【2025年6月香港精選活動】必看演唱會、音樂節、熱門展覽總整理（6 月更新）

為慶祝創館十週年，一新美術館隆重呈獻年度重點展覽「一新亮點」首展——《溢彩穹蒼：小月樓、頌德堂彩色玉石雕刻收藏》。展覽由即日起至2025年7月6日，展出本地藏家小月樓及頌德堂慷慨借出的120件宋代至二十世紀早中期的珍稀彩色玉石雕刻。 《溢彩穹蒼》展出宋、元、明、清及二十世紀早中期不同年代的彩色玉石雕刻，材質珍罕，包括白玉、瑪瑙、琥珀、蜜蠟、紫晶、茶晶、金星玻璃、珊瑚、發晶、翡翠、青金石、孔雀石、水晶、桃花石、粉石、碧玉和綠松石等，既有把玩於掌中的玉石小件，亦有小型擺設。此外，部份展品更搭配原配木製底座，展現工藝之精湛。 中國彩石雕刻藝術可溯源至遠古時代，漢唐時期開始萌芽，在清代發揚光大。展覽中最古老的玉石雕刻為北宋纏絲瑪瑙花形杯，杯口呈五瓣，全器橙紅色，局部有暗紅色圓紋。它顏色濃艷，石紋多變，與清代的淡素顏色及簡單石紋有明顯分別。同場另一展品綠松石持笙童子可追溯至金朝，有著中亞遊牧民族兒童獨特造型—「木梳背兒」，呈現文化交流的印記。 乾隆對玉石雕刻藝術興趣濃厚，廣攬民間工匠為其製作玉雕。展覽展出了不少乾隆年代的玉石傑作，例如乾隆御製芙蓉桂花詩文白玉杯，其表面以碾磨地子技法打磨，器腹四面開窗配浮雕雲紋錦地，窗內細雕芙蓉、桂花各一，枝葉茂盛雙連，另淺刻對應的乾隆御題詩句，集詩、書、畫於一身，彰顯乾隆時期的藝術品味。中國古代工藝精品往往通過視覺造型表達吉祥寓意，例如瑪瑙早生貴子墜，工匠把瑪瑙雕成棗子和花生，帶出「早 （棗）生貴子（花生是種子）之意，體現中國傳統工藝的巧思。 為呼應展覽，一新美術館推出「一新鮮活」計劃，邀請本地資深藝術家黃約翰先生，就館內的展覽，用煥然一新的鮮活創意，創作數幅新作，以繪畫迴應古代玉石的璀璨歷史。 此外，一新美術館將舉辦「一新美術室」、「一新教室」及「一新遊樂室」等活動，透過繪畫示範、講座及工作坊，促進社區人士與藝術家的交流互動。

為慶祝創館十週年，一新美術館隆重呈獻年度重點展覽「一新亮點」首展——《溢彩穹蒼：小月樓、頌德堂彩色玉石雕刻收藏》。展覽由即日起至2025年7月6日，展出本地藏家小月樓及頌德堂慷慨借出的120件宋代至二十世紀早中期的珍稀彩色玉石雕刻。 《溢彩穹蒼》展出宋、元、明、清及二十世紀早中期不同年代的彩色玉石雕刻，材質珍罕，包括白玉、瑪瑙、琥珀、蜜蠟、紫晶、茶晶、金星玻璃、珊瑚、發晶、翡翠、青金石、孔雀石、水晶、桃花石、粉石、碧玉和綠松石等，既有把玩於掌中的玉石小件，亦有小型擺設。此外，部份展品更搭配原配木製底座，展現工藝之精湛。 中國彩石雕刻藝術可溯源至遠古時代，漢唐時期開始萌芽，在清代發揚光大。展覽中最古老的玉石雕刻為北宋纏絲瑪瑙花形杯，杯口呈五瓣，全器橙紅色，局部有暗紅色圓紋。它顏色濃艷，石紋多變，與清代的淡素顏色及簡單石紋有明顯分別。同場另一展品綠松石持笙童子可追溯至金朝，有著中亞遊牧民族兒童獨特造型—「木梳背兒」，呈現文化交流的印記。 乾隆對玉石雕刻藝術興趣濃厚，廣攬民間工匠為其製作玉雕。展覽展出了不少乾隆年代的玉石傑作，例如乾隆御製芙蓉桂花詩文白玉杯，其表面以碾磨地子技法打磨，器腹四面開窗配浮雕雲紋錦地，窗內細雕芙蓉、桂花各一，枝葉茂盛雙連，另淺刻對應的乾隆御題詩句，集詩、書、畫於一身，彰顯乾隆時期的藝術品味。中國古代工藝精品往往通過視覺造型表達吉祥寓意，例如瑪瑙早生貴子墜，工匠把瑪瑙雕成棗子和花生，帶出「早 （棗）生貴子（花生是種子）之意，體現中國傳統工藝的巧思。 為呼應展覽，一新美術館推出「一新鮮活」計劃，邀請本地資深藝術家黃約翰先生，就館內的展覽，用煥然一新的鮮活創意，創作數幅新作，以繪畫迴應古代玉石的璀璨歷史。 此外，一新美術館將舉辦「一新美術室」、「一新教室」及「一新遊樂室」等活動，透過繪畫示範、講座及工作坊，促進社區人士與藝術家的交流互動。

在中國文化藝術史上，明清之際是繼北宋後的另一高峰。晚明北方政治動蕩，反觀江南地區富庶安定，遂成為人文薈萃之地。這時期思想開放，文人往往以筆墨直抒胸臆、擺脫古人桎梏，展現自我。江南工匠藝術亦百花齊放，不同社會階層的品味好尚，如幽雅沖淡的文人趣味與華麗多彩的市民品味相互影響，呈現出豐富多元的藝術面貌。工商業發展蓬勃，供應海外不同市場的外銷器物各具特色。 展覽讓觀眾欣賞來自香港中文大學文物館、上海博物館、香港公私收藏以及海外博物館藏的193件晚明藝術精品，體驗這個時代豐富多彩的物質生活與獨具特色的藝文風貌。

本次展覽由亞洲協會香港中心與真寶基金會聯合主辦，由楊濱先生與晏青女士以及山藝術文教基金會聯合呈現。 2025年3月26日 – 8月17日 週二至周日 上午11:00 – 下午6:00

香港航空推出飛行年票，包括經濟艙及商務艙年票。

是他以此身分籌備的首個委約藝術項目，其中一個焦點內容包括策劃「想東想西──英文方塊字書法教室」展覽。 「英文方塊字」是徐冰自1993年起創造的形似中文，實為英文的新書寫形式。這種融合中西文化的書寫系統，與香港中西薈萃的城市特質相契合。此展覽以「賞」、「學」、「用」三個角度帶動觀眾探索英文方塊字書法，讓觀眾在語言的轉換間開拓思維及激發創意。徐冰更特別為展覽加入了香港獨特的語言特色，進一步豐富英文方塊字的意義和演繹，為跨文化、跨語言交流帶來新的可能。 展覽同期，藝術館入口的玻璃外牆當眼處亦會隨之改變風格，轉為以英文方塊字形式呈現藝術館的名字及使命，並加入擴增實境效果增加作品的互動元素。 「讓藝術連結生活」是香港藝術館的使命之一，與徐冰相信藝術應該普及大眾的創作理念不謀而合。以英文方塊字形式呈現此句，呼應了香港藝術館比照中西、演繹多元藝術世界的策展心思。 徐冰（1955 - ）生於中國重慶，成長於北京，是國際上公認最有創造力的當代藝術家之一，作品糅合中國傳統文化和當代藝術，超越文化界限，開啟新的思想空間而受到廣泛關注和讚譽。

旅客於聯名預訂平台，預訂KKday所有旅遊服務商品，輸入折扣碼可享95折優惠。

香港的工業正處於重要的轉型，我們正經歷前所未有的科技躍進，眾多創新科技的湧現為各個產業帶來了新的機遇。這些創新科技與香港雄厚的產業基礎和資源相結合，促進了新型優勢產業的發展，成為經濟增長的強大引擎。 展覽透過五十多組展品展示本地科研人員和工業家如何在不同領域推陳出新，運用前沿技術解決現實世界中的問題，並將創新理念付諸實踐。這些創新設計涵蓋多個範疇，簡單如日常生活的衣食住行，以至於一些技術議題如轉廢為能、綠色科技、生命健康和先進製造等，足見其對社會的影響深遠。他們利用智慧科技提升生產效率和產品質量，形成新質生產力，既能降低成本，還可減少資源浪費並促進可持續發展。透過展示本地的科研成果如何轉化為市場商品的實際案例，展覽突顯出香港創科生態圈的活力與潛力。 展覽不僅介紹本地工業的現況，還探討未來的工業前景，揭示香港新型工業化如何為長遠發展鋪路，推動社會進步與經濟發展。

"蠟筆小新《玩轉！時空大冒險》互動展覽 陪伴香港人超過三十年的蠟筆小新，這個夏天要帶大家投入一場前所未有的大冒險！ 春日部眾人陷入神祕的時空亂流危機！小新邀請你一起進入《蠟筆小新 玩轉！時空大冒險》互動展覽，踏上緊張刺激的救援任務。你將穿過時空隧道，躍入小新大電影中的多元宇宙，探索多個不同年代的經典電影場景，感受前所未有的互動體驗，與小新、小白、春日部防衛隊及妮妮兔子等展開各種挑戰，拯救失散的春日部居民。 這個全球最大型的小新互動巡迴展覽以香港為首站。集豐富多感官互動遊戲、一比一角色重現、沉浸式宇宙劇場於一身，必定能帶你重新回味與蠟筆小新一起度過的珍貴時光。 這個夏天，就來同小新一起玩轉時空吧！ 精彩體驗包括：● 沉浸在蠟筆小新7個經典電影世界中● 7大互動遊戲展開超時空救援行動 大玩手機互動遊戲● 博物館光影重現35年感人時刻● 必搶限定店香港區獨家精品 主題限定餐館登場 展覽訊息：地點：香港啟德體育園 啟德零售館2，4樓日期：2025年4月29日至8月31日開放時間：週一至週日，上午11點至晚上10點體驗時間：60-90分鐘 條款及細則1. 入場參觀時，請遵守排隊動線及工作人員指示，請勿長時間逗留於單一區域，以免人羣聚集。人潮眾多時，將進行人潮管制，請遵守工作人員指示依序排隊等候進場。2. 請依展覽規定，遵守參觀秩序，共同維持參觀品質。為保障訪客安全，請遵從場地工作人員指示。3. 本展覽禁止錄音攝影，僅限使用智能手機拍照。請遵守展覽各區規定，尊重藝術家之智慧財產權及作品版權所有。4. 展場內禁止飲食，禁止吸煙。請勿攜帶食物、飲料、寵物（導盲犬除外）。如未遵守展場規則且經勸導後無意改善，主辦單位有權要求違規者離場，恕不退還或補償門票費用。5. 請勿攜帶任何長直雨傘、大型背嚢、行李箱、單車、滑板、自拍棒、嬰兒手推車、危險或爆炸性物品、或有尖角及/或有傷害性之物件進場。另外是次展覽不設物品寄存服務。6. 場內不建議穿著高跟鞋，如因穿著高跟鞋或其他原因導致任何傷害，需自行承擔責任。7. 為維護展場安全，請勿觸摸展覽內的立體雕塑及請勿倚靠展覽內的牆壁。另外嚴禁於展區內奔跑、嬉戲、破壞場景或現場器材以及攻擊工作人員，如發生損壞事宜需照價賠償。如有不當行為經規勸無效者，主辦單位有權要求離場且不得有議，恕不補償或退還門票費用。8. 展場相關規定以現場公告為準，如有損壞事宜，需照價賠償。若有未盡事宜，主辦單位保留活動之解釋權利。9. 展覽場內會設置光影投射效果及音效，參觀人士須確保其健康狀況適合進場觀賞。如在參觀期間感到身體不適，請通知現場工作人員尋求協助。另外閣下於場內應小心保管個人隨身物品。主辦方概不就於場內遺失的個人物品及/或因拍攝時的動作所導致的個人損傷承擔任何責任。10. 閣下同意在場內攝錄的影片，包括你的肖像，有機會被主辦方選作內部推廣及/或對外宣傳用途。11. 場地免費泊車優惠，需憑當天現場購買的實體展覽門票或現場消費滿額收據換領，網上購票不適用。此優惠受場地相關條款及細則約束。12. 任何人士，包括受藥物或酒精影響的人士，如嘗試於場內騷擾他人及/或拒絕遵守此守則及規定，場內工作人員有權要求違規者離開「蠟筆小新玩轉時空大冒險互動體驗展」範圍。13. 如因天氣 、安全、維修或其他理由致「蠟筆小新玩轉時空大冒險互動體驗展」須暫停開放，主辦方有權即時關閉展覽而毋須作另行通知。14. 如有任何爭議，主辦方保留最終決定權。

與環島中港通合作推出全新跨境巴士服務，可享受跨境巴士九五折優惠。

由即日起至2025年10月31日, 輸入指定優惠碼「HKEPA50」, 就可享保費終身半價優惠, 簡易計劃保費折扣後每年由 183 港元起（每日只需 0.5 港元！）。

正在香港城市大學般哥展覽館舉辦的“召喚無形——中部非洲藝術展”向觀眾展示中部非洲藝術的三大瑰寶：儀式雕像、面具和兵器，這些展品主要來自19世紀至20世紀早期，這一時期，大多數中非族群仍保有各自的獨立性、文化認同及藝術傳統。本次展覽通過近200件中非藝術作品，帶領觀眾走進被遺忘的中部非洲藝術世界。展覽將持續至9月28日。

展覽結合新媒體科技，分設成3大重點展覽區，探索中部非洲豐富的文化遺產：(1)儀式雕像–召喚；(2)面具–變身；(3)兵器–社會與象徵行動；以及一個關於地理區域的部分。新媒體副策展人侯雨濛博士打造五件媒體藝術裝置，重新詮釋這些反映中部非洲人們信仰、儀式和社會文化記憶的藝術品，鼓勵公眾參觀者以多角度欣賞中部非洲藝術。 展覽揭示了中部非洲的藝術遺產，在藝術、精神和社會之間有著密不可分的關聯。公眾可透過新媒體裝置沉浸於中部非洲文化和藝術品當中，並透過沉浸式動畫體驗權力雕像(Nkisi Nkondi) 的靈性故事；佩戴虛擬3D面具進行面具之舞；利用RFID技術探索兵器引擎。公眾還可參與沉浸式互動裝置演‧武‧場，模仿贊德 (Zande) 武士的戰技。 趙式慶先生表示：「這次展覽讓人窺見20世紀初殖民統治前，被世界遺忘的中部非洲。今天越來越多人對這片土地的歷史產生興趣，作為一所富有國際視野的大學展覽館，我們非常慶幸藉著本次展覽，於香港首次呈現中部非洲多元化、富色彩，且深具靈性的藝術與文化遺產。」 本展覽將中部非洲多樣的地理文化劃分為成六個區域：中非西部、贊德地區、中非腹地、庫巴、盧巴和大湖區，除了欣賞每個族群獨有的藝術傳統，亦可同時感受他們的文化和精神價值。

展覽以“紋樣”為主題，精選故宮古建、陶瓷、織繡上的傳統紋樣，通過數字化創新手段，為觀眾帶來一場前所未有的視覺盛宴。本次展覽融合了多種數字技術，以全新方式詮釋故宮紋樣。高清投影與互動感應技術，構建了流動的光影場景，讓紋樣隨觀眾腳步而“活化”。人工智能與圖像識別技術，則幫助觀眾探索紋樣間的深層聯繫。

10 號贊善裡畫廊將於5月22日-8月16日呈現中國當代藝術先鋒黃銳的最新個展《銀沙灘》。此次展覽正值香港法國五月藝術季，黃銳將出席5月22日在畫廊舉辦的開幕式。

10 號贊善裡畫廊將於5月22日-8月16日呈現中國當代藝術先鋒黃銳的最新個展《銀沙灘》。此次展覽正值香港法國五月藝術季，黃銳將出席5月22日在畫廊舉辦的開幕式。

馬凌畫廊於香港適安街空間榮譽呈獻“borrnnn”，展出周育正在2025年創作的十餘幅繪畫作品。與展覽同名的全新繪畫系列靈感來源為周育正與同為藝術家的妻子楊季涓新近誕生的孩子。因生命誕生而激發的純粹喜悅完全包裹了此係列技藝細密、畫面優雅的畫作，通過成熟且完滿的瓜果隱喻指認了愛與生命力塑造的新希望。

2025年5⽉23⽇⾄8⽉17⽇，香港⼤館當代美術館隆重呈獻《河原溫：⾃由之律·律之⾃由》（On Kawara: Rules of Freedom, Freedom of Rules），這是策劃於先鋒概念藝術家河原溫（在世29771天）逝世之後的全球⾸個⼤型回顧展。河原溫徹底顛覆了⼈們對藝術創作與體驗⽅式的想像，其畢⽣的藝術實踐深具⼈文精神，將時間的流逝轉化為對⼈類意識的深刻凝視。他的每件作品既極具個⼈風格，亦觸及普世的存在經驗。此展覽匯聚河原溫多個最具代表性的系列作品，並特設專題展區，回顧他於1978年訪港期間的創作與⾜跡。《河原溫：⾃由之律·律之⾃由》正在⼤館賽⾺會藝⽅⼀樓展廳及F倉展出。

阿里奧的作品並不提供答案，而是為我們提示了一種面對不確定性時的求索方法。一個飛碟盤旋在遙遠的朦朧的天際，這一弔詭的氛圍籠罩著整個展廳。一個「橘片樣」變速器向著太平洋邊緣慢慢隱沒，留下我們期待再看到那轉瞬即逝的綠色閃光，再聽到肌肉車輕柔的嗡嗡聲，而它已沿著一號公路南面駛去，聲音也漸行漸遠。

阿里奧的作品並不提供答案，而是為我們提示了一種面對不確定性時的求索方法。一個飛碟盤旋在遙遠的朦朧的天際，這一弔詭的氛圍籠罩著整個展廳。一個「橘片樣」變速器向著太平洋邊緣慢慢隱沒，留下我們期待再看到那轉瞬即逝的綠色閃光，再聽到肌肉車輕柔的嗡嗡聲，而它已沿著一號公路南面駛去，聲音也漸行漸遠。

以昔日九龍城寨為主題的香港電影《九龍城寨之圍城》，自2024年上映以來引起熱話，沖出香港市場紅到日本，今年更橫掃香港電影金像獎2025九大獎項，包括最佳電影和最佳導演獎。相繼在機場和啟德展出後，《九龍城寨之圍城》電影展以更大規模迴歸，登陸城寨遺址九龍寨城公園打造舊香港場景。九龍城寨展覽由五月起免費開放參觀，即看九龍城寨展覽入場預約、展覽時間、交通和懷舊打卡位。

帕洛瑪·巴爾加·韋斯與索菲·馮·海勒曼的當代藝術展覽在香港MDC畫廊大館舉行，展示兩位藝術家的最新作品。

佩斯於2024年新晉代理的中國90後藝術新星李黑地將以新作個展「火舌」開啟佩斯首秀，銜接香港藝術季尾聲，延續本土市場的熱烈迴響。展覽將聚焦11件藝術家2025年全新創作的繪畫作品，均為首次公開亮相。

帕洛瑪·巴爾加·韋斯與索菲·馮·海勒曼的當代藝術展覽在香港MDC畫廊大館舉行，展示兩位藝術家的最新作品。

Square Street 畫廊榮幸呈現Emily Kueis個展《皮隙之境》，次為藝術家於本畫廊的首次個展。展覽以三幅全新大型油畫為核心，並展出一系列呼應主題的近期布面與紙本創作，構築出一種形而上學的心理景觀。Kueis透過如日誌般的繪畫語言，迴應其在生活中對自我、歸屬感與畫者身分的反思。Kueis的繪畫實踐自由穿梭於抽象與具象之間。畫面所展示的意象總試圖突破身體限制，擴展其表演的可能性，仿若在突破身體邊界中尋求情感的張力。她筆下的人物被凝固在某種不確定的維度裡，肢體或扭曲、或消融，提出對肉體與心理的探問。皮囊於此不再僅為肉身的容器，更成為經驗與感知的總載體。

非物質文化遺產（非遺）辦事處將於今年6月舉行首屆「香港非遺月」，以「香港處處有非遺」為重點，帶出在香港這彈丸之地，處處有非遺，提升市民及旅客對非遺的認識，並親身感受非遺的文化內涵和樂趣。精彩活動包括嘉年華、同樂日、展演、高峰會、講座、考察活動及工作坊等。

首屆「中華文化節」內容豐富多彩，大型演出包括壯美的開幕舞劇《五星出東方》、康文署品牌項目「中國戲曲節」的精選劇目，以及獲國家藝術基金肯定的本地優秀作品。 多個本地藝術組織更將攜手協力，竭盡所能為文化節制作優質節目，既有富傳統色彩的音樂與歌舞，亦有跨媒體演出、電影、展覽、講座、藝人談、大師班等。 亮點節目 13 / 06 ~14 / 06 / 2025 現代舞詩劇《詩憶東坡》 香港文化中心大劇院 20 / 06 ~22 / 06 / 2025 中國國家京劇院 香港文化中心大劇院

中國水墨畫家陳紫君將於即日起至 7 月 27 日在北角滙一期展出結合 AR 技術的作品《AR墨野：蘆葦叢外的家族羈絆》。展覽將展出描繪濕地中不同生物的作品。 展覽採用了 AR（擴增實境）技術，觀眾可以用行動裝置掃描二維碼，將相機對準藝術品，就會進入一個與動物玩遊戲的介面。互動藝術打破了觀眾與藝術作品之間現實的隔閡，透過虛擬介面將藝術中野生動物的生動形象展現得栩栩如生。生動的作品以獨特的視角展現了人類與野生動物之間的虛擬或現實聯繫，讓觀眾在展覽中體驗完整的體驗。 **讓野生動物重現生機－提高濕地保育意識** 陳紫君以其異想天開的動物主題水墨畫而聞名，其代表作包括“公雞一家”、“快樂的狗”和“十二生肖”。她的作品曾在倫敦、愛丁堡、威爾斯以及香港、上海、廣州、新加坡、韓國和雅加達展出，並獲得國際收藏家的認可。 這次展覽的靈感來自香港濕地公園。香港位於東亞-澳大利西亞遷徙路線上，是許多野生物種每年的重要休息站。然而，它們的濕地棲息地常常被忽略。她在保護區內密切觀察這些生物，並將它們精心轉化為筆觸，在水墨畫中捕捉野生動物兇猛的能量和可愛的視角。 陳紫君希望透過自己的工作激發大眾對濕地保護必要性的認識。

中國水墨畫家陳紫君將於即日起至 7 月 27 日在北角滙一期展出結合 AR 技術的作品《AR墨野：蘆葦叢外的家族羈絆》。展覽將展出描繪濕地中不同生物的作品。 展覽採用了 AR（擴增實境）技術，觀眾可以用行動裝置掃描二維碼，將相機對準藝術品，就會進入一個與動物玩遊戲的介面。互動藝術打破了觀眾與藝術作品之間現實的隔閡，透過虛擬介面將藝術中野生動物的生動形象展現得栩栩如生。生動的作品以獨特的視角展現了人類與野生動物之間的虛擬或現實聯繫，讓觀眾在展覽中體驗完整的體驗。 **讓野生動物重現生機－提高濕地保育意識** 陳紫君以其異想天開的動物主題水墨畫而聞名，其代表作包括“公雞一家”、“快樂的狗”和“十二生肖”。她的作品曾在倫敦、愛丁堡、威爾斯以及香港、上海、廣州、新加坡、韓國和雅加達展出，並獲得國際收藏家的認可。 這次展覽的靈感來自香港濕地公園。香港位於東亞-澳大利西亞遷徙路線上，是許多野生物種每年的重要休息站。然而，它們的濕地棲息地常常被忽略。她在保護區內密切觀察這些生物，並將它們精心轉化為筆觸，在水墨畫中捕捉野生動物兇猛的能量和可愛的視角。 陳紫君希望透過自己的工作激發大眾對濕地保護必要性的認識。

《朝聖之旅》（Pilgrimage） 將帶領觀眾踏上一段引人深思的旅程。這場展覽彙集了兩位備受讚譽的攝影師：邁克爾·凱納（Michael Kenna，生於英國，1953年）與小川康博（Yasuhiro Ogawa，生於日本，1968年）的作品。這兩位藝術家共同探索“朝聖”這一主題——它不僅是一場穿越神聖景觀的身體之旅，更是一場對意義、記憶與聯結的深層精神求索。