2024台北九月熱門活動：台北演唱會、必看展覽、音樂節活動一覽（6 月更新）

SHE'S Live in Taipei 2024將於2024年9月7日在台北市中正區仁愛路一段17號10樓的HANA花漾展演空間隆重舉行。這個音樂盛事將呈現SHE'S的現場演出，為觀眾帶來一場震撼心靈的音樂饗宴。SHE'S是一支實力派的女子樂團，擁有極高的人氣和知名度，其精湛的演出技巧和感人至深的音樂作品深受樂迷喜愛。此次活動的票價為HK$ 579，讓您有機會親临現場，感受SHE'S帶來的音樂魅力。這將是一個難得的機會，絕對不容錯過！立即訂購門票，和SHE'S一起共度一個難忘的音樂之夜。

2024年，台北迎來了一個令人期待的活動 - 台北小蚤市 in 嘉禾新村 Taipei Flea Market XS 2024。這個精心策劃的活動將於2024年9月7日至9月8日在台北市中正區永春街131巷1號舉行。作為一個集市活動，台北小蚤市將為來自各地的參與者提供一個交流、分享和交易的平台。參加者們可以在這裡尋找到各種獨特的物品，包括古董、手工藝品、二手商品等。 除了購物之外，台北小蚤市還將舉辦各種吸引人的活動和表演。參加者們可以品嚐來自當地小吃攤的美食，欣賞街頭藝人的表演，或是參加手作工作坊展示自己的創意。 無論是熱愛收藏的藏家，還是喜歡尋寶的遊客，台北小蚤市都將是一個不容錯過的活動。來到嘉禾新村，探索這個充滿魅力和活力的市集，與他人互動交流，共同享受這個難得的文化體驗。台北小蚤市 in 嘉禾新村 Taipei Flea Market XS 2024，期待您的光臨！

台灣SMART農業周刊2024將於2024年9月12日至14日在台北南港展覽館隆重舉行。作為一個專注於智慧農業技術與創新解決方案的頂尖展覽，台灣SMART農業周刊2024匯聚了來自全球的農業專家、科技企業和行業領袖。此次活動將展示最新的農業科技，包括物聯網（IoT）應用、人工智能（AI）技術、無人機農業監測系統以及智能灌溉方案等。參與者將有機會參加多場專題研討會和技術演示，深入了解智慧農業的未來趨勢和發展方向。台北南港展覽館作為此次活動的舉辦地，提供了先進的設施和便利的交通，確保參展商和觀眾能夠獲得最佳的參展體驗。台灣SMART農業周刊2024不僅是行業交流的平台，更是推動農業現代化的重要契機，期待您的參與。

展出「群英飛羽世界野鳥攝影團隊」80餘幅鳥類攝影作品，包括台灣特有種、台灣特有亞種、猛禽、迷鳥、世界瀕危鳥種，以及國外拍攝的猛禽或其他鳥種等，展現全球豐富迷人的野鳥生態。藉由影像創作帶領民眾認識各種生活周遭常見或珍稀瀕危鳥類，向社會大眾傳遞自然生態保育的重要性。

方容國x鄭大賢x劉永才x文鐘業演唱會2024台北站將於2024年9月14日在台北國際會議中心隆重舉行。這將是一場匯聚方容國、鄭大賢、劉永才和文鐘業等知名歌手的音樂盛會，為觀眾帶來一場極具震撼力和感染力的音樂饗宴。台北市信義區信義路五段1號的台北國際會議中心將成為這場音樂盛事的舞台，屆時將有精彩紛呈的表演和現場演出，讓觀眾沉浸在音樂的海洋中。不容錯過的方容國x鄭大賢x劉永才x文鐘業演唱會2024台北站，定會為音樂愛好者們帶來一次難忘的音樂體驗。赶快把握機會，一同共襄盛舉，共同見證這場難得的音樂盛事！

HYUKOH x 落日飛車台北演唱會2024將於2024年9月14日在台北流行音樂中心隆重舉行。這將是一場匯聚兩支音樂圈內具有代表性的樂團，HYUKOH和落日飛車，共同獻上的音樂盛會。HYUKOH作為來自韓國的獨立樂團，以深情的音樂風格和獨特的嗓音風靡亞洲音樂界，而來自日本的落日飛車則以實驗性音樂風格贏得樂迷的青睞。 這次演唱會將在台北市南港區市民大道八段99號的台北流行音樂中心舉行，屆時觀眾將在這個音樂殿堂中享受到來自兩個國家的音樂精彩碰撞。票價方面，每張門票售價為HK$ 359，讓更多的樂迷有機會欣賞到這場難得的音樂饗宴。 HYUKOH x 落日飛車台北演唱會2024必將為台北的音樂愛好者帶來前所未有的視聽震撼，讓人期待這場音樂盛事的來臨。無論您是喜愛韓國音樂還是日本音樂的樂迷，這將是一個不能錯過的音樂之夜。趕緊搶購門票，和來自不同國家的音樂愛好者一同沉浸在音樂的海洋中，感受來自東方的音樂魅力。

這是最最遙遠的路程，來到以前出發的地方──胡德夫‘最最遙遠的路’ 台灣排灣族藝術家伊誕．巴瓦瓦隆即將在 2024 年 9 月 14 日至 11 月 10 日於亞洲藝術中心（台北）舉辦的個展“山上的風依舊香”，是延續與迴應自 2014 年在北美館個展“山上的風很香”的概念，那是伊誕在經歷 2009 年莫拉克風災後的首次個展，更是其創作生涯中第一次大型且具脈絡整理的個展。而時隔10年，本次個展“山上的風依舊香”，分別以“風”與“靈鳥”兩種形象寓言著伊誕在藝術中的世界觀。在伊誕的的觀念中，靈鳥象徵著永恆的存有，即使物換星移，生命、萬物都無可避免地隨時間流轉與變化，但因為那永恆的牽引，才讓山上拂來的風依舊是香的。

展出「群英飛羽世界野鳥攝影團隊」80餘幅鳥類攝影作品，包括台灣特有種、台灣特有亞種、猛禽、迷鳥、世界瀕危鳥種，以及國外拍攝的猛禽或其他鳥種等，展現全球豐富迷人的野鳥生態。藉由影像創作帶領民眾認識各種生活周遭常見或珍稀瀕危鳥類，向社會大眾傳遞自然生態保育的重要性。

2024 康康「狂響曲」Legacy 演唱會將於2024年9月15日在台北Legacy Taipei音樂展演空間隆重舉行。這將是一場備受期待的音樂盛事，屆時康康將帶來精彩紛呈的演出，讓觀眾沉浸在音樂的海洋中。Legacy Taipei位於華山1914文化創意產業園區中5A館，是一個獨具特色的音樂場地，為演唱會注入更多藝術氛圍。 2024 康康「狂響曲」Legacy 演唱會的門票定價為HK$ 453，讓樂迷們以親民的價格欣賞到這場難得一見的音樂盛會。這將是康康在台北的一次激動人心的演出，絕對不容錯過。無論您是康康的忠實粉絲還是喜歡音樂表演的觀眾，都將在這場Legacy演唱會上找到屬於自己的音樂共鳴。立即購票，和康康一同享受這場難忘的音樂之夜。

展覽展出五位台日藝術家共27件作品，希望藉由此展覽，讓藝術家各自表達對風景繪畫的看法「風景畫」，不只是世界物質層麵的具體圖像，更是藝術家麵對自然土地抽取畫麵與賦予定義的過程。一幅風景畫它擔負的可能是抽象的概念，是情感、是文化，是藝術家心中常存卻不可觸碰的烏託邦。自然世界中的各種實存，在我們的視覺接收系統與想像感知系統之間搭起了一座橋樑，據此，「景」進入了「境」的範疇，成為了表達人類情感與文化樣貌的複合物。 多納藝術負責人陳如鈊表示，為響應首屆台北藝術週的舉辦，多納藝術特地在台北101辦公大樓一樓松智大廳的Gallery 101籌辦「五象之境 – 風景繪畫的形與意」展覽，邀請東海大學美術系專任助理教授段存真擔任策展人，展出周政緯（1976‐）、盧昉（1977‐）、傅浩軒（1981‐）、傅作新（1971‐）、以及西村大樹（1985‐） 等五位台日藝術家共27件作品，希望藉由此展覽，讓藝術家各自表達對風景繪畫的看法。這些作品不僅僅是自然世界的美麗肖像，同時也是創作者對風景中的「意境」所進行更深層次的描述。

-讓愛跨越億萬光年- \ 情歌製造機Omoinotake 台北首演 / 今年春天霸佔日本音樂排行榜的神作〈幾億光年〉，擔綱人氣日劇《Eye Love You》的主題曲，不僅已經連續十週蟬聯日本音樂榜前十名，更在全球音樂市場創下破億的串流紀錄。這不是擅長寫出流行旋律的Omoinotake第一次締造亮眼成績。在此之前，他們的幾首單曲：如動畫《藍色時期》的〈EVERBLUE〉、電影《鳴鳥不飛：烏雲密佈》的〈Moratorium〉，以及《櫻桃魔法》電視劇主題曲〈產聲〉和TV動畫《堀與宮村-piece-》的片頭曲〈幸せ〉等作品，已經讓他們多次席捲亞洲各大榜單，堪稱令和的情歌製造機。 Omoinotake的成員都來自島根，由主唱兼鍵盤手藤井憐央（レオ）、貝斯手福島智朗（エモアキ）與鼓手冨田洋之進（ドラゲ）三人組成，團名的日語是「思いの丈」，中文能譯為「痴心思慕」，正如他們的音樂總能捕捉愛戀中刻骨銘心的時刻，一路以深情擄獲不少歌迷支持，近來更人氣扶搖直上。不以樂團編製上常見的吉他為伴奏，僅僅使用鋼琴、貝斯、鼓作為主力，並以靈魂樂為基底，加上主唱藤井音域奇廣、富含情感，洪亮且具有穿透力，更奠定Omoinotake不同他人的明亮氣氛，經常讓台下許多樂迷聽到流淚，被眾人力贊他們的歌是「既可隨歌起舞又會讓人哭」的動人音樂。 「若選一種顏色來代表Omoinotake的話， 那便是澀谷獨有的藍色光芒。 」 在正式主流出道前，Omoinotake其實摸索打滾多時，他們在澀谷街頭百戰演唱，實戰中鍛鍊了演奏技巧和現場應變能力，磨練出讓路人忍不住回首駐足的魅力。他們厚重感卻清澈依舊的音色，和富饒趣味的節奏，伴隨著主唱藤井憐央澄澈有力的歌聲，讓Omoinotake不僅是澀谷吸引眾人目光的一道風景，更逐日累積人氣贏得主流出道的機會。 2021年他們簽約Sony Music Associated Records，發表EP專輯《EVERBLUE》，為漫畫改編TV動畫的《藍色時期》而寫的同名單曲〈EVERBLUE〉造成熱議，讓他們奇跡似的一夕翻紅。 早在主流出道之初，Omoinotake就曾在專訪上說，若是未來有機會能出國演出，希望第一站就能到台灣。今年秋天，伴隨〈幾億光年〉的人氣熱度，我們即將迎來最澄澈真摯的純愛之聲，「讓愛跨越幾億光年—日本樂團Omoinotake Live in Taipei 2024」，即將於2024年9月20日於台北的THE WALL LIVE HOUSE登場。 就像橫越幾億年的距離 幾億年の距離をこえて 將光芒傳達到地球的星星一樣 輝きを伝う星のように

-讓愛跨越億萬光年- \ 情歌製造機Omoinotake 台北首演 / 今年春天霸佔日本音樂排行榜的神作〈幾億光年〉，擔綱人氣日劇《Eye Love You》的主題曲，不僅已經連續十週蟬聯日本音樂榜前十名，更在全球音樂市場創下破億的串流紀錄。這不是擅長寫出流行旋律的Omoinotake第一次締造亮眼成績。在此之前，他們的幾首單曲：如動畫《藍色時期》的〈EVERBLUE〉、電影《鳴鳥不飛：烏雲密佈》的〈Moratorium〉，以及《櫻桃魔法》電視劇主題曲〈產聲〉和TV動畫《堀與宮村-piece-》的片頭曲〈幸せ〉等作品，已經讓他們多次席捲亞洲各大榜單，堪稱令和的情歌製造機。 Omoinotake的成員都來自島根，由主唱兼鍵盤手藤井憐央（レオ）、貝斯手福島智朗（エモアキ）與鼓手冨田洋之進（ドラゲ）三人組成，團名的日語是「思いの丈」，中文能譯為「痴心思慕」，正如他們的音樂總能捕捉愛戀中刻骨銘心的時刻，一路以深情擄獲不少歌迷支持，近來更人氣扶搖直上。不以樂團編製上常見的吉他為伴奏，僅僅使用鋼琴、貝斯、鼓作為主力，並以靈魂樂為基底，加上主唱藤井音域奇廣、富含情感，洪亮且具有穿透力，更奠定Omoinotake不同他人的明亮氣氛，經常讓台下許多樂迷聽到流淚，被眾人力贊他們的歌是「既可隨歌起舞又會讓人哭」的動人音樂。 「若選一種顏色來代表Omoinotake的話， 那便是澀谷獨有的藍色光芒。 」 在正式主流出道前，Omoinotake其實摸索打滾多時，他們在澀谷街頭百戰演唱，實戰中鍛鍊了演奏技巧和現場應變能力，磨練出讓路人忍不住回首駐足的魅力。他們厚重感卻清澈依舊的音色，和富饒趣味的節奏，伴隨著主唱藤井憐央澄澈有力的歌聲，讓Omoinotake不僅是澀谷吸引眾人目光的一道風景，更逐日累積人氣贏得主流出道的機會。 2021年他們簽約Sony Music Associated Records，發表EP專輯《EVERBLUE》，為漫畫改編TV動畫的《藍色時期》而寫的同名單曲〈EVERBLUE〉造成熱議，讓他們奇跡似的一夕翻紅。 早在主流出道之初，Omoinotake就曾在專訪上說，若是未來有機會能出國演出，希望第一站就能到台灣。今年秋天，伴隨〈幾億光年〉的人氣熱度，我們即將迎來最澄澈真摯的純愛之聲，「讓愛跨越幾億光年—日本樂團Omoinotake Live in Taipei 2024」，即將於2024年9月20日於台北的THE WALL LIVE HOUSE登場。 就像橫越幾億年的距離 幾億年の距離をこえて 將光芒傳達到地球的星星一樣 輝きを伝う星のように

"讓愛跨越幾億光年 —日本樂團Omoinotake Live in Taipei 2024"將於2024年9月20日，在台北市文山區的The Wall Live House隆重舉行。這場音樂盛事將帶來日本樂團Omoinotake的現場演出，讓觀眾沉浸在音樂的海洋中。票價為HK$ 406，讓您負擔得起又能享受高品質的音樂盛宴。無論您是音樂愛好者還是對Omoinotake的歌曲情有獨鍾，這將是一個難忘的夜晚。抓住這個難得的機會，讓我們一起在音樂的魅力下，共同感受讓愛超越時空距離的奇妙。立即訂購門票，與Omoinotake一同創造美好回憶！"

從五個人開始，聚集萬千嗜愛同類 最初的馬戲狂想，一萬倍放大 麋先生MIXER 與你的第一次萬人小巨蛋 〈 馬戲團運動CircUs 〉世界巡迴演唱會 9.21，見證麋途里程碑 我們圍成一大圈，圈出最浪漫的萬人馬戲團之約 ✧ From —— The Circus Movement 2013年，馬戲團運動 引領麋先生MIXER斬獲金曲榮耀 義無反顧踏上這趟樂團奇想之旅 To —— The CircUs Moment 2024年，此刻 麋先生不僅是五個成員 更加入因音樂而相遇的你 成就首次萬人齊聚的契機 相約共赴彼此的夢想殿堂 ✦ 2024.9.21 要到這天了，要到我們都期待的這天了 與上萬個你們，在那個約好會面的地點 在那個想像過無數次的地點 留下我們的足跡，我們的聲音 這晚 小巨蛋是我們的 這天 小巨蛋就是麋先生的馬戲團 到時候見，小巨蛋見！

耿畫廊榮幸呈獻薛曉玲：《此時彼刻》，這是薛曉玲時隔四年後在畫廊的最新個展。展覽囊括了薛曉玲多年來對抽象藝術的思考、思考與創作實踐，以及對後現代抽象繪畫的探索。

麋先生小巨蛋演唱會2024將於2024年9月21日在台北市松山區南京東路四段2號的台北小巨蛋隆重舉行。此次演唱會將是一場匯聚音樂與舞台技術的盛宴，讓觀眾沉浸在震撼人心的表演中。麋先生將帶來精彩紛呈的音樂作品，無疑將帶給觀眾難忘的一夜。門票售價為HK$121，讓更多歌迷有機會共襄盛舉。不容錯過的麋先生小巨蛋演唱會2024，一場獨一無二的音樂體驗即將在台北展開。现在就把握机会，和我们一起共度这个难得的音乐盛宴！

從五個人開始，聚集萬千嗜愛同類 最初的馬戲狂想，一萬倍放大 麋先生MIXER 與你的第一次萬人小巨蛋 〈 馬戲團運動CircUs 〉世界巡迴演唱會 9.21，見證麋途里程碑 我們圍成一大圈，圈出最浪漫的萬人馬戲團之約 ✧ From —— The Circus Movement 2013年，馬戲團運動 引領麋先生MIXER斬獲金曲榮耀 義無反顧踏上這趟樂團奇想之旅 To —— The CircUs Moment 2024年，此刻 麋先生不僅是五個成員 更加入因音樂而相遇的你 成就首次萬人齊聚的契機 相約共赴彼此的夢想殿堂 ✦ 2024.9.21 要到這天了，要到我們都期待的這天了 與上萬個你們，在那個約好會面的地點 在那個想像過無數次的地點 留下我們的足跡，我們的聲音 這晚 小巨蛋是我們的 這天 小巨蛋就是麋先生的馬戲團 到時候見，小巨蛋見！

透過Chau Chau Present：92914 2024 Live in Taipei台北音樂會，來自香港的音樂家將於2024年9月22日在新北市的Zepp New Taipei展開一場精彩的演出。這個充滿活力的音樂盛會將在新莊區新北大道四段3號8樓舉行，為觀眾帶來難忘的夜晚。票價為HK$ 405，讓您能夠輕鬆享受音樂的饗宴。無論您是音樂愛好者還是尋找一個令人振奮的夜晚，Chau Chau Present：92914 2024 Live in Taipei都會是您的最佳選擇。快來感受這場音樂饗宴，與來自不同地方的音樂愛好者共同享受現場音樂帶來的樂趣吧！

伍佰搖滾歌劇 2024將於2024年9月27日至10月6日在台北流行音樂中心盛大舉行。這個藝術盛事將在台北市南港區市民大道八段99號的這座現代化場館中展開。伍佰搖滾歌劇2024將為觀眾帶來一場前所未有的視聽饗宴，融合了搖滾音樂的澎湃力量和歌劇的藝術精髓。屆時，觀眾將有機會沉浸在音樂和劇場的完美結合中，感受來自舞台上的震撼和感動。無論您是音樂愛好者還是戲劇迷，伍佰搖滾歌劇2024都將是一場您不容錯過的藝術體驗。立即 mark 下這個重要的日期，一起共襄盛舉，共同見證這場難得一見的藝術盛事。

李準基見面會2024台北站將於2024年9月28日在台北舉行，地點暫未公布，主辦單位將在稍後公佈詳細地址。這將是一個難得的機會，讓粉絲們與這位備受矚目的韓國明星近距離互動。李準基以其出色的演技和迷人的笑容在國際影壇上嶄露頭角，受到眾多影迷的喜愛與追捧。在這次見面會上，粉絲們將有機會近距離感受他的魅力，聆聽他的心情與近況。這將是一個難忘的夜晚，讓我們一起期待李準基見面會2024台北站帶來的精彩時刻。

根據統計，每天約有近四億張影像被上傳至社群平台，隨著時間不斷增長的數據驅動技術，也顯現了當代社會進入我們所未曾遇見的狂熱狀態。當代館推出的「熱影像」展覽，策展人陳韋綸以過往的策展實踐與影像研究為基礎，試著將「網路」作為理解影像作品的框架，匯集九組國內外藝術家與團隊參與展出：丹尼爾・卡諾加Daniel Canogar（西班牙）、吳宜曄、吳梓安、李亦凡、李勇志、致穎、馬修・格里芬 Matthew Griffin（澳洲）、莊培鑫、許哲豪，探討影像媒介的轉變與變異、當代影像敘事的多重樣貌以及數位資本主義與網路文化的關聯。** **影像媒介的轉變與變異** **西班牙藝術家丹尼爾・卡諾加（Daniel Canogar）的作品《Chyron》以透過即時生成的演算技術，使全球的新聞字幕成為不斷更新訊息的編織網，藉著交織於不同意識形態下的資訊，展現新聞生態的脆弱與不穩定性。曾從事環保稽查員工作的李勇志，在《環保稽查員》系列以此經驗作為靈感，將稽查過程記錄下來的回收物影像投影在帆布上，在令人感到熟悉又奇幻的斑斕景緻中，探討幻象的表面與物體本質不變之間的關係。莊培鑫則是在《你有感覺到熱熱的嗎？》運用3D掃描技術，將物質的表面轉換為數位檔案，透過結合結晶與礦物的雕塑物，思考在這些礦物所帶有的、不可見的能量，是否能透過數位模式被再次生產。** **當代敘事的多重樣貌** **致穎《雕塑品》在其實驗紀錄片中融合表演與影像敘事，以中國北京國家博物館近年所成立的非洲雕塑收藏品影像，探討具權威性的博物館如何展示與詮釋來自異地的文化遺產，以揭示在博物館幽暗陰影中難以窺見的藏品面貌。吳梓安《日常日長（或一次自拍）》以翻拍超八攝影機和十六釐米膠卷、如日記電影的實驗影像中，思辨電影傳統與自我建構的敘事差異，他在作品中以自我記憶的拼貼，呈現出個體如何在數位時代中重塑自身的認同。許哲豪《系統無法辨識 “蟲新路一段”》以西元兩千年前夕因系統錯誤，而增生的千禧蟲（Y2K bug）事件為背景，透過迷因般的影像敘事手法，詼諧地詮釋交錯於網路與現實世界中的全球性網路災難場景，也暗示著虛擬與物質世界難以分離的情境。** **網路文化與數位資本主義** **吳宜曄《Generative Data》以學習模型的演算技術，將社群平台無限推播的圖文重新進行數據提取與分析，試圖藉由作品提供一種方法，以理解個體與數據、演算法、監控資本主義與行為剩餘間的關係。李亦凡《important\_message.mp4》從一系列的網路陰謀論出發，探究在當代網路科技發展下，人們無法確定資訊的真偽，抑或是在爆炸性訊息的餵養中感到恐懼的生命狀態。來自澳洲的藝術家馬修・格里芬（Matthew Griffin）《The Outernet》則是將自己化為如言語失控的觀眾，將新聞主播轉為因其話語而啞口無言的觀眾，並藉著黑色幽默的手法批判社群媒體對個體的數位侵擾，與監控資本主義對隱私的侵蝕及自由的威脅。**

陳曉東演唱會2024台北站將於2024年9月28日在台北小巨蛋隆重舉行。這將是一場難得的音樂盛事，屆時陳曉東將在台北市松山區南京東路四段2號的這個音樂殿堂奉獻精彩的演出。這位才華橫溢的歌手將帶來令人心馳神往的音樂作品，讓聽眾沉浸在音樂的海洋中。門票售價為HK$190，讓您以親民的價格欣賞到這場音樂盛宴。不容錯過的陳曉東演唱會2024台北站，讓我們一同期待這場音樂盛事的到來，共同享受音樂帶來的感動與快樂。

陳曉東出道30週年迎來雙喜臨門，不僅宣佈啟動全新巡演《REFLECTION心有獨鍾30週年》於亞洲八個城市開唱，心心念念台灣粉絲的他鄭重宣告將於今年9/28首度登上台北小巨蛋開唱，為自己寫下全新演藝事業里程碑之餘，更藉著巡演與歌迷分享喜悅！在入行30年之際首次解鎖「攻蛋」成就，對陳曉東來說可說是美夢成真，更被他視為是一份別具紀念性的大禮，累積近40張大碟的他除了預告經典組曲全出籠，包括大家耳熟能詳的〈心有獨鍾〉、〈心理遊戲〉、〈比我幸福〉、〈我比誰都清楚〉、〈要知道你的感覺〉等要掀起大家回憶殺外，並將為台北場準備專屬歌單！

本展以「跨‧交‧通」為名，反映本建築因使用單位更迭所承載的歷史記憶，以及其在空間利用功能幾度轉變間，仍持續扮演的「跨域、交流、溝通」的關鍵角色。在大阪商船時期，本建築是執掌台灣近海航運客貨流通牛耳的商辦大樓；於台航公司、公路局使用期間，它是推動台灣航運發展、見證重大公路工程及早期客運網絡擘劃的公務行政中心。古蹟修復後不僅重現建築的歷史風華，「國家攝影文化中心台北館」的進駐，亦使其轉型為致力推動台灣攝影及影像藝術傳承、發展、溝通、跨域及跨國交流的類美術館空間，賦予了古蹟以富含人文價值的新生命。本展透過文獻、照片、建築遺構及歷史文物，介紹本古蹟自「大阪商船株式會社台北支店」、「台航大樓」、「公路大樓」至「國家攝影文化中心台北館」80餘年來的建築生命史，回顧其所走過的歲月足跡及修復再利用歷程。

台北當代藝術館今年打開新的展覽場域，自1月27日起展開為期一年的展覽計劃，由藝術家賴志盛精心打造一個全新的「川堂」場域，將藝術館與學校之間的空間串聯起來。這個展覽場域以百年前建成小學校的古蹟建築為藍本，提供觀者趣味的乒乓球展開互動體驗，喚醒昔日的青春記憶。 當代館是全台第一座與學校共構的美術館，與建成國中以一扇白門相隔。賴志盛的作品「川堂」位於館內入口正中間的一個展廳，打開白門後延伸搭建成一座露台，化身為一個可以穿梭遊走的新川堂。藝術家在兩側各放置一張約150公斤的白色石桌，觀眾在觀看之餘，可以拿起現場提供的乒乓球與球拍，與對面的觀眾在這張合併的球桌上創造一來一往的新感覺，重新體驗校園時光，並以另一種視角觀賞古蹟建築。

[忠泰美術館長期思考並探索城市建築議題，《臺灣建築的解嚴世代》展覽欲爬梳臺灣建築於 1980-2010 這三十年間的發展變化與重要事件，瞭解臺灣建築如何演變至今。]忠泰美術館長期思考並探索城市建築議題，本展邀龔書章擔任總策劃，並由王增榮、吳光庭、郭文亮、詹偉雄、褚瑞基、王俊雄、林芳慧組成研究小組，與忠泰美術館團隊共同策劃本展，欲爬梳臺灣建築於 1980-2010 這三十年間的發展變化與重要事件，瞭解臺灣建築如何演變至今。本展以「解嚴世代」稱呼約 1963 年前後數年出生於臺灣，並於 1987 年解嚴前後完成大學建築教育的建築人。本展聚焦於這群解嚴世代的作品或行動所展現出非傳統、非傳承的「不連續性」特質，從展覽、媒體、設計等面向梳理出解嚴世代的特殊群像，並試圖辯證解嚴世代所代表的新價值觀，其形成的反轉力如何改變了臺灣建築。 這股集體的反轉力量是必然、還是偶然？在時代社會劇變的湧動之下，是否必然地給予這群人面對時代轉變，爭取自由解放的機會，進而成為一波又一波的反轉力？抑或是這群人憑自身的意志，開創出另一種新的地平線？「臺灣建築的解嚴世代」本展的命題，不是一項政治提問，也不是要為特定對象立碑，而是希望透過回看與梳理這轉變中的時代與個人之關係，試圖勾勒出我們理解臺灣建築自身豐富而多元發展的初步脈絡。

道里，道路與里程數的合稱詞，古代道里交通圖，泛指以道里為主要內容，或是兼繪道路，記有里程數的各種地圖，除單件形式外，亦經常以插圖方式，附存在書籍之中，因此，凡具道里內容特性者，不論書或圖，皆在展示範疇之內。 就功能言，古代道里交通圖籍，與今日電子交通指南系統大抵相似，皆在指引交通，兼而表現道路周遭地貌，隨著製圖技術的演進，今、古道里交通圖籍外觀已大不相同，其普及與便利性，更不可同日而語，現代電子交通指南，形式單一，隨手可得，而古代道里交通圖的數量雖然不多，但品類、形式豐富多元，比如商書裡的路引、路程圖，方誌書籍經常附刻的府、縣地圖，或是專為帝王出巡、謁陵編繪的往返程站細圖，將士戍防巡邊專用的邊防圖，串聯四方的大型驛路圖，以及省、府、州、縣等地方政區圖裡，連帶繪出的城市路線圖等。 展覽精選院藏14世紀至20世紀初期，具道里特性圖籍總二十組件，分兩檔展出，第一檔有：驛路大觀、南北大路、清帝謁陵、行遍天下、市民大道等單元；第二檔維持前、後不變，其餘調整為巡邊之路、翻山越嶺、南巡路上。 除文物外，「走在台灣的路上」多媒體互動裝置，以〈康熙台灣輿圖〉（台博館藏）與〈乾隆台灣地圖〉為素材，結合新竹至本院交通路線空拍動態影像，兩相輝映，提供觀眾行走古代台灣南北大路的真實感受。

[國家攝影文化中心臺北館「典藏開卷：日治時期寫真帖的臺灣」展覽呈現20世紀初期代表臺灣意象的豐富物產、在地風土及民生狀態；這些栩栩如生的照片，思想起過往臺灣的社會情境及生活樣貌。] 你能想像百年前的臺灣水果攤在賣什麼？如何進行疫苗注射及全城消毒大清潔？首位訪臺的日本皇太子又看到了什麼樣的臺灣？在國家攝影文化中心臺北館「典藏開卷：日治時期寫真帖的臺灣」展覽中，可以看見20世紀初期代表臺灣意象的豐富物產、在地風土及民生狀態；這些栩栩如生的照片，也讓我們思想起過往臺灣的社會情境及生活樣貌。 「典藏開卷：日治時期寫真帖的臺灣」展覽，於9月5日將搶先開展3樓展間，包含呈現1919年霍亂疫情防疫實況的《大政八年台北廳下虎列拉流行概況》，提醒著剛經歷過新冠肺炎疫情的我們，歷史迴返的借鏡與對照。另一部《行啟紀念寫真帖》，為1923年日本當時的皇太子裕仁親王在臺12天的視察行程紀錄照片；此次行啟事件可以說是臺灣20世紀的第一場政治秀，展覽中可以看到裕仁皇太子訪臺過程留下的一些「行啟紀念物」，也有許多現在已不復存在的歷史景物，讓觀眾能藉以體會當時的時光情境。此外，1930年代所發行的《臺灣寫真通信》如同一本廣博豐富的「南國勝景指南」，本展精選其中的特色照片，再現臺灣百年前風光明媚的風景名勝、特色物產、文化報導，讓我們認識縱然時空變換，依然美不勝收的臺灣八景。 本展為國家攝影文化中心首度以典藏的日治時期寫真帖為核心，透過豐富詳盡的介紹，提供觀眾進入照片的影像細節、歷史典故的開卷體驗。這些豐富的詮釋內容是國家攝影文化中心自2020年起陸續與專家學者們共同合作，針對照片內容進行考據、研究與詮釋，並將成果陸續轉化為官方網站的線上開放資源與大眾分享。「典藏開卷」於10月10日國慶日將接續上檔2樓展間的展覽內容，並將於展期間舉辦多元的教育推廣活動，歡迎熱愛文史內容、從事教育相關的民眾與工作者，一起來到國家攝影文化中心臺北館，看照片，感受時光記憶以及其中的故事。

歷史上有許多「無聲之聲」。他們不見得在文獻裡被詳細記載，卻一樣行過土地、參與時代，擁有獨一無二的人生故事。 在往昔以男性為中心的傳統社會裡，女性經常是相對無聲的一群。然而，女性如何立足於歷史？他們留下哪些足跡？這次例行展就從女性史主題出發，以在小說或戲劇中依然令人熟悉的「清朝公主」為主題，來嘗試摸索這些課題。 展覽內容以本院所藏清宮檔案文獻為主，呈現清朝公主的身分制度、人際關係、生命故事，及他們在清帝國政治運作中的位置與意義。在這些各類文獻裡，也許我們能找找看，歷史主流敘事之外的人們，在過去與現在，留下了什麼樣的聲音與姿態。