2025 年 9 月 在墨爾本的熱門活動（7 月更新）

此次大型展覽是馬丁·格蘭特職業生涯中規模最大的一次，旨在致敬這位出生於澳大利亞、現居巴黎的時裝設計師。展覽精選了維多利亞州立美術館（NGV）的藏品，其中包括設計師捐贈的私人檔案以及從親朋好友處借出的作品，涵蓋了這位設計師四十餘年的職業生涯。展覽始於20世紀80年代中期的墨爾本，一直延續到20世紀90年代初格蘭特在巴黎重建同名品牌時，並延伸至他最新的系列作品。 在馬丁·格蘭特輝煌的職業生涯中，他的客戶包括他的繆斯女神凱特·布蘭切特和李·拉齊維爾，以及娜奧米·坎貝爾、朱麗葉·比諾什、瑞貝爾·威爾森和Lady Gaga。展覽由格蘭特與設計師密切合作構思，通過時裝、攝影、草圖、新聞剪報和T台視訊展現了格蘭特的設計感性和審美。

6600 萬年後——等待結束了！與澳洲有史以來最好的霸王龍面對面。維多利亞是真正的霸王龍骨架，也是世界上最精美的霸王龍標本之一。霸王龍維多利亞是一場國際性的、最先進的、轟動一時的展覽，為所有年齡段的恐龍愛好者帶來難忘的冒險之旅。 歡迎來到澳洲恐龍之鄉墨爾本博物館，持這張門票與維多利亞本人會面。之後，如果您的胃口與維多利亞的胃口相仿，可以前往 Dino Bites 咖啡館，大快朵頤美味的漢堡或享用新鮮的沙拉。另外，我們還有恐龍兒童包！不要錯過從恐龍之家商店將令人驚嘆的紀念品帶回家的機會。或者在驚心動魄的 IMAX 紀錄片《霸王龍 3D》中，在世界上最大的螢幕上觀看霸王龍的栩栩如生。

6600 萬年後——等待結束了！與澳洲有史以來最好的霸王龍面對面。維多利亞是真正的霸王龍骨架，也是世界上最精美的霸王龍標本之一。霸王龍維多利亞是一場國際性的、最先進的、轟動一時的展覽，為所有年齡段的恐龍愛好者帶來難忘的冒險之旅。 歡迎來到澳洲恐龍之鄉墨爾本博物館，持這張門票與維多利亞本人會面。之後，如果您的胃口與維多利亞的胃口相仿，可以前往 Dino Bites 咖啡館，大快朵頤美味的漢堡或享用新鮮的沙拉。另外，我們還有恐龍兒童包！不要錯過從恐龍之家商店將令人驚嘆的紀念品帶回家的機會。或者在驚心動魄的 IMAX 紀錄片《霸王龍 3D》中，在世界上最大的螢幕上觀看霸王龍的栩栩如生。

電子遊戲。我們熱愛它們，創造它們，生活其中，盡情玩樂。這些想象中的世界真實存在——它們即將登陸ACMI。 “遊戲世界”是今年九月首發的大型全新可玩性展覽。 “遊戲世界”將帶您進入30款令人難忘的電子遊戲關卡，從全球熱門遊戲《魔獸世界》（暴雪娛樂）到生活模擬遊戲領域的先驅《模擬人生》（藝電）和《尼奧寵物》（尼奧世界），以及備受期待的2025年澳大利亞遊戲。 以前所未有的方式暢玩全球熱門遊戲，體驗獨家定製版。探索原創設計素材、概念圖和來自不同遊戲類型的標誌性物品，包括獨立遊戲的珍品和3A級鉅作。 “遊戲世界”以標誌性電子遊戲的視角，展現技術和設計創新，揭示是什麼讓這些虛擬世界如此鮮活。它頌揚了在這些數字世界中蓬勃發展的社區和友誼。遊戲世界展示了遊戲如何通過玩家互動以及設計師和玩家之間獨特的創造性合作而發展。

墨爾本國際青年戲劇節（Melbourne Fringe Festival）。從1982年起跑，這個藝術節不只是維多利亞州的老字號，更是一個多元藝術盛會。墨爾本國際青年戲劇節以其大膽創新、前衛突破的節目著稱，始終堅持與各領域藝術家合作，激勵他們釋放創作激情，提供一個民主化的平台讓創意無限飛揚。不僅每年有那麼一次能讓你大飽眼福，他們還常年運營“邊緣公共房間”（Fringe Common Rooms），建立了一個供邊緣藝術家交流合作的藝術社區，將藝術生活化，日常化。

“法國印象派”是波士頓美術博物館與維多利亞國立美術館聯合舉辦的大型展覽。展覽追溯了十九世紀末法國印象派和後印象派的發展軌跡，重點展現了這一激進實驗時期的著名先鋒藝術家，他們大膽地挑戰了當時的藝術傳統。

此次大型展覽是馬丁·格蘭特職業生涯中規模最大的一次，旨在致敬這位出生於澳大利亞、現居巴黎的時裝設計師。展覽精選了維多利亞州立美術館（NGV）的藏品，其中包括設計師捐贈的私人檔案以及從親朋好友處借出的作品，涵蓋了這位設計師四十餘年的職業生涯。展覽始於20世紀80年代中期的墨爾本，一直延續到20世紀90年代初格蘭特在巴黎重建同名品牌時，並延伸至他最新的系列作品。 在馬丁·格蘭特輝煌的職業生涯中，他的客戶包括他的繆斯女神凱特·布蘭切特和李·拉齊維爾，以及娜奧米·坎貝爾、朱麗葉·比諾什、瑞貝爾·威爾森和Lady Gaga。展覽由格蘭特與設計師密切合作構思，通過時裝、攝影、草圖、新聞剪報和T台視訊展現了格蘭特的設計感性和審美。

自19世紀中葉日本重新開放以來，和服設計與日式風格一直啟發著全球的藝術、設計和時尚。本次展覽展出了日本歷史上具有歷史意義且視覺上充滿活力的服飾與時尚典範，並追溯了當今最具實驗性和創新精神的時裝設計師的創作脈絡。

自19世紀中葉日本重新開放以來，和服設計與日式風格一直啟發著全球的藝術、設計和時尚。本次展覽展出了日本歷史上具有歷史意義且視覺上充滿活力的服飾與時尚典範，並追溯了當今最具實驗性和創新精神的時裝設計師的創作脈絡。

吉朗備受讚譽的當代表演藝術公司“背靠背劇院”的全新展覽，為《亨利五世》的故事帶來了全新的視角。英格蘭版的亨利五世抵達工廠：他看到成千上萬的法國戰士準備拿起武器，對抗他那精疲力竭的軍隊。他僅用幾句激動人心的話語，帶領他的人民經歷了一場象徵著戰爭悲劇和殘酷的戰鬥。然而，除了紙板盔甲和戰場的喧囂之外——這些士兵究竟是誰？如果我們將他們視為個體，我們還能瞭解他們什麼呢？ 享譽全球的“背靠背劇院”以其獨特的視角，演繹了莎士比亞這部永恆的戲劇——《亨利五世在阿金庫爾》（以劇中關鍵的戰役命名），這是該劇院眾多銀幕作品中的最新力作。 《阿金庫爾》由布魯斯·格拉德溫執導，瑞安·欣克利擔任攝影，該片以影史上經典改編作品為基礎，包括勞倫斯·奧利弗1944年的特藝彩色版、肯尼斯·布拉納1989年的硬漢版以及蒂莫西·柴勒梅德在《國王》（2019）中的精彩表演。該劇由劇團一眾被認為患有智力障礙的演員領銜主演：莎拉·梅因沃林、西蒙·拉赫蒂、斯科特·普萊斯、格蕾絲·肯尼、內森·萊格和傑西卡·沃克，以及超過100位社區成員的貢獻，為這個我們自以為熟知的故事帶來了全新的視角。

吉朗備受讚譽的當代表演藝術公司“背靠背劇院”的全新展覽，為《亨利五世》的故事帶來了全新的視角。英格蘭版的亨利五世抵達工廠：他看到成千上萬的法國戰士準備拿起武器，對抗他那精疲力竭的軍隊。他僅用幾句激動人心的話語，帶領他的人民經歷了一場象徵著戰爭悲劇和殘酷的戰鬥。然而，除了紙板盔甲和戰場的喧囂之外——這些士兵究竟是誰？如果我們將他們視為個體，我們還能瞭解他們什麼呢？ 享譽全球的“背靠背劇院”以其獨特的視角，演繹了莎士比亞這部永恆的戲劇——《亨利五世在阿金庫爾》（以劇中關鍵的戰役命名），這是該劇院眾多銀幕作品中的最新力作。 《阿金庫爾》由布魯斯·格拉德溫執導，瑞安·欣克利擔任攝影，該片以影史上經典改編作品為基礎，包括勞倫斯·奧利弗1944年的特藝彩色版、肯尼斯·布拉納1989年的硬漢版以及蒂莫西·柴勒梅德在《國王》（2019）中的精彩表演。該劇由劇團一眾被認為患有智力障礙的演員領銜主演：莎拉·梅因沃林、西蒙·拉赫蒂、斯科特·普萊斯、格蕾絲·肯尼、內森·萊格和傑西卡·沃克，以及超過100位社區成員的貢獻，為這個我們自以為熟知的故事帶來了全新的視角。

電子遊戲。我們熱愛它們，創造它們，生活其中，盡情玩樂。這些想象中的世界真實存在——它們即將登陸ACMI。 “遊戲世界”是今年九月首發的大型全新可玩性展覽。 “遊戲世界”將帶您進入30款令人難忘的電子遊戲關卡，從全球熱門遊戲《魔獸世界》（暴雪娛樂）到生活模擬遊戲領域的先驅《模擬人生》（藝電）和《尼奧寵物》（尼奧世界），以及備受期待的2025年澳大利亞遊戲。 以前所未有的方式暢玩全球熱門遊戲，體驗獨家定製版。探索原創設計素材、概念圖和來自不同遊戲類型的標誌性物品，包括獨立遊戲的珍品和3A級鉅作。 “遊戲世界”以標誌性電子遊戲的視角，展現技術和設計創新，揭示是什麼讓這些虛擬世界如此鮮活。它頌揚了在這些數字世界中蓬勃發展的社區和友誼。遊戲世界展示了遊戲如何通過玩家互動以及設計師和玩家之間獨特的創造性合作而發展。

墨爾本國際青年戲劇節（Melbourne Fringe Festival）。從1982年起跑，這個藝術節不只是維多利亞州的老字號，更是一個多元藝術盛會。墨爾本國際青年戲劇節以其大膽創新、前衛突破的節目著稱，始終堅持與各領域藝術家合作，激勵他們釋放創作激情，提供一個民主化的平台讓創意無限飛揚。不僅每年有那麼一次能讓你大飽眼福，他們還常年運營“邊緣公共房間”（Fringe Common Rooms），建立了一個供邊緣藝術家交流合作的藝術社區，將藝術生活化，日常化。