂歡，更是一次人生閱歷的深度分享。 布志綸，這位才华横溢的唱作歌手，自2008年以樂隊Mr.主音的身分踏入樂壇，便憑藉沉穩醇厚的聲線和極具感染力的歌聲，迅速在香港樂壇嶄露頭角 。出道即憑藉《如果我是陳奕迅》一舉奪下2009年度香港叱吒流行榜頒獎典禮“我最喜愛的歌曲大獎”、“港台十大中文金曲”等多個獎項。多年來，他參與推出了無數膾炙人口的作品，從充滿青春熱血的《黑色狂迷》《搖擺》，到細膩深情的《遇到了》《小傳奇》，再到蘊含人生哲理與感悟的《人在野》《飛鳥俠》，每一首歌都像是他人生閱歷的切片，映射出不同階段的心境與思考。 在布志綸的音樂生涯中，樂隊時期是他音樂夢想啟航的重要階段。那時的他，與樂隊成員們一起在舞台上盡情揮灑汗水，用充滿激情的搖滾旋律點燃青春的火焰。《森林》一曲，以其頑強向上的態度和直抵人心的旋律，成為了許多人青春歲月裡的戰歌，激勵著大家在面對困難時勇往直前，永不放棄。這首歌不僅僅是布志綸在樂隊時期的代表作之一，更是他對那段熱血青春的深刻紀念，也是他音樂道路上的一座重要里程碑。 隨著時間的推移，布志綸逐漸開啟了個人音樂之旅，他的音樂風格也更加多元化，從搖滾到流行，從勵志到抒情，每一次嘗試都展現出他對音樂的不斷探索和突破。《人在野》唱出了人生的起起落落，“人生是曠野，不是軌道”，在孤獨與迷茫中，我們都曾在這首歌裡找到共鳴；《飛鳥俠》則是他在逆境中不屈不撓的精神寫照，“拍翼再上，飛天邊海角發光發亮”，給予無數人勇氣和力量，讓大家相信只要堅持信念，就一定能夠沖破黑暗，迎來光明。 而如今，站在新的人生節點上，布志綸將在“我們都是一樣的”演唱會上，用歌聲串聯起自己的人生閱歷，與歌迷們一同回顧那些或歡笑、或流淚、或拼搏、或沉澱的歲月。他的每一句歌詞，都像是在訴說著我們自己的故事，那些在成長路上經歷的挫折與成長、愛情的甜蜜與苦澀、生活的瑣碎與美好，都能在他的歌聲中找到迴應。 無論你是從他的樂隊時期就一路相伴，還是在後來的歲月裡被他的歌聲所打動，這場演唱會都將是一次難忘的音樂盛宴。讓我們在布志綸的歌聲中，找尋那些被歲月塵封的記憶，感受那份久違的感動，在音樂的世界裡，領悟人生的真諦，因為，我們都是一樣的，都在人生的旅途中，尋找著屬於自己的光。 準備好和布志綸一起，用音樂書寫人生閱歷，共赴這場“我們都是一樣的”音樂之約了嗎？ 歌手簡介 布志綸（Alan），1980年2月29日出生於中國香港，是中國香港唱作歌手、Mr.樂隊前主音兼吉他手。出道前是獨立樂隊White Noise的成員。2008年，他以Mr.樂隊主音出道，2017年開始以個人身分推出作品。2020年，布志綸加入Sony Music。 合作過的唱片公司 • 2008年-2015年：環球唱片。 • 2017年-2019年：耀榮文化。 • 2020年至今：索尼音樂。 推出過的專輯 以個人身分推出的多為單曲形式，如《光之道》《想再和你看煙花》《人在野》《飛鳥俠》《經得起變化》《霍金預言書》《要遲少少》等單曲。 布志綸是一位才华横溢的創作歌手，以其獨特的音樂風格和深情的嗓音贏得了眾多歌迷的喜愛。以下是他部分親自作曲的代表歌曲： 1. 《人在野》：2017年發行，是布志綸的一支個人單曲，歌曲表達了對自由和自然的嚮往。 2. 《經得起變化》：2018年發行，歌曲表達了對生活的堅持和對未來的信心，獲得了粵語歌曲排行榜最受歡迎歌曲獎及最受歡迎創作歌手獎。 3. 《飛鳥俠》：2022年發行，歌曲充滿了正能量，鼓勵人們勇敢追求自己的夢想，成為了四台冠軍歌曲，並獲得了當年港台十大中文金曲獎。 4. 《想再和你看煙花》：2023年發行，歌曲表達了對過去感情的懷念和對未來的期許。 5. 《爸爸好嘢 Little Boy》：2022年發行，歌曲表達了對父親的感恩之情。 6. 《第一億次細胞分裂》：2021年發行，歌曲表達了對生命的探索和對未來的希望[4]。 7. 《如果我們的語言是威士忌》：2020年發行，歌曲表達了對愛情的無奈和對人生的思考。 8. 《見多一面》：2020年發行，歌曲表達了對愛情的渴望和對離別的不捨。 9. 《喘一口氣》：2019年發行，歌曲表達了在生活壓力下渴望放鬆和透氣的心情。 歌曲獲獎經歷 • 2009年，其作曲的《如果我是陳奕迅》獲香港叱吒流行榜頒獎典禮“我最喜愛的歌曲大獎”、“港台十大中文金曲”等多個獎項。 • 2018年，《經得起變化》獲粵語歌曲排行榜最受歡迎歌曲獎及最受歡迎創作歌手獎。 • 2022年，《飛鳥俠》成為四台冠軍歌曲，並獲當年港台十大中文金曲獎。 在Mr.樂隊時期也有著豐富的大型表演經驗，以下是一些主要的演出活動： ◦ 2010年3月6日-7日，在香港紅勘體育館舉行Mr. 《Everyone Concer01》演唱會。 ◦ 2011年7月3日-4日，在紅館舉辦Mr. "Everyone Concert 02-People Sing For People"演唱會。 ◦ 2013年1月4日-1月5日，在紅館舉行一連兩場《Mr. New Beginning Live》演唱會。 ◦ 2017年7月-9月，分別在廣州和深圳舉行了“Mister Forever狂熱音樂會”。 ◦ 2019年3月30日，以“WE ARE MISTER“為名在廣州體育館2號館舉辦演唱會，慶祝樂隊十週年。同年5月，在紅館舉行一連兩場“Everyone Concert 10”演唱會。 個人演唱會經歷 • 2021年，在香港舉辦個人演唱會 • 2023年，開啟《來日之音》布志綸2023巡迴演唱會，在順德、澳門、廣州等地演出。同年舉辦布志綸「覓·光之道」巡迴演唱會，在佛山、珠海、東莞、肇慶等地開唱。

【 ·“天使計劃” 愛無流浪，音為有你 · 】 在城市的大街小巷，總有一些孤獨而彷徨的身影悄然穿梭。它們，便是流浪動物，在無盡的風雨中無助地尋覓著食物與片刻的溫暖。為了給這些脆弱的小生命送去希望與關愛，一場意義深遠的保護流浪動物公益演唱會，將於 2025 年 9 月 28 日，在珠海對白SPACE劇場盛大啟幕。“天使計劃” 將凝聚愛心與音樂的力量，為流浪動物點亮那熠熠生輝的希望之光。 本次天使計劃音樂會得以順利開展，離不開各贊助商與愛心人士的支持，在此衷心感謝贊助商、愛心人士和義工對本次天使計劃音樂會的大力支持！感謝你們用行動詮釋無私大愛。公益之路因你們而溫暖，願攜手為流浪動物創造更美好的未來！ 【·“天使計劃音樂會”用音樂，攜手讓愛不在流浪 ·】 演唱會當晚，知名歌手王靖雯、陳柏曦、黃詩淳將親臨現場。他們將用動人的歌聲，傳遞愛與溫暖，以此感恩回饋所有為流浪動物付出的人們。讓我們相聚在這個充滿愛的夜晚，在音樂旋律中感受愛，用行動為流浪動物撐起一片充滿愛的天空。 【· 王靖雯：用歌聲為流浪動物築夢 ·】 00 後實力唱將王靖雯自出道以來，憑藉《善變》《淪陷》等熱門歌曲收穫了無數歌迷的喜愛。她的歌聲清澈而富有感染力，總能精準地觸碰到人們內心最柔軟的地方。在音樂創作上，她有著敏銳的感知力，擅長用細膩的筆觸描繪生活中的點滴情感，讓每一首作品都充滿故事性。而這一次，她把這份對生活的熱愛與關懷，傾注到了流浪動物的保護事業中，她將在“天使計劃”音樂會上，用歌聲傳遞情感，通過自己的影響力，能讓更多人關注到流浪動物的困境，加入到保護它們的行列中來。 【·陳柏曦：旋律承載善意，攜手點亮公益星火·】 新生代氧氣系唱作人陳柏曦，始終以真誠創作傳遞堅持的力量，通過《護蔭》《掛畫》等治癒系舞台俘獲百萬聽眾，9月28日，他將在“天使計劃“私享音樂會上，用歌聲傳遞對流浪動物的愛與守護。讓音符跨越時空，讓旋律承載善意，見證藝術溫度與社會責任的交響共鳴。 【·黃詩淳：粵韻傳情，共繪愛心橋樑】 作為專注粵語歌曲與音樂分享的創作者，豬扒姐姐（黃詩淳）深獲眾多粉絲喜愛，以其獨特的音樂魅力與深情演繹著稱，為觀眾帶來音樂驚喜。此次加入“天使計劃”私享音樂會，豬扒姐姐將用其深情的粵語歌聲，為流浪動物的保護事業獻上愛心與祝福，用音樂搭建起人與動物之間的情感橋樑，傳遞溫暖與力量。 音樂不僅是藝術的表達，更是喚醒善意的橋樑——願這場公益之聲，讓更多人與流浪的小生命共情，攜手為它們築起避風的港灣。

2025年11月9日，珠海金灣藝術中心·多功能廳（B館）將舉辦“絃樂之夜”-西德廣播交響樂團絃樂首席三重奏音樂會。這場音樂會將由西德廣播交響樂團的絃樂首席三重奏呈獻，演出時長90分鐘。音樂會中，小提琴演奏家尤拉·西茲馬洛維奇和大提琴演奏家達戈斯·巴蘭將帶來精彩的演出。尤拉·西茲馬洛維奇擁有豐富的演出經驗，曾與眾多知名指揮家合作，而達戈斯·巴蘭則是來自羅馬尼亞的音樂世家，擅長大提琴演奏。音樂會曲目涵蓋海頓、貝多芬、克萊斯勒、卓別林、科達伊、埃爾加、拉威爾和多納尼等多位作曲家的經典曲目。不容錯過的“絃樂之夜”，票價範圍從80至280，讓您在這個音樂之夜沉浸於絢麗的音樂世界中。

這是一個很有特色的場館，館內有很多3D的藝術作品，可以體驗到許多奇特的感覺。

-演出介紹- 當指尖在黑白琴鍵上跳躍出跨越世紀的旋律 當女高音的聲線如月光般穿透時光的帷幕 一場關於歐洲經典詠歎調的聽覺盛宴 即將拉開序幕 11月16日（星期日） 經典迴響之歐洲詠歎調 女高音與鋼琴二重奏音樂會 邀您共赴這場穿越百年的音樂邀約 在流淌的音符中觸摸歐洲經典之聲的靈魂 朱莉婭·道森 Julia Dawson 女高音 旅德加拿大女高音歌唱家茱莉亞·道森被美國權威音樂雜誌《歌劇新聞》（Opera News）譽為“光芒四射、引人入勝”的歌手，也被《紐約時報》（New York Times）譽為“火焰般的華麗聲音”，她曾獲得紐約大賽喬治-倫敦獎（George London Awards）和德國法蘭克福歌劇院安妮-施萊姆獎（Anny Schlemm Preis）。 2023-24音樂季，她在加拿大班夫藝術中心（Banff Center for Arts and Creativity）和加拿大渥太華國家藝術中心（National Arts Centre Orchestra）出演莫扎特《唐璜》中的安娜（Donna Anna）一角。 她曾在加拿大女高音指揮家芭芭拉-漢尼根（Barbara Hannigan）的指揮下，與慕尼黑愛樂樂團和法國廣播愛樂樂團合作演出斯特拉文斯基的《浦契涅拉》（Pulcinella），並憑藉美國作曲家斯科特-奧德韋（Scott Ordway）與鋼琴家安娜-納雷託（Anna Naretto）合作的專輯《雪中女孩》（Girl in the Snow）獲得2021年德國古典音樂獎（OPUS KLASSIK）年度最佳歌手提名，該專輯由 Acis 唱片公司發行。 2015-2019 年期間，道森在法蘭克福歌劇院擔任獨唱團成員，她在法蘭克福的角色包括羅西尼《灰姑娘》中的女主角安吉麗娜、亨德爾《里納爾多》中的戈弗雷多，肖斯塔科維奇《麥克白夫人》中的阿克辛尼婭, 德沃夏克《水仙女》中的廚房男孩，恩斯特-克熱內克的三部歌劇、威爾第的《弄臣》和布里頓的《保羅.班揚》等。 她的其他演出包括，在神童作曲家阿爾瑪-多伊徹（Alma Deutscher）的親自指揮下與美國加州聖何塞歌劇院合作演出的《灰姑娘》中飾演的齊巴爾多娜，在德國不來梅劇院的《唐璜》中飾演澤麗娜、在巴黎拉法葉歌劇院的斯卡拉蒂的《厄米尼亞》中主演厄米尼亞以及維瓦爾第的《尤蒂卡的卡託內》中飾演艾米利亞，在奧地利蒂羅爾音樂節演出的 《水仙女》中飾演森林精靈，在德國普勞恩-茨維考劇院的《唐璜》中飾演艾維拉，在危地馬拉歌劇院的《波希米亞人》中的穆塞塔，以及柏林基茲歌劇院演出的亨德爾歌劇《時間的勝利與幻滅》（Il trionfo del Tempo e del Disinganno）中飾演Piacere。 朱莉婭·道森曾在音樂會上與法蘭克福歌劇院交響樂團合作演唱《愛與海之詩》，在阿斯彭音樂節上與美國指揮學院合作演唱馬勒的《第四交響曲》，與德累斯頓聲樂音樂會合作演唱莫扎特的《C小調大彌撒曲》KV 427，與休斯頓巴赫協會合作演唱巴赫的《B小調彌撒曲》。作為獨唱家，她曾在華盛頓聲樂藝術節、紐約歌曲節以及德國黑森廣播電台的音樂會上表演。道森曾在費城的聲音藝術學院、美國西部音樂學院、聖塔費歌劇院以及阿斯彭歌劇劇院中心接受培訓，並持有萊斯大學和歐柏林音樂學院的學位。 朱斯廷·埃克豪特 Justine Eckhaut 特邀鋼琴家 鋼琴家朱斯廷·埃克豪特曾在法國里昂國立高等音樂學院（CNSMD）師從弗洛朗·博法爾（Florent Boffard）和大衛·塞利格（David Selig），並在柏林藝術大學（UdK）隨比約恩·萊曼（Björn Lehmann）和埃裡克·施奈德（Eric Schneider）深造。她曾在多個著名音樂場館演出，包括里昂歌劇院、蒙彼利埃歌劇院、柏林愛樂大廳、佈雷根茨音樂節、法國音樂電台、墨西哥國立音樂學院以及上海東方藝術中心。 2025年2月，她與拉脫維亞女高音卡特里娜·保拉·費爾斯貝爾加（Katrina Paula Felsberga）在格拉茨的“弗朗茨·舒伯特與現代音樂”比賽中榮獲一等獎，並獲得最佳委約作品演繹獎。2024年11月，她在柏林聯邦聲樂比賽（Bundeswettbewerb Gesang Berlin）中獲得傑出聲樂伴奏成就獎。 2020年，朱斯廷·埃克豪特創辦了 berlied 藝術節，迄今已成功推出三季聲樂獨唱音樂會，並廣受媒體好評。2019年至2021年，她受託馬斯·漢普森（Thomas Hampson）邀請，參加了海德堡之春音樂節的藝術歌曲學。她現為達拉三重奏（Trio Dara）的鋼琴家，並參與女高音阿曼達·貝克爾（Amanda Becker）主導的跨學科藝術項目 Let me LIED you。 自2019年以來，朱斯廷·埃克豪特擔任柏林藝術大學聲樂系教師。自2022年起，她亦擔任柏林國家歌劇院孩童合唱團（Staatsoper Unter den Linden）及柏林少女合唱團（Berliner Mädchenchor）的鋼琴伴奏。 曲目單 《卡門》序曲（鋼琴獨奏） 比才 《敞開心扉》 比才 《卡迪斯城的姑娘》 德利布 《哈巴涅拉風格聲樂練習曲》 拉威爾 《塔蘭泰拉舞曲》 比才 《月光》（鋼琴獨奏） 德彪西 歌劇《卡門》 “哈巴涅拉” 比才 歌劇《費加羅的婚禮》 “你們可知道愛情為何物” 莫扎特 芭蕾舞劇《普爾奇內拉》 “如果你愛我” 斯特拉文斯基 《鏡中映像》之《悲鳥》（鋼琴獨奏） 拉威爾 《踴躍吧，歡騰吧》K.165/158a 莫扎特 ——中場休息—— 歌劇《諾爾瑪》：“貞潔的女神” 貝里尼 《小夜曲》 施特勞斯 《水中倒影》（鋼琴獨奏） 德彪西 《明日》 施特勞斯 《聖茜西莉亞》 施特勞斯 歌劇《塞米拉米德》：“溫柔的光輝” 羅西尼 《第一吉諾帕提第》（鋼琴獨奏） 薩蒂 法國香頌《愛的頌歌》 琵雅芙 /蒙諾 法國香頌《玫瑰人生》 琵雅芙 /古格利米 *曲目請以實際演出為準 - End -

[草木船] · 「借東風」2025巡迴演出“借一場東風，燒穿時代的沉默”“你們是風，我們是船，一起撞碎生活的暗礁” 草木船，以其紮根於獨立搖滾的原始力量與情緒張力的深刻表達，從未停止對時代的觀察與發聲。此次巡演，我們以「借東風」為名，絕非風花雪月之舉。 東風，是智慧，是時機，更是你們。 我們借 時代的狂風，將社交媒體時代的喧囂與孤寂、理想與現實拉鋸的轟鳴，全部煉成吉他噪響與撕裂的歌詞。我們借 樂迷的洶湧之力——你們每一次的pogo、合唱與吶喊，才是點燃這場搖滾之火的那陣最關鍵的東風。這不僅僅是一次巡演，更是一場精心策劃的現代火攻。我們用音樂作箭，以現場為爐，旨在燒穿所有沉默與虛偽，在燎原的烈焰中，見證最真實的彼此。 —————現場見，不是來看戲，是來點火！ 草木為舟，借風而行，不破南牆不回頭！

VAAGUE-機械章魚中國巡演 Antoine Pierre藝名Vaague 是比利時的一位多才多艺的青年音樂製作人和鼓手 他一直夢想著能像其他和聲樂器一樣，有一場自己單獨表演的舞台。他的作品融合了律動，聲效，擬音 和電子樂。這項誕生於紐約新技術讓他不假思 索地走出了他的舒適區，在這個新領域中不斷探索。 Producteur et performeur unique, VAAGUE est un compositeurs tout terrain couplé d’un musicien passionné par son instrument : la batterie. Jaloux des instruments harmoniques, il rêvait de pouvoir offrir lui aussi un show en solo, mêlant grooves et samples, acoustique et électronique jouée en direct. Une nouvelle technologie est née à NY il s’est engouffré sans réfléchir dans cette aventure comme béta testeur, en dehors de （presque） toutes ses zones de confort. 表演中，VAAGUE現場創作，將音律化為肢體語言：鼓手精準流暢的擊奏中，節奏、技巧與趣味渾然一體。沒有預錄伴奏，沒有循環段落，這就是他一直以來對自己的要求。 Il a produit des tracks qui en live se transforment en chorégraphies : les rythmes, la technique et fun se combinent dans les mouvements précis et fluides du batteur. Sans backing track, sans loop, sans filet, comme il se l’était promis. VAAGUE的這場豪賭大獲成功，讓他在五年後得以闖入最酷炫的舞台，面對形形色色的觀眾，每一次演出都令人沉醉。 Un pari réussi, qui permet à VAAGUE, 5 ans plus tard, de se frayer un chemin vers les scènes les plus cools, devant un public éclectique séduit à tous les coups. 在比利時瓦隆-布魯塞爾國際關係署的支持下，VAAGUE將在深圳，廣州珠海三地巡演，希望大家來跟他一起開啟這個獨特的音樂之旅！ Avec le soutien du Wallonia-Brussels International, VAAGUE effectuera une tournée à Shenzhen, Guangzhou et Zhuhai. Nous espérons que vous viendrez partager avec lui ce voyage musical unique ! 珠海 時間：11月23日 週日 20:00 地址：樂坊LIVEHOUSE 珠海市香洲區前山岱山路70號樂士文化區滑梯上方

演出介紹- 由彼得·伊里奇·柴可夫斯基作曲的 芭蕾舞劇《天鵝湖》是世界上 最著名的芭蕾舞劇 一個多世紀以來 《天鵝湖》一直吸引著古典樂迷的心 被視為高雅藝術的標桿 芭蕾舞劇取材於騎士時代的童話故事 這是一個令人肅然起敬的美麗愛情故事 其中充滿了等待年輕戀人的重重障礙和考驗 俄羅斯文化最璀璨的成就之一 劇目介紹 柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》 作於1876年 這是柴可夫斯基所作的第一部舞曲 取材於民間傳說 公主奧傑塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝 王子齊格費裡德遊天鵝湖，深深愛戀奧傑塔 王子挑選新娘之夜 惡魔讓他的女兒黑天鵝 偽裝成奧傑塔以欺騙王子 王子差一點受騙，最終及時發現 奮擊惡魔，撲殺之 白天鵝恢復公主原形 與王子結合，以美滿結局 引 子 在湖畔採花的公主奧傑塔 被兇惡的魔王羅斯巴特施以惡毒的咒語 變成了美麗的天鵝 她只有在晚上才能變回人形 只有堅貞的愛情才能破除邪惡的魔法 第 一 幕 老國王去世，奇格弗裡德王子不久就要繼承王位，因此必須要舉行大婚。王子深恐失去自由，更不願娶一位不為自己所愛的人為妻。 王子在21歲生日之際，和朋友們在城堡的庭院中聚會，僕人班諾安排了生日宴會並盡力讓王子快樂，不料王后突然駕到，她對這種大肆喧鬧的宴會大為吃驚，提醒王子王宮還處於國喪期，王后說完離去，留下了沮喪的奇格弗裡德。班諾讓兩名交際花跳舞去取悅王子，樂起舞興時，班諾也熱情地起舞向未來的國王祝酒。舞終人散，一行天鵝結對從王子的頭頂飛過，班諾建議王子試試新弩，他們朝天鵝飛去的方向獵捕追去。 第 二 幕 王子和班諾來到了湖邊，王子遣班諾去尋找天鵝。獨自留下的他引起了魔王羅斯巴特的注意。突然一隻天鵝靠近，王子驚奇地看到一隻端莊高貴的天鵝，慢慢變成了嬌美的婷婷少女。美麗的少女向英俊的王子講述了自己悲慘的身世。原來，她是一位名叫奧傑塔的公主，可惡的魔王將她和夥伴變成了天鵝，她們只有在深夜才能恢復人形。惟有堅貞的愛情才能破除邪惡的魔法。王子堅信公主就是他朝思暮想的心上人。魔王在一邊偷聽被發現，王子欲射殺他，奧傑塔向王子求情不要殺死魔王，否則符咒將永不能破除。奧傑塔警告王子如果他違背了愛的誓言，她將會永遠做一隻天鵝。黎明破曉，王子發誓要將她從苦難中解救出來，發誓將這永恆的愛牢記在心。奧傑塔和她的同伴變回天鵝回到了湖裡。 第 三 幕 待選王后的各國佳麗雲集在城堡的舞廳中，王子必須從中挑選出一位未婚妻。公主們為討王子的歡心紛紛獻舞，可是王子的思緒不在她們身上，拒絕做出選擇。響亮的號聲響起，宣告來了兩位沒有受到邀請的顧客。他們是魔王羅斯巴特偽裝的使臣和他的女兒奧吉莉婭。羅斯巴特把奧吉莉婭變成了奧傑塔，王子被貌似奧傑塔的不知身分的來訪者迷住了，他深信舞池中的就是他那位天鵝公主。 正當王子和奧吉莉婭共舞時，奧傑塔在窗口出現，她祈求王子記起對她的誓言，但此時的王子已被魔王的符咒迷惑分神。王子在魔王的要求下舉手對奧吉莉婭許下愛的誓言——魔王的陰謀得逞了，奧傑塔絕望地呼喊離去。頓時電閃雷鳴，舞廳裡一片混亂不堪，王子絕望地醒悟過來，但為時已晚，他已對別人再次承諾了愛的誓言。受到欺騙的王子沖出去尋找真正的奧傑塔。 第 四 幕 傷心的奧傑塔回到天鵝湖畔傷心欲絕。魔王則製造了一場暴風雪阻止王子前去尋找奧傑塔。 王子最終找到了奧傑塔，然而無限的真情和無盡的懊悔均無法改變背約的後果，符咒再也不能破解，王子和公主就要天各一方。魔王現出了猙獰的面目，將公主和姑娘們變成了天鵝漂流在湖面上。悲憤的王子和公主擁抱在一起，以不能愛毋寧死的信念，雙雙跳進湖水氾濫的狂濤。剎時間奇跡出現了，正義戰勝了邪惡，堅貞的愛情戰勝了萬惡的妖魔，魔法破滅、魔窟坍塌、湖水退潮，天鵝姑娘們獲得再生。 王子和公主沐浴在旭日的霞光中，美好的生活又開始了。 俄羅斯古典芭蕾舞團 俄羅斯國家古典芭蕾舞團成立於2010年，是俄羅斯編舞學派經典遺產的守護者。舞團演出的劇目涵蓋世界芭蕾舞的經典，同時與時俱進，不斷擴充劇目，提高創作水平。 舞團與知名的年輕編舞家合作，邀請芭蕾舞明星參加演出。舞團非常注重佈景和服裝的質量，以營造童話般氛圍，同時保留古典芭蕾表演的傳統，舞團的演出在俄羅斯國內外都取得了巨大成功。 藝術總監 安娜·涅赫魯多娃·瓦列夫斯卡婭 畢業於莫斯科大劇院國立編舞學院，她在那裡順利完成學業後被俄羅斯大劇院芭蕾舞團錄取。 她曾在克里姆林宮大劇院芭蕾舞團工作，1998年起進入傳奇舞蹈家謝爾蓋·拉德琴科的俄羅斯國家芭蕾舞劇院工作，並獲得：莫斯科國立編舞學院“教師導師”和“表演藝術”專業證書。2005年起，開始擔任芭蕾獨舞演員和拉德琴科的導師。2010年，安娜組建了國家古典芭蕾舞劇院，並擔任院長。儘管擁有豐富的經驗和極高的專業水平， 安娜仍在不斷提高自己的專業領悟。 首席獨舞 埃琳娜·卡巴諾娃 畢業於魯道夫·努列耶夫巴什基爾舞蹈學校（烏法，維納斯·加利莫娃班）。2007年起，任國家歌劇和芭蕾舞劇院首席獨奏舞，並在開始在義大利、德國、瑞士、塞爾維亞、美國等國家巡迴演出。2016年應俄羅斯駐越南大使館邀請演出，並擔任芭蕾舞劇《吉賽爾》和《堂吉訶德》主演。演出足跡包括美國、法國、瑞士、瑞典、西班牙、葡萄牙、德國、比利時、中國、義大利、英國等。 獲獎經歷：2007年凱旋青年獎（波士頓國際芭蕾舞比賽第一屆大獎）；2012年國際芭蕾舞表演比賽第一獎；2012年斯維爾德洛夫斯克地區戲劇作品比賽特別獎“Bravo!”；2012年芭蕾舞劇《拜亞德卡》中的角色獲斯維爾德洛夫州長獎。 米哈伊爾·胡舒廷 俄羅斯聯邦榮譽藝術家，“舞蹈之魂”獎得主，畢業於克拉斯諾亞爾斯克舞蹈學院。 2012-2014年於克拉斯諾亞爾斯克歌劇和芭蕾舞劇院擔任首席獨舞演員；2016年，烏拉爾芭蕾舞團首席獨舞，並與葉卡捷琳堡劇院一起在愛沙尼亞巡迴演出。在舞團裡，他出演了所有古典和現代劇目。他曾與編舞家尤里·格里戈羅維奇、奧列格·維諾格拉多夫、米哈伊爾·拉夫羅夫斯基、納喬·杜阿託、伊日·基利安等人合作。他曾在莫斯科和彼爾姆的國際芭蕾舞比賽中獲獎，並多次在俄羅斯和鄰國舉辦大師班。 - End -

“呼” 是一個有力量的動作，“呼喊”“呼喚”“呼叫”，是人最簡單直接有力的表達；“呼“也是奇妙的情緒出口，在重新追趕這個時代前，停一停，放輕鬆，“呼”出焦慮、緊張與疲憊，重整旗鼓。四個月，二十九城，呼朋喚友，同頻共振。 關於新的專輯《呼！》 1.風雪山神廟 2.飲飲飲 3.誤走小商河 4.江南春 5.金蟬脫殼 6.花兒紅了 7.釵頭鳳·世情薄 8.河邊的風 9.流向東 10.蘭英 11.歸去歸去 要介紹這張專輯，該從哪裡開始呢？ 山河，宇宙，土地，英雄……從2017年第一張專輯《三碗不過崗》的發佈，這些元素就伴隨了我們創作的這十一年。隨著年紀的增大，想輸出的卻越來越少，成為一個沉默的中年人勝過成為一個愛說教的老藝術家。 這些年來樂隊走走停停，有過一些機遇，也有過一些失誤，雖沒取得重大成就，但也安安穩穩，於是就誕生了這張題材豐富的專輯。既有一些英雄人物，也有古人的感情糾葛，還有對生活的感悟和顧慮……總之，這是一張非常“廚戲”的專輯，是你能想象到的廚戲。在2025年春天的某一個夜晚，寫完專輯的時候我長“呼”了一口氣，像是這十一年在彈指一揮間也被呼了出去。 時代像是一支極速飛出的弩箭，再快的戰馬也追不上轟鳴的風聲。索性放慢腳步，擁抱土地，沐浴陽光，輕踩溪流，低頭吃草。 關於廚子和戲子 一位為黃河澆灌 一位沿江而來 恰巧架起一座南與北 過去世界與現實世界的橋樑 廚子和戲子樂隊 主唱：童子文/秦秀乾 吉他：馬鳴 貝斯：馬唯昀 架子鼓：馬聖劼 打擊樂/中國大鼓：王歡 古箏：樑夢婷 2014年成立至今發行《三碗不過崗》《家和萬事興》《高船漲水》《呼！》等專輯/EP，曾獲得阿比鹿“最佳民謠唱片”提名、迷笛獎“最佳年度搖滾新人獎”提名。歌曲《河流》先後在《中國好聲音》、《聲生不息》、《披荊斬棘》《歌手》等節目中被翻唱，樂隊曾參與騰訊視訊綜藝《奔赴！萬人現場》、北京衛視&抖音《中秋登樓夜》、CCTV3《央視迎春晚》 、廈門衛視“歡喜就好”元宵詩樂會錄製。

《為你唱》三十年搖滾夢，邀你共赴現場 1995年，幾個不甘心只聽著磁帶解饞的搖滾青年，憑著一股熱勁兒一拍腦子組建了布衣樂隊。不會樂器，就去迷笛學校學；沒演出機會，就自己搭台找場地；沒海報宣傳，便買上大紅紙，一筆一畫寫滿 “哇哇哇！好消息！布衣樂隊演出啦！”，貼遍街頭巷尾的牆與桿，就這麼帶著純粹的熱愛開心的演啊演，從昏暗的小酒吧唱到明亮的 Livehouse，從銀川唱到全國的舞台上，從台下只有一個觀眾的冷清，唱到萬人音樂節的沸騰。從當年的小夥子變成了鬢角帶霜的中年大叔，可手裡的樂器沒停，腳下的舞台沒歇，一唱就是三十年。 四重驚喜映初心，解鎖布衣舞台的時光力量 看點一：三十年深耕，用熱愛釀出的治癒現場 三十載光陰，只錨定“布衣樂隊”這一件事，寫歌不停，演出不輟。這早已超越“堅持”二字，是藏在骨子裡的熱愛，在歲月中慢慢發酵，釀成獨有的現場魔力 ：既能卸下生活的疲憊，給心靈鬆綁，又能注入滿滿元氣，讓日子重煥生機。更令人動容的是，67歲的鼓手依舊綻放光芒，鼓點落下時，那份狂野的力量直擊人心，只需一眼，便能讓人起一身雞皮疙瘩，瞬間被蓬勃的生命力包裹，這樣充滿能量的現場，值得奔赴。 看點二：《雲起時》，時光饋贈的音樂厚禮 新專輯《雲起時》，原計劃是為三十週年量身打造的紀念 EP，起初只盼著寫幾首歌留存歲月，卻在創作中與靈感撞了個滿懷，不知不覺攢成了一整張專輯10首歌，外加一個小彩蛋。這不是刻意為之的 “湊數之作”，而是音樂與時光的奇妙共振，是天賜的緣分，是送給樂隊三十週年的禮物。本次巡演將為大家呈現大部分新專輯裡的歌曲，期待每一位聽眾前來 “檢閱”。 看點三：千錘百煉，為演出注入“靈魂” 為了呈現最好的巡演狀態，樂隊用三個月時間潛心排練，將每首歌的旋律、節奏刻進骨髓。正如三叔所說：單是熟練遠遠不夠，要排到忘了技巧，讓自己全然沉浸其中，現場才有靈魂。當音樂褪去刻意的雕琢，只剩最本真的表達，這樣才是有靈魂的現場，定會讓人沉醉，古箏龐龐的加入也是小驚喜。 看點四：搖滾與童真相遇，舞台藏著成長的答案 此次巡演，布衣樂隊與迷笛的孩子們暖心聯動，多站將邀請【孩迷】的小朋友樂手同台。在搖滾的舞台上，讓孩子們親身體驗現場的熱烈與鮮活。三叔說：“現場的學問要到現場才能懂，有些成長，排練室裡給不了。”這場跨越年齡的音樂對話，藏著關於熱愛與成長的答案，令人期待。 朋友們，這方被三十年時光“包漿”的舞台，正等著和你一起延續這場搖滾夢，三十個城市+一個特別專場，你來嗎？

-演出介紹- 《天工開物這本書我想大家都應該知道，但他的作者宋應星生平和這本書對西方世界的啟蒙和影響，恐怕很多人並不知道。我原以為這樣的劇，不會有什麼太大的看點，但實際上整整兩個小時的演出，卻彷彿在一瞬間就過去了，觀影的所有人都沉浸在久久不絕的震撼和印象當中。如果用一句話來形容，那就是全場劇帶給我的感受，就是一股濃厚到幾乎有了實質的歷史厚重感和中華人文科技精神氣息，始終將我浸泡其中。 ——政協委員、知名評論家&作家 周小平 舞劇《天工開物》全國巡演，掀起國風追捧熱潮。近日走出國門，在聯合國總部的上演及獲中國外交使節接見，短視訊瞬間刷屏全網，彰顯了中國傳統文化的深厚國際影響力與時代價值。他指出該劇全國巡演廣受人民群眾特別是年輕觀眾熱捧、“一票難求”，充分展現了優秀傳統文化在新時代煥發的蓬勃生機，極大增強了民族文化自信。陳總自豪地強調該劇被稱為“文藝界的大作、舞劇界的大片”，強調其根植於明代科技鉅著《天工開物》的獨特藝術價值。 ——《天工開物》巡演運營推廣單位 上海晶英文化傳媒集團董事長 陳英武 演出現場 全員會飛 神仙打架 燃觀眾 一本奇書 通貫古今 一部舞劇 如夢似幻 12月12-13日 珠海大劇院·歌劇廳 邀您一睹 明制美學的震撼 江西文演·陸川導演作品 舞劇《天工開物》 - End -

“贛東北鄉土文化藝術團” 是景德鎮文藝復興樂隊的別稱 而這一名稱 也表明了我們的舞台精神 就是用“土法煉鋼”的創作 探索樂隊在Livehouse表演的更多可能性 《雲難》是景德鎮文藝復興的全長音樂專輯 共由九個篇章的歌曲構成 以原創的神話故事為主題 塑造了葉青龍；雀童；煞神； 河飮；音鷂 等諸多的角色 在音樂基礎上拓展戲劇性表演的獨特形式已成為景德鎮文藝復興主題巡演的標簽之一 人間千萬種 再聚雲與月 現場相見！

漢堡黃「少女，飛」專場巡演 寫在新歌與新專輯之後 “那天我在飛機上，刺眼的太陽曬得人發暈。我往窗外探頭望去——麥田一塊連著一塊，大地平鋪，沒有盡頭。再擡頭看天，天那麼大，藍汪汪的，沒有底。我忽然感覺自己就變小了，小得像麥浪裡的一粒。有點怕，又有點安心。 怕什麼呢？也說不好。就是覺得人這一輩子，跟麥子也差不多。等風，等雨，等著那個終將要來的時節。可等著等著，反倒活得簡單了——既然總要成熟，不如就黃得透透的，把筋骨都長結實了。 我想，要是隻能活這一回，那得像麥子一樣，把根扎到最深。讓沙漠那頭都看見我這片金黃，讓雲都喊得出我的名字。麥田裡的嘆息我聽過，天空的眼淚我也嘗過。無非是回到土裡去，讓風帶著走。 就在這，在屬於我的季節裡，認真地黃，認真地枯，認真地唱完一整首生命的歌。唱四季，唱冷暖，隨便別人怎麼說。我知道我是誰，我要長成自己的樣子。這就夠了。” ——漢堡黃 來時的路與新的旅途 站在2025的10月回望過去一年，除了感嘆時光的快速流逝之外，對漢堡黃而言是充滿奇遇的—— 年初獲選Apple Music「潛力之星」； 年中入圍迷笛獎「最佳女歌手」 年底獲選網易雲音樂「年度矚目新聲」； 這期間還先後經歷了首次大陸巡演全部售罄、浙江衛視《有歌2024》與汪蘇瀧的合作表演、電影《好東西》的插曲合作、入選Apple Music年度最佳歌曲和音樂財經盤點華語年度十大新星，甚至憑作品《濫俗的歌》直接登上兩次微博熱搜…… 而在2025年的春天，先是受邀參加了周迅與阿雅兩位老師主理的《很高興音樂會》，不僅收穫了前輩們的喜愛與支持，也交到了新朋友； 緊接著與鍾楚曦、劉戀兩位姐姐聯動，分別在上海和杭州完成特別企劃專場，也拿到了屬於自己的1500人秒售罄的Livehouse票房新紀錄。 此後接連輾轉在草莓音樂節、仙人掌音樂節、汽水音樂節等國內多個音樂節舞台，一路歷練的同時，也從未丟下過在音樂內容上的創作和打磨。 終於在距離首張專輯「BURGER POP」發行的近兩年時間後，凝結了人生中最重要成長階段的思緒的「少女，飛」，要跟大家見面了。

雨國「不為所謂」冬季巡迴·珠海站

太平未開，絕學無處繼。 曾經少年心氣，俱成塵煙。 君子所餘，有歌，有聲，無詞。 首支新單曲“君玉”上線，時過夏末上一張唱片已是11年前； 當然，有些事有些人有些聲音，一直值得等待，時過夏末可能恰是其一。 “君玉”之後，更多新作會陸續發佈。 不過，你首先會在這個系列專場聽到。 帶著新作，接受每次現場的激蕩，讓這些不可復現的能量和新唱片交融。 不妨和時過夏末共享。 時過夏末“君玉”珠海專場，1月19日20:00，樂坊Livehouse。 由1724唱片呈現。

汪小敏 • 2024「愛自己的第N種方式」 Live巡迴演唱會 • 珠海站 演出時間：2024年1月21日 演出場地：珠海市香洲區前山岱山路 70 號樂士文化區樂坊 livehouse 「我走了很遠的路，才被看見」 汪小敏，中國大陸實力女歌手，出道12年。 2011年，獲得青海衛視《花兒朵朵》全國總冠軍。 2013年，獲得廣西衛視《一聲所愛• 大地飛歌》全國總冠軍。 2014-2017年之間，三次登上春晚的舞台。 從出道至今，一共發行過《Baby Girl》、《空》、《怕水的魚》三張個人專輯和單曲。 2017-2018年期間，擔任飾演周杰倫音樂劇《不能說的祕密》巡演女主角路小雨。 2018年，在江蘇衛視《金曲撈》節目中憑藉翻唱粵語歌曲《笑看風雲》在短視訊平台上躥紅出圈。 2023年，有幸成為芒果TV《乘風2023》33位姐姐中的一員，在節目播出期間汪小敏帶來了五場精彩的舞台表演，不斷突破和挑戰自我，不僅“唱跳俱佳”，還被觀眾稱為“女團ACE”“女團門面”，在這次“乘風”之旅，汪小敏找回了最初的自信，找到了最真實的自己。 「遇見自己才是最浪漫的事」 汪小敏2023年從自我最真實的內心出發，開啟“自愈系”音樂之旅。 《寫給自己》、《天分》、《Angel》三首單曲構建成為2023年LIVE巡演最重要的精神內核。 從尋找自我直至鬆綁內心，每一首歌像溫暖的大手安撫著每一顆敏感的內心。 “請相信敏感是美好的天分”對這個世界將會擁有更為極致的體驗。把自己還給自己，把音樂還給音樂，希望每一位聽眾都能成為“快樂的大人”。 總有一天你會明白，真正治癒你的，從來都不是時間，而是你心裡那份從年少時從未放棄過的夢想。 「愛自己的第N種方式」 汪小敏2024LIVE巡迴演唱會，用音樂陪你一起用一首首歌曲去感知“悅己”與“知己”。 愛自己，是件困難又容易做到的事，當你習慣了第N次取悅自己的時候，會越來越靠近自己的內心，越瞭解自己。 當我開始愛自己，煩悶和困惑都在警示我曾經違心的決定。 不再渴求別人的生活、不被周圍的一切催促成長、不再匆忙的計劃未來、會更自信從容的面對一切的變化，拒絕遺憾過去所經歷的，擔憂未來還未發生的。 希望汪小敏的音樂出現在你最為自洽的時刻，陪伴著你種自己的花，看著你愛自己的宇宙。

-演出介紹- 如果你問世界上最動聽的聲音是什麼？ 那一定是人聲！ 那最動聽的人聲是什麼? 那就是合唱！ 對於合唱 大家一定都不陌生 而無樂器伴奏的純人聲合唱 你聽過嗎？ 在眾多的演唱形式中 阿卡貝拉（無伴奏人聲合唱） 以完美的默契所演唱的動人和聲令人沉醉 2024年2月2日 全網粉絲超 400萬 點贊量超 2000萬 播放總量超過 2億次 國內目前最專業、最受歡迎的阿卡貝拉樂團之一 RESOUND理想人聲樂團 將帶著他們最自然的聲音，最純凈的音樂 為你呈現人聲清唱的無限魅力 和屬於他們的“理想”故事

演出介紹： NCT 127是韓國SM娛樂有限公司於2016年7月7日推出的男子演唱組合，是NCT組合的第二支小分隊。隊名中的“127”代表了韓國首爾的經度，表達了組合要將K-POP從韓國帶向全世界的抱負。 NCT 127於2023年11月17日-19日、24日-26日在首爾奧林匹克體操競技場連續兩週一共舉辦6場專場演唱會，正式開啟了屬於他們的第三次世界巡迴演唱會“NEO CITY - THE UNITY”的征程。截至目前，本次巡演亞洲站將陸續前往日本東京、大阪、名古屋，印度尼西亞雅加達，菲律賓布拉幹，泰國曼谷，中國澳門舉行一共13場演出。

風暴「鯉吞鯊」接近廣東，根據不正經天文台熱帶氣旋路徑預測，「鯉吞鯊」於2月3日逼近廣東省珠海市100公里範圍，當晚將幾乎直角向西南方向轉變直逼珠海香洲區，不正經天文台預計「鯉吞鯊」肯定是今年首次對華南沿岸最有威脅的超強風暴 「鯉吞鯊」震撼力驚人，至少造成過百人心跳加速，更有不少地板震動報告，數目歷來最高，以及多處有灑落汗水及鞋底受損。 原來「鯉吞鯊」時隔六年，再度登陸廣東珠海，由澳門及珠海共6支重型樂隊一起製造狂風熱浪。溫情提示，活動當晚極可能會大樓搖晃、門窗震動、巨浪翻騰，望各位輕裝上陣，盡情享樂。

《金鎖記》描寫了一個小商人家庭出身的女子曹七巧的心靈變遷歷程。七巧做過殘疾人的妻子，欲愛而不能愛，幾乎像瘋子一樣在姜家過了30年。 在財欲與情慾的壓迫下，她的性格終於被扭曲，行為變得乖戾，拆散女兒的愛情。 30年來她戴著黃金的枷。她用那沉重的枷角劈殺了幾個人，沒死的也送了半條命。

演出簡介： 一代經典，有「廟街歌王」、「樂壇泰斗」之稱的尹光，縱橫演藝界超過60年，演繹粵語流行曲，詼諧鬼馬，深受各階層觀眾歡迎，風趣橫生的光哥將於大年初八在澳門百老匯舞台獻上獨一無二的演唱會澳門站特別版舞台，同大家齊過歡樂年！ 必唱歌單包括：近期受各界好評，點擊率過百萬的《Dear Myself》、《荷里活》、《少理阿爸》、《你阿媽大減價》、《潮神》、《一人之境》

風趣橫生的光哥將於大年初八在 澳門百老匯 舞台獻上獨一無二的演唱會，同大家齊過歡樂年，一齊High High High！今次澳門個唱機會難得，千奇唔好走寶啊， 立即搶票，與光B在「 #百老匯舞台 」渡過笑聲滿載的金曲夜啦！必唱歌單包括：近期受各界好評，點擊率過百萬的《Dear Myself》、《荷里活》、《少理阿爸》、《你阿媽大減價》、《潮神》、《一人之境》

你是否常常面對五花八門的外賣店家卻不知道自己想吃什麼；明明有無數的地點卻不知道週末該去哪裡；每當遇到不知如何做出的選擇我們第一時間會在網絡上問詢，結果有時卻是更加迷惘。 本應是由我們自己的心該做出的選擇卻被新世紀的種種產物取代。而我們似乎在逐漸失去向內找尋的力量和勇氣。 如果你也和我們有同樣的感受，那麼請加入我們，讓我們與這個繁複的世界失聯兩個小時，讓我們有機會向內找尋，問問自己的心，看看它到底想要的是什麼。 一如小王子所說：“看東西只有用心才能看得清楚，重要的東西用眼睛是看不見的。” 一如達摩流浪者中提到的：“你在每一跳之前固然都會有很多選擇，但不要猶豫，只管往前跳，然後你就會發現，你已經落在下一塊你沒有經過刻意選擇的大卵石上面。” 這一次，對角巷將帶著他們的全新專輯《迷失新世紀》前往許多個城市，去見每一位雙眼閃亮，心不化妝，向內找尋的年輕人，他們深知“應該是我走向你，不是你走向我”，讓我們共同奔赴這一場告別迷惘的聚會! 隨著對角巷的第三張全長專輯《迷失新世紀》的發佈，不知不覺他們已經進入了樂隊的第一個10年的尾聲。而對他們來說，這條路才剛剛啟程！在去年的【把你的手給我】巡演中，對角巷便開啟了“場場爆滿模式”，而每一個前往現場的各位都也感到“不虛此行”。 唱到喉嚨沙啞的大合唱，跳到雙腿發軟的一次次躍起與著地。對角巷一次次證明著他們曾在school拿到的“最佳現場樂隊”的獎盃。

-演出介紹- 留法歸來的爵士音樂家保羅， 在尚伯岱車站陷入回憶， 這裡是他與愛人分別的車站， 濃煙滾滾步履不停，他要去往何方… 人生就像一列行駛的列車， 不斷地停靠、出發。 旅途中， 我們會遇到許多人，是擦肩而過的緣分， 還是短暫的過客， 我們與誰相遇、邂逅誰、錯過誰… 而音樂聲中的美好時光， 永遠相伴。 《尚伯岱車站》是法國家喻戶曉的莫里哀式喜劇。此次改編將法國經典喜劇和爵士音樂融入當代東方美學，中國傳統戲曲音樂與粵劇表演，史無前例的藝術碰撞，也開創了一種全新的音樂劇風格。 《尚伯岱車站》的音樂由法國作曲家Benoit Stasiaczyk原創。作為首部中法融合爵士音樂劇，彙集來自不同國家的音樂家、歌唱家、舞蹈家、戲劇表演家，為中外藝術交流開通了一班跨越國界的列車。 此趟列車將開啟全球巡演，《尚伯岱車站》始發站：珠海 主 創 團 隊 原著：EUGENE LABICHE 歐仁·拉比士 劇本改編：陳爽 、王璘楓 音樂總監、作曲：Benoit Stasiaczyk彭小波（法國） 藝術總監 ：聶鑫 舞台總監：陳爽 導演 ：陳爽 音樂導演 ：趙可 粵劇顧問 ：李惠紅 演 員 陣 容 趙可 飾演 保羅 爵士歌手、音樂教育者、詞曲創作人、詩人 早在1997年，19歲的趙可就與已故爵士名伶Betty Carter同台演出，此後同台演出的國際爵士大師包括爵士名伶Dee Dee Bridge- water，格萊美獎得主貝斯大師Victor Wooten、美國著名天籟爵士女聲Stacey Kent。多年來趙可合作的音樂人包括多位國內外著名的大師，如美國爵士樂大師Diane Schuur，德國小號大師 Till Brunner、美國爵士貝斯大師Eddie Gomez，丹麥頂級爵士女伶Sinne Eeg，南美洲知名音樂人lvan Lins、荷蘭著名歌手Monique Klemann、著名華人爵士吉他演奏家顧忠山、中國著名古琴藝術家巫娜、金曲獎得主中國著名音樂製作人彭飛。 從2006年至今，趙可受邀參加蒙特利爾國際爵士音樂節、法國昂蒂布 Jazza Juan國際爵士節、法國尼斯爵士音樂節、以色列雅法國際爵士節lsrael Jaffa International Jazz Festival、義大利翁布里亞爵士音樂節、新加坡華樂團音樂廳“The Bund Swing TO Jazz爵士音樂會”、哥本哈根爵士音樂節、南非開普敦國際電影節、義大利翁布里亞爵士音樂節、日本橫浜爵士樂音樂節、馬來西亞檳城國際爵士節等國際知名音樂節，受到一致高度關注和讚譽。 2020年開始，趙可移居歐洲，期間不僅受到荷蘭Red Light Jazz Festival、丹麥爵士節等各大音樂節的盛情邀請，更受邀成為歐洲唯一為人聲舉辦的爵士音樂節Voicingers唯一一位來自中國的人聲導師。 成長在音樂之家中，趙可接受著正統的中國音樂教育，同時也對於西方的音樂意識有著敏銳的覺察力。音樂的世界在交流中發展，他堅持把歐洲前沿的實驗性音樂教學方法帶回國內，無論是零基礎的音樂愛好者還是專業科班出身的音樂人，都能在面對面的學習環境中收穫寶貴而奇妙的音樂體驗。趙可CoCo Zhao在中國傳統音樂、中國傳統文化、西方現代音樂、西方現代文化以及爵士樂中、探索著各種可能，以獨特的聲音極具想象力和表現力的創作與演唱，遍佈世界各地的演出經歷、深厚的人文藝術素養備受國內外爵士樂壇的矚目和禮敬，當之無愧地被譽為“中國爵士大使”“中國頂尖爵士人聲”。 李惠紅 飾演 蓓姍 廣東省曲藝家協會理事、珠海市戲劇曲藝家協會副祕書長、珠海市金灣區戲劇曲藝家協會主席、珠海高新區戲劇曲藝協會會長、珠海市香洲區民間文藝家協會副主席、珠海紅聲曲藝團團長，中國國家話劇院第二期戲劇專業研修班結業，中國孩童文學研究會第十九期孩童戲劇教師專業等級培訓結業。 2013年參加廣東省“香飄四季杯”粵港澳粵曲大賽總決賽演唱《越洋慈母情》榮獲金獎；2014年創作粵曲《美麗香爐灣》榮獲廣東省新文學創作（非職業）二等獎；2020年創作抗疫粵曲《齊心就是力量》被推送刊登在“學習強國”；2014至2021年創作粵曲《唐家食通天》《金灣頌》《光明行》《戰颱風》《南湖紅船起宏圖》《金灣之歌》《頌英烈》小粵劇《楊匏安》小戲《借錢還人》等被珠海市委宣傳部、珠海市文體旅遊體育局評為一等獎；2022年創作粵曲彈唱《情牽三板村》被珠海市委宣傳部、珠海市文體旅遊體育局評為曲藝類唯一一等獎。創作小粵劇《楊匏安》、粵曲《情醉珠海》《唐家食通天》《光明行》等參加珠海市藝術薈“戲劇曲藝”大賽榮獲金獎。 2015年編導原創粵曲《梅溪牌坊不了情》 榮獲廣東省私夥局大賽總決賽銀獎；2017年編導原創京腔粵韻《慈母情》榮獲第九屆廣東省“小梅花”戲劇大賽銀獎；《灣畔念先賢》榮獲廣東省私夥局大賽總決賽銀獎；少兒粵曲《清風徐潤》《帝女花》選段榮獲銅獎；2018年編導現代粵劇《古鐘長鳴》榮獲廣東省戲劇曲藝花會總決賽銅獎；2021年，導演大型紅色現代粵劇《蘇兆徵》被中共廣東省委宣傳部列入永遠跟黨走——慶祝中國共產黨成立100週年百場大型舞台藝術精品展演。2022年為音樂劇《莫扎特與孫悟空》粵劇指導。 曾主演：新編大型現代粵劇《唐滌生》、大型傳統粵劇《柳毅傳書》《帝女花》《大鬧梅知府》獨幕劇《蘇小妹三攔新娘》《打麵缸》以及摺子戲《紅娘》《訪貧問苦》《斷橋》《打金枝》《江姐》等四十多部。 1996年被珠海市委宣傳部評為“送戲上島下鄉”先進工作者；2013至2015年被廣東省曲藝家協會被優秀惠民工作者；2016年參加廣東省文聯、廣東省曲藝家協會舉辦“明日之星”曲藝大賽榮獲優秀園丁獎；2020珠海市金灣區統戰部授予“抗疫傑出女性代表”稱號；2022年被珠海市戲劇曲藝家協會評為“突出貢獻獎”曾多次獲得市、區優秀文藝志願者、德藝雙馨稱號。 李藝帆 飾演 吳阿欣 她是真誠的歌者，對音樂有多維的想象力。她自幼便接受中國民族聲樂和古典鋼琴的訓練，並展現出她的音樂和藝術天賦。 2015年本科畢業於星海音樂學院。也是在那裡她第一次認識了爵士樂，並展現出她在爵士樂方面的天賦和創造力。畢業後，她在廣州與不同的音樂家一起演奏爵士樂。她的四重奏The Sail Quartet以現代爵士樂的表演風格在珠三角地區活動，並在2019年受邀參與廣州爵士音樂節。 2023年碩士畢業於荷蘭克勞斯王子音樂學院，研究爵士演唱和作曲。在歐洲學習生活中她一直在探索中國文化和爵士樂的關係，創作了《花月》《訴衷情》等作品。同時也創作了《香丘》《LUNA》等作品表達自己對這個世界的思考和探索。 在 2022年與在荷藝術家張一璇共創了反映原生家庭問題的行為藝術作品’Fragments‘，與荷蘭公益機構Taal Op Straat合作為弱勢群體創作歌曲《如夢》（Like A Dream）。同年9月以訪問學者的身分在美國紐約進行交流訪問。 陳冰 飾演 尚（伯岱）太太 美國Mi音樂學院認證國內首批線上老師。圓形 （Theoval） 樂隊主唱，KaTa樂隊主唱兼經紀人，爵士歌手，演唱聲音教練，獨立音樂人。代表作:《瞻前顧後》《小時候，長大後》《說不清》等。擅長: 流行、核、民謠、R&B、Funk、Jazz、民通等，從事聲樂教育9年。 Viviana Zarbo（義大利） 飾演 阿玲 歌手和演員 薇薇安娜出生於義大利（西西里島）。畢業於倫敦美國音樂劇學院，工作於倫敦。她在爵士樂領域主要研究爵士音樂和音樂劇之間的共同特徵。她創造了一種創新的音樂和歌曲曲目，以某種方式讓人想起美國歌曲真實書籍American Songs Real Book中的音樂，她努力通過從比莉·霍利迪、艾拉·菲茨傑拉德、安妮塔·奧黛、莎拉·沃恩等偉大女歌手以及朱莉·倫敦、瑪麗蓮·夢露和朱迪·加蘭等女演員歌手的戲劇神韻中汲取靈感來重新詮釋音樂。 她還喜歡做一些大膽的嘗試，比如找一些適合她的聲音和風格的其他流派，如波薩諾瓦、義大利經典、音樂劇和華爾茲繆塞特。她在英國的舞台作品包括《十二個憤怒的陪審員》《天使朋克和憤怒女王的輓歌》《甜蜜的慈善》《孤獨者》《艾薇塔》《埃及艷後》《L'angelo e la fiammiferaia》《Signori si va in scena》《有趣的愛》《Il cielo è sempre più blu》，音樂劇《夢之船》等。 陳小滿 飾演 吳姐 旅歐爵士歌手、音樂人、音樂教育者 陳小滿是一位集演唱、作詞、作曲為一身的音樂人；她的音樂風格囊括爵士、R&B、Soul、流行、拉丁和民族世界融合音樂等等；演唱語種有國語、英語、粵語、潮汕話、西班牙語、葡萄牙語和法語。畢業於星海音樂學院並獲得優秀畢業生稱號；2020 年成功獲得荷蘭鹿特丹庫達茲藝術大學 Codarts 爵士人聲碩士學位。 她曾在中國多個城市以及歐洲演出，並與眾多國內外知名音樂家有過精彩的合作，如法國鋼琴家 Cedric Hanriot、拉丁打擊樂演奏家Gerardo Rosales、荷蘭爵士薩克斯手Dick de Graaf、香港/澳門鋼琴家Siu Tin Chi（邵天慈）以及波蘭鋼琴家 Łukasz Łagocki。 陳小滿長期致力於東西方融合音樂的創作，她的東方背景以一種特別的方式與她的西方印象結合在了一起。在她的跨文化作品中，你可以感受到她受到西方爵士、流行、拉丁和世界音樂的影響以及對中國文化的熱愛。通過現代音樂的包容性，她看到了把中國的藝術帶到世界其它地方的機會，同時她渴望與國內聽眾分享新的音樂可能性。2019年，她在荷蘭鹿特丹組織了Mandy Chan Ensemble 樂隊, 並在2021年發佈了現場同期錄音EP《Songs of China 中國之歌》。2022-2023年，組織了Amanda Latina 阿滿妲拉丁爵士樂隊以及The Parlindromists 迴文主義者自由即興樂隊，並常作為特邀嘉賓歌手與維度爵士大樂隊以及金爵士大樂隊合作。2023年，她受邀代表中國參與了印度全球經濟峰會上Sur Vasudha Orchestra 的音樂會演出。 羅志傑 飾演 王小虎 大學期間參加天津青年歌手大賽併成功入圍十佳歌手，曾代表天津市青年歌手參加第十三屆全運會開幕式演出；2017年網易雲音樂全國校園歌手大賽 季軍；2017年由台灣索尼音樂製作團隊製作併發行單曲《你》打入中國原創單曲排行榜前50；2018中國好聲音全國60強，2019受邀參與CCTV3《回聲嘹亮》節目錄制並留下翻唱經典作品《女人花》；2019受邀參加張肇達《何為東西》畫展開幕式暨時裝秀開場演出；2019中國國際時裝週世凡·張權城市之光秀場演唱嘉賓。 樂 手 陣 容 鋼琴 | Benoit Stasiaczyk（法國） Benoit作為一名優秀的作曲家，已經創作了上百首作品，絕大部分的作品在全球各個大型音樂節、劇院、音樂廳裡首演和巡演，同時，多個作品被世界著名音樂家演奏家演奏。除了創作與演奏爵士樂以及自由即興音樂類型以外，Benoit也經常為古典音樂家及音樂團體創作或參與演出包含從中世紀音樂到當代音樂等不同音樂時期的作品。作為作曲家， Benoit的作品涉及獨奏曲、室內樂、爵士重奏/大樂隊、交響樂團等不同領域，曾多次受邀為歐洲多個樂隊、重奏組合、室內樂組合及交響樂團創作，並在法國、德國、阿根廷、加拿大、美國等不同國家的音樂廳，劇院及音樂節公演。作為一名教育家和作曲家，出版了各類爵士樂和打擊樂教材以及原創⻛格作品音頻，並收錄在音樂學院考級系統。自2007年入職星海音樂學院，作為爵士專業負責人，以培養國內優秀的爵士樂演奏家教育家為目標，致力於學生的全方面教育，歷屆優秀畢業生活躍在專業領域，有著名爵士演奏家、教育家、爵士樂歌手等等。為中國的爵士教育做出了巨大的貢獻。作為一名演奏家和音樂人，在2019年，帶領星海現代樂團參加由CCTV主辦的《全國電視器樂大賽》，原創作品《重逢》獲得《最佳原創作品獎》，參賽作品《生活場景》被國內著名作曲家、音樂家-吳桐先生評為栩栩生動的，深入人心令人感動的最佳作品，同時 Benoit也被稱作是國內屈指可數，不可錯過的融合⻛格作曲家，他指揮的樂隊也獲得《最佳電視表現獎》。在此之前也多次帶領樂隊以及爵士合唱團參加國內外大型比賽，並獲得金獎，受到了社會極大的關注。作為一名公益人，2015年受廣州市第二少年宮聘請，成為特殊教育部的藝術總監，為融合藝術團創作歌曲，其中包括《迷人的小魔笛》系列，《媽媽不可愛》12首繪本歌曲等，組織FRIDY融合爵士樂隊，同時也為樂隊創作曲目，帶領藝術團遠赴美國、加拿大、法國、瑞士巡演交流，在國內的各大劇院、音樂廳巡演，受到國內外各界人士的一致好評以 及社會的巨大反響。同時在2020年8月，帶領藝術團的特殊孩子共同參與《媽媽不可愛》專輯錄制。Benoit為藝術團孩子們創作的原創歌曲，社會傳唱度極高，受邀多個組織、機構等邀請，與社會各界人士合作演唱。親自為學生們排練合唱合奏曲目，注重學生的個性發展，更多的是挖掘學生的潛力，培養學生的藝術實踐能力，尊重每一位孩子的特性。他也被學生稱為最有愛心和耐心，最溫柔的外國老師，深受學生的喜歡和愛戴。 貝斯 | 曾德康（中國香港） 他十六歲以演奏搖滾樂成名，在二十多歲時轉為爵士樂手，曾於世界各地不同的爵士音樂節演出。包括韓國首爾、波蘭克拉科夫、越南、泰國曼谷、斯里蘭卡、臺中市和香港。不久之前，他聯同世界知名的爵士鼓手David Haynes於上海JZ Jazz Festival 演出。 此外，他是世界著名吉他品牌Sandberg 香港區代言人。 錄製及製作經驗：《忽然之間》莫文蔚中錄製吉他與貝斯部分；古巨基婚禮現場音樂總監；主打歌《我可以去任何地方》直立低音部分，《任我行》選自陳奕迅專輯《The Key》（香港環球音樂）；錄製貝斯和吉他《這就是莫文蔚》（搖滾唱片）；參與譚詠麟現場錄音計劃，愛的根源2008“最好聽的聲音重生”（環球音樂香港）等。 主要演出經驗：王菲紅磡體育館演唱會和王菲世界巡迴演唱會；自由空間爵士音樂節2021；爵士與心理學（CIBS）協調員/主持人；田沖中國之聲2018；AGA Kong+晚餐時刻音樂會在灣仔展覽中心舉行；音樂總監李馳徐州演唱會；康妮·塔爾博特台北和北京音樂會音樂總監；香港及澳門音樂劇《超越時空》現場音樂表演；上海世博會（香港特別行政區表演項目）；兩週年紀念斯里蘭卡爵士音樂節；香港國際爵士音樂節；世界音樂藝術節雕塑公園廣州，中國臺中爵士音樂節；斯里蘭卡爵士音樂節;越南文化節；曼谷國際爵士音樂節與Jazz Fusion樂隊JR在中國巡演；首爾邊緣Fest和俱樂部演出在韓國與放克爵士三重奏稱為懶洋洋的星期一；香港及波蘭Kwakow現場演出；多媒體戲劇《路易的生活和時代》。 鼓 | 聶鑫 中國青年爵士鼓演奏家，教育家 中國漢旗鼓棒、Gentleman鼓、土耳其手工鑔片Masterwork代言藝術家。金爵士大樂團創始人及團長。珠海【橫琴爵士音樂周】發起人及藝術總監。廣州星海音樂學院民族打擊樂學士，美國德克薩斯大學阿靈頓分校爵士打擊樂碩士。曾師從Izumi Koga、Ed Soph、Mike Drake學習爵士鼓演奏。 曾受邀參演北京國家大劇院台湖爵士音樂節、長春爵士音樂節、廣州爵士音樂節、美國Greeley爵士音樂節、達拉斯爵士音樂節、克羅地亞杜布羅夫尼克爵士音樂節；曾與樂隊在義大利巡演並在義大利國家廣播電台（RAI）直播演出；兩次參演央視一套大灣區音樂會。 2017年組建並參與金爵士重點文化項目——【跨樂】中國戲曲融合爵士樂的創作與錄製，並攜【跨樂】樂團赴美國德州、辛辛那等地進行巡演，該項目榮獲國家文化部2018“一帶一路”-“文化與貿易重點投資項目”的殊榮。同年創建珠海首支爵士大樂團—— 金爵士大樂團（GJO），至今已舉辦了多場重要大型演出，演出足跡遍佈國內各大音樂節及劇院，並受邀參演“中荷建交五十週年音樂會”，2022“最美的夜”Bilibili跨年音樂會等。 聶鑫的演奏風格涵蓋了搖滾、流行、民族、古典、電子以及爵士樂，從08年起至今參與了大量不同風格的專輯、演唱會、音樂節、音樂會、音樂劇以及電視音樂真人秀的演奏和錄製。在爵士樂方面聶鑫曾與世界頂尖的音樂家有過演出或錄音合作，如Bobby Shew、Antonio Hart、Terell Stafford、Dick Oatts、Fareed Haque、Stefan Karlsson、Richard Sussman、Mike Pope、Alessio Menconi、Gabrielle Goodman、Drew Zaremba、Tatiana "LadyMay" Mayfield、Sergio Pamies、Olivier Hutman等。 薩克斯 | Lukas Gabric（奧地利） 前美國茱莉亞音樂學院預科薩克斯教師、紐約市立大學講師，該兩校演奏和音樂學雙博士。作為演奏者，演出遍佈十餘個國家的音樂節及重要場地，如美國林肯中心、德國易北愛樂廳、義大利都靈音樂節、匈牙利瑙吉考尼饒爵士音樂節、巴西拉丁美洲紀念館、韓國首爾建築和城市雙年展、中國北京施坦威之家等。參與過十餘張專輯錄制中，Bermel的《Migrations》獲2020格萊美獎提名，2019年個人專輯《Labor of Love》首發獲蘋果音樂奧地利爵士銷量榜首，2022年最新專輯《Double Standard》已於3月全球發行。同台演出過的著名樂隊有北德廣播大樂隊（首席），爵士大師有Wynton Marsalis、Carl Allen、Steve Nelson等。他接受過世界三十餘家主流媒體的報導和採訪，如美國紐約時報、奧地利國家電台、英國爵士雜誌、南德國日報、瑞士圖爾高文化雜誌等。在獲獎方面，他在國際上獲得過5項表演比賽獎、2項奧地利政府頒獎、2項作曲比賽獎，如瑞士時代國際爵士音樂節比賽獎、西班牙格喬國際爵士音樂節比賽最佳獨奏獎和觀眾獎等。 作為教育者及學者，他曾受邀於5個國家的音樂學院講學，如美國辛辛那提音樂學院、義大利威爾第音樂學院、奧地利維也納經濟大學、蒙古國立音樂學院等。近兩年，爵士學術論文分別以英文和德文在美國及奧地利期刊發表，出版的10本爵士教科書總銷量近2000本，其中美國Sher Music出版的《The Rhythm Changes Guide》賣出約1200本，成功填補了爵士樂教育領域的空白。作為奧地利卡林西亞國際爵士比賽的創始人及總監，該比賽自2018年起每年獲得奧地利地方政府的支持，並吸引了20多個國家的參賽者。 小號 | 閆志強 中國音樂家協會管樂學會會員、珠海音樂家協會會員、珠海管樂協會會員、珠海中老年音樂專業委員會理事、原中國人民解放軍新疆軍區軍樂團小號專職演奏員、金爵士大樂團小號演奏員，榮獲上海音樂學院社會藝術考級優秀輔導老師稱號，中國音樂學院社會藝術考級優秀輔導老師，英皇考級專業輔導教師資格，華南管打園丁獎。 長號 | 翁子璇 星海音樂學院現代音樂與戲劇學院2020級爵士長號專業，師從爵士長號演奏家曹侃，爵士薩克斯演奏家傅雨晨。跟從青年爵士演奏家鄧亞蒙、傅雨晨、徐之晗、Lukas Gabric學習爵士理論，合奏和爵士即興。在校擔任星海音樂學院爵士大樂隊長號首席。 2021年加入珠海金爵士大樂團，並受邀參演“中荷建交五十週年音樂會”，2022“最美的夜”Bilibili跨年音樂會等，2023央視“揚帆遠航大灣區音樂會”和央視“揚帆遠航大灣區2024新年音樂會”等演出。 古箏 | 王雯琦 珠海科技學院音樂舞蹈學院器樂教研室副主任，古箏講師，曾受聘于星海音樂學院國樂系任古箏教師，廣東省民族管絃樂學會古箏專業委員會副祕書長，星海音樂學院碩士，師從當代著名古箏演奏家吳莉教授。曾獲第十三屆中國音樂金鐘獎廣東省選拔賽第一名，廣東省首屆美育教學基本功比賽高校組音樂類全能一等獎以及個人單項獎（高校音樂組教學技能第二名），中國首屆民族器樂藝術節金獎，廣東省首屆民族器樂大賽金獎（第一名）等。所指導的學生入選星海音樂學院優秀人才培養計劃，並多次獲得國內外重要賽事的金、銀獎項。連年獲得由廣東省教育廳、廣東省音樂家協會、廣東省民族管絃樂學會、亞洲音樂家協會、香港文化交流協會等頒發的“優秀指導教師”、“藝術教育先鋒人物”等。 二胡 | 巫少雄（中國澳門） 二胡演奏家，星海音樂學院客座教授，廣州市地區政協港澳委員、廣東省僑聯委員等。1976年，以全省專業考試第一名的成績考入廣州音樂學院第一屆音樂附中；1985年，在星海音樂學院本科畢業並取得文學學士學位，畢業後獲聘留校任教二胡專業；1988年，赴美國留學深造並取得“音樂理論碩士”及“工商管理學碩士”雙碩士學位。曾獲得2017年全球華語金曲“年度最佳跨界專輯獎”；十五屆2019年度十大發燒唱片獎；2017、2020年亞洲國際音樂節“金獎”等重要獎項。多次應邀參加中央電視台“國樂風華”及廣東衛視“國樂大典”的錄製節目，並代表澳門參加廣東省“慶祝國慶70週年”音樂會。其主奏的音樂專輯《澳門》，被業界讚譽為充滿澳門本土味道的“葡撻”，已成為澳門名片。 二胡 | 焦一洋 青年二胡演奏家，星海音樂學院附中青年教師，廣東衛視《國樂大典》全國六強樂團“符生樂團”團長，廣大附中民樂團指揮，廣東省二胡協會常務理事，湖南省民管二胡協會常務理事，星海音樂學院考級社會考級考官。 2018年星海音樂學院碩士畢業，碩士學位音樂會上獲得專業最高分取得碩士學位文憑，並獲得“優秀畢業生”。多次與cctv風華國樂，廣東衛視等平台合作錄製節目。 比賽經歷（包括不限於）：湖南省“詩韻”杯二胡大賽專業大學生組金獎第一；第三屆“華樂之韻”二胡大賽專業A組金獎第一；2013年金鐘獎湖南省選拔賽第二名；2019年cctv民族器樂大賽非傳統組合全國第五。 演出經歷（包括不限於）：2016-2021年受邀為廣州爵士音樂節民樂演出嘉賓；2018年7月受邀加入“馬友友計劃”的“絲路時代”世界音樂樂團於中國大陸巡演；2018-2020年受世界著名歌唱家鄧韻教授邀請，與南方歌舞團合作《詩經》《江姐》等舞台劇二胡演奏；2018年受邀請參加廣東衛視《國樂大典》，作為補位樂團加入，獲得全國六強樂團；2019年CCTV中國器樂大賽“非傳統組合”第五名，並獲得“最佳電視表現獎”；2020年12月在韶關劇院由本人策劃舉辦了《別具一樂》專場音樂會；2023年4月受邀參與由廣東廣播電視台旗下新媒體平台喜粵TV主辦少兒街舞活動演出，節目在廣東少兒頻道、嘉佳卡通衛視播出；2023年6月受邀參與香港演藝學院音樂會演出，擔任二胡演奏特邀嘉賓；2023年7月24日受汪明荃團隊邀請參加汪明荃“荃家開心”佛山演唱會擔任二胡演奏；曾與汪明荃、巫啟賢、蔡國慶、崔子格、五條人等知名藝人和樂隊合作演出，錄製專輯。 中胡 | 鄭詠怡 畢業於星海音樂學院國樂系二胡專業。2012年考入星海音樂學院附中，師從祝歡歡老師。2018年考入星海音樂學院，師從孟曉旭副教授。 舞蹈演員：張希、劉子達、張鼕鼕

保利演藝攜手治癒系男“聲”楊晨帶來全新升級的保利版《情愛長安》。當你置身劇場，關掉手機，在不受外界幹擾的情況下，楊晨用他幹凈且治癒地聲音緩緩道來一組刻骨銘心愛情故事，配合同樣舒緩解壓的音樂、柔和的燈光、療愈的畫面，為你打造一場奇妙的聲音穿越之旅。

廣東民族樂團——“炫·彩”民族室內樂音樂會 “炫”從火 釋義為“光明照耀” “彩”本義“文采” 也可釋為豐富多彩的顏色 “炫彩”相約 於一室之內聽遍國樂精彩 “室內樂”被譽為西方交響樂皇冠上的明珠，但其形式非西方音樂所獨有。我國室內樂其史更久，可溯至周。據《漢書·禮樂志》載，“周有《房中樂》”，距今已3000餘年，深受我國人民喜愛，尤其在地方傳統音樂中佔據極其重要的地位，如我省嶺南三大民間樂種，潮州音樂中的“弦詩樂”、“細樂”，廣東漢樂中的“和絃索”、“儒樂”、廣府音樂中的“三架頭”、“五架頭”等。建國後無數民族音樂家，如秦鵬章、羅忠鎔、劉德海、胡登跳等以傳統為本，西學中用，對現當代民族室內樂不綴的求索，時至今日，我國民族室內樂開放包容、絢麗多姿，為世界音樂添加了一抹奪目的東方色彩。 本場音樂會精選不同年代、不同形式、不同風格的曲目，有古曲重建、名曲移植、全新創作等，通過作曲家創新的音樂思維、演奏者精彩的舞台詮釋，全方位集中展示與讀解現當代我國民族室內樂發展脈絡與成就。 《三六》似“線穿珠玉”，於點線結合中再讀絲竹經典；低音二胡深沉低徊仿若長者的訴說與彈撥樂清亮的錚鳴交織纏繞，全新的角度詮釋華彥鈞的《二泉映月》；管樂與彈撥樂的和鳴為柴科夫斯基經典名曲《四季》之《六月·船歌》憂柔的色調添加一筆夢幻的東方色彩；多聲部《春江花月夜》、描摹京劇“花臉”、“青衣”的《煞尾》；歡快的雲南佤族《加林賽》。 如此精彩的現當代民族室內樂面面觀 您是否產生了“亂花漸欲迷人眼”的聽覺感悟？ 是否已迫不及待的要一睹“樂”容？ 讓我們相約《炫·彩》民族室內樂音樂會現場 為您揭開中國民族室內樂別樣的“炫”“彩” 廣東民族樂團 廣東民族樂團歷經幾十年輝煌歷史，已成為中國最具實力的音樂表演藝術團體之一，是中國大陸地區最早舉辦“音樂季”的職業民族樂團，自2002年開始，已累計推出了20個音樂季。 幾十年來，樂團以推廣和弘揚中華優秀民族音樂文化為己任，在繼承與發展中國音樂，特別是廣東音樂、潮州音樂、廣東漢樂等本土音樂文化方面做出了卓越的貢獻，湧現出很多享譽國內外樂壇的著名音樂家。此外，樂團創作、整理、改編的大批嶺南風格優秀作品，分別在國內外各類音樂賽事中屢獲大獎，積累排演曲（節）目逾3000首。 2008年1月至2月樂團赴奧地利、德國、瑞士、比利時、捷克等歐洲五國八大城市頂級音樂廳巡演，讓西方廣大聽眾第一次聆聽到來自中國廣東最美妙的現代絲竹樂，獲得了巨大成功。樂團曾多次受邀參加“中國藝術節”、“新加坡亞洲演藝節”、“澳門國際音樂節”。 而今樂團人才濟濟，除了擁有一批高級職稱的演奏家，來自各大專業音樂院校的青年演奏人才也已經成為樂團的中堅。樂團的藝術足跡已遍及歐、美、亞、非、大洋洲等許多國家及港、澳等地區。 樂團現任團長曹玉榮、音樂總監兼首席指揮劉順。 指揮 劉順 中國音樂學院國樂系教授 碩、博研究生導師 中國紫禁城室內樂團音樂總監兼指揮 幾十年潛心於民族音樂教育、研究與傳承，在多元文化的比較中汲取傳統文化之精髓，在古今與中外跨時空多維度的研究中，開展了對當代民族音樂時代創新的一系列探索與實踐，取得了令國內外業界矚目的成績。1995年所創建的《當代民族室內樂》課程填補了中國音樂專業教育該領域的空白。 二胡 範曉麗 廣東民族樂團青年二胡演奏家 樂團助理首席 中國民族管絃樂學會胡琴專業委員會理事 2016年入選由廣東省委宣傳部、省文化廳和省文聯聯合主辦的廣東音樂“一薦一”名家薦才行動十大“青年英才”，並於同年12月1日“首屆南國音樂花會閉幕式——南國新聲”廣東音樂“一薦一”成果展演音樂會上獨奏二胡協奏曲《紅梅隨想曲》，獲得一致好評。範曉麗的二胡演奏技藝精湛、極富舞台表現力，是一位極具藝術潛力、不可多得的青年優秀二胡演奏家。 嗩吶 馬志敏 廣東民族樂團嗩吶演奏家 國家一級演奏員 中國音樂家協會會員 中國民族管絃樂學會嗩吶專業委員會理事 廣東省民族管絃樂學會常務理事 廣東省民族管絃樂學會嗩吶笙專業委員會副會長 廣東省音樂家協會葫蘆絲巴烏委員會副會長 曾獲廣東省優秀音樂家獎、優秀指導教師獎、優秀園丁獎等獎項。創作、改編、移植的葫蘆絲曲《小河淌水暢想》《喜慶豐收年》《昭君怨》《開花調》等樂曲被收編在中國音樂學院葫蘆絲巴烏考級教材和廣東省音協葫蘆絲巴烏教材當中。她的演奏基本功紮實，音色通透而明亮，具有一定的音樂表現力和藝術感染力，是一位頻有藝術造詣的青年嗩吶演奏家。 嗩吶 吳林原 廣東民族樂團青年嗩吶演奏家 嗩吶聲部首席 中國民族管絃樂學會嗩吶專業委員會理事 廣東省民族管絃樂學會嗩吶專業委員會副會長 出生於安徽嗩吶世家，跟隨祖父（我國著名嗩吶演奏家）吳安明先生學習。曾獲得“安徽省首屆管樂大賽”的金獎、安徽省“敦煌杯”嗩吶大賽金獎。演奏技術嫻熟、舞台表現力強，深受觀眾好評，是一名頗具實力的嗩吶演奏人才。 節目單PROGRAMME 一．彈撥樂合奏《三 六》江南民間樂曲 顧冠仁 改編 二．低音二胡與彈撥樂《二泉映月》華彥鈞 曲吳祖強 改編戚浩笛移植 低音二胡：範曉麗 三.彈撥樂重奏《印象旱天雷》嚴老烈 曲 蔡龍龍 改編 四．管樂與彈撥樂重奏柴可夫斯基《四季》——六月“船歌” 柴可夫斯基 曲 蔡龍龍 移植 五.彈撥樂重奏《舞者的訴說》熊俊傑 曲 --------------------------下半場----------------------- 六．室內樂重奏《春江花月夜》古曲 秦鵬章、羅忠鎔 編配 七．室內樂重奏《煞尾》劉 青曲 八．室內樂重奏《山語·幻》戚浩笛 曲 九．室內樂重奏《加林賽》鄒 航 曲 十．雙嗩吶與室內樂重奏《百鳥朝鳳》傳統曲目戚浩笛改編 演 奏：馬志敏、吳林原 *演出曲目及順序以現場為準

巡演是我每年都必須要 列入計劃中的事情 我喜歡現場音樂的情感傳遞 特別是每年巡演見到的朋友 都是喜歡我音樂的人 這今我期待又緊張

阿細 「破曉時光」 Arise Moment Live 正式開啟 「破曉時光」在清晨的日出時分，天空逐漸明亮，新的一天也即將開啟。這一刻，是熱烈並帶著希望的，寓意踏上新的旅程。 為了答謝一直以來對阿細支持的歌迷，阿細將用此次巡演作為紐帶，與大家一起構築新的未來旅程。同時這次巡演粵語主題曲「破曉」已於同步全線上線。 歌手阿細，中國大陸唱作女歌手，環球音樂寶麗金唱片簽約歌手。於2016年推出單曲《回憶廣州》正式出道。 2018年發行包攬詞、曲、唱的同名專輯《阿細》，至今已發行五十餘首單曲，專輯《黑雪花》、《16小時錄影帶》等。代表作《細界》、《還好有你》等。個人演唱會舉辦超10+場，全網平台粉絲總量破百萬，歌曲收聽總量破億。 在此次演唱會的內容裡，阿細會演唱未曾收錄於專輯裡的歌曲，同時也有出道時期創作的歌曲，必定會給大家帶來驚喜的演出，同時也讓新瞭解阿細的歌迷朋友，更沉浸式地瞭解到她的音樂世界。 此次演唱會將採用新的製作陣容，更有實力級製作人親自操刀，務求給到場的粉絲們一場精彩的視聽盛宴。3月9日，我們Arise Moment Live珠海站不見不散！

眾山行 冬凌已逝 蟲蠕駐行 晨陽暮發 隨流而至 眾山行來自人類的種子，取此意，亦是生命息息之象，新專《世間》以幻相取於始，終此《眾山行》，意究竟之地，不著以固，曲式羅此生彼，出離心地，而生悲行。 生命的現象，種種形態，似畫如夢，住世間海，入水中映，迴轉當空，著於一端，又落懸河，遊走的靈魂，離亡的山脈，不離即離，不即不離。 ——弦 翁曲弦 作曲家以及吉他演奏者，同時也是飛椒樂隊/The Paramecia（晝夜生）吉他手，覺者世界音樂項目的發起人，The Paramecia樂隊專輯《狂人農場的往事》、飛椒樂隊專輯《洄響集》、覺者世界音樂項目《天水》專輯的主創人員之一。翁曲絃琴技精湛，他對音樂非常注重與自然及現場環境的融合，因此主要參與的幾張專輯都有非常強烈的自然感，其中也彙集了非常多的自然元素，聞者即感同身受，產生強烈的情感共鳴。 陳順順 有二十年的大提琴演奏經驗，曾獲北京市藝術節大提琴組一等獎、中國愛琴杯大提琴組二等獎第一名；曾於兩支金帆交響樂團中演奏大提琴共六年，任首席和副首席；現任The Paramecia、Nova Heart、月恍等樂隊大提琴手，曾獨立編寫與錄製nowness電影節提名短片《hidden cage》配樂等。

味蕾的奇妙交織，音符的歡愉跳躍，與你分享快樂的冰淇淋水果盤！🍉🍍🍧🍓🥝🌠 青原Fida 熱情呈獻《Viva lá Fida！青原Fida 2024春季巡演》 三月和四月，內地與台灣13座城市等你來戰！ / 我們為你帶來了全新的音樂篇章！青原Fida 歡迎新成員Rachel加入，男女雙主音的全新組合，讓音樂的魅力綻放多彩光芒！ / 這個春天，我們將用音樂的冰淇淋水果盤，為你的心靈融化帶來甜蜜，與你一同分享無盡的快樂！快來品味屬於我們的音樂盛宴，與我們一同跳躍、舞動，創造屬於你的美好回憶！ / 《Viva lá Fida！青原Fida 2024春季巡演》將是一場奇妙的音樂狂歡！不論你是愛上搖滾的鳳梨，還是迷戀藍莓的神祕，我們的音樂將滿足你對多彩音樂的所有幻想！我們期待與你一同跳動、歌唱，用音樂的火花點燃春日的熱情！