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石橋財團收藏精選展《收藏亮點》 | 布裡斯通美術館
2025年3月1日–9月21日 (UTC+9)
東京
我們將介紹石橋財團收藏中的各種魅力作品,包括19世紀到20世紀的西方近代美術、以抽象表現主義為中心的20世紀初至現代的美術,以及日本的近現代美術等代表作。
《新和風主義:從繩文土器到浮世繪、再到動漫》展覽 | 東京國立博物館
2025年3月25日–8月3日 (UTC+9)
東京
千萬年來,獨特的審美誕生於日本列島,並在此代代相傳。從繩文土器、埴輪、繪卷、鎧甲、浮世繪,到風靡世界的人氣動漫。這裡是集結了NHK高清影像技術的沉浸式劇場“新和風主義”。在劇場中,大家將和東京國立博物館的國寶、重要文化財一同進行時空穿梭之旅,暢覽日本文化。
《衛星》尼古拉斯·溫丁·雷弗恩和小島秀夫展覽 | 東京
2025年3月26日–8月25日 (UTC+9)
東京
日本遊戲導演小島秀夫,《死亡擱淺》和《合金裝備》系列背後的策劃者,以其電影般的敏銳觸覺徹底改變了互動式敘事。丹麥導演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩,憑藉《亡命駕駛》和《唯神能恕》而聞名,以其對暴力和人性的風格化、沉思式的探索而聞名。兩位藝術家彼此尊重,並對媒介融合的熱愛,讓他們建立了長達十年的友誼,並由此開啟了電影和電子遊戲領域的藝術合作。如今,兩位富有遠見的創作者在東京重聚,共同創作了一件雄心勃勃的裝置作品。 Prada Aoyama 將於 4 月 18 日至 8 月 25 日舉辦“衛星:尼古拉斯·溫丁·雷弗恩與小島秀夫”展覽,邀請參觀者進入一個復古未來主義的空間。雷弗恩和小島秀夫分別出現在六塊形似宇宙飛船的電視屏幕上,就身分、死亡和創造力展開對話。旅程延續至相鄰的更衣室,那裡擺滿了磁帶,交織著人工智能翻譯的片段和電影配樂,讓參觀者能夠從對話片段中創作出屬於自己的故事。“衛星”模糊了模擬與數字、電影與遊戲之間的界限,探索了科技融合時代的人與人之間的聯繫。
橫尾忠則《蜜柑:不完整的自己》展覽 | 東京
2025年6月3日–8月24日 (UTC+9)
東京
作為日本最具影響力和反傳統精神的藝術家之一,橫尾忠則六十餘年來不斷重塑當代藝術的邊界。從20世紀60年代大膽的平面設計,到後來對繪畫、攝影和裝置的探索,這位兵庫縣出生的藝術家的作品如同一場跨越時間、文化和個人神話的萬花筒之旅。他不斷演變的藝術實踐體現著永不停歇的實驗精神,以及拒絕侷限於單一“完整”的表達形式。
這場持續的旅程構成了“Mikan:不完整的自我”展覽的主題,該展覽將在古馳銀座畫廊展出至8月24日。展覽彙集了約20件作品,其中包括6件此前從未展出的新作,旨在讓人們一窺橫尾的內心世界。從自畫像到描繪家庭的畫作,這些作品都圍繞著“不完整”這一主題以及藝術創作的持續旅程展開。
《死亡與重生的敘事》中國古代神話與設計特展 | Sen-oku Hakukokan Tokyo
2025年6月7日–7月27日 (UTC+9)
東京
在文明高度發達的古代中國,人們運用精湛的工藝創造出了形形色色的文物,其中許多文物上的圖案即使在現代人看來也顯得新穎而富有啟發性。這些看似與我們的感知相去甚遠的設計背後,究竟蘊含著怎樣的思考?
本次展覽將以和泉屋白光館(京都府東山樫谷)收藏的銅鏡傑作為中心,介紹古代中國精湛的設計理念及其背後的神話和世界觀。我們將從“動植物”、“天文”、“七夕”和“仙道”四個主要角度解讀這些圖案的背景,並介紹它們對日本藝術的影響。
此外,2021年和2023年在泉屋白光館(京都東山樫谷)舉辦的當代金屬工匠與中國古代青銅器合作的“泉屋雙年展”上展出的部分作品將首次在東京展出。
《群鳥》藤本能道的彩繪瓷器展 | 菊池寬實紀念 智美術館
2025年6月7日–9月28日 (UTC+9)
東京
藤本能道(1919-1992)追求寫實而濃烈的色彩,並於1986年被認定為彩瓷重要無形文化遺產持有者。他發展了“湯壺蓋彩”技法,運用濃淡不同的顏料描繪背景,營造出立體感,使其與白色的瓷器表面渾然一體。其主要圖案是一隻鳥。彩繪的魅力在於顏料和釉料的層層疊加所營造出的層次感,而藤本義通則通過在鳥的彩繪下描繪水彩畫般的淡色風景,創造出一種既寫實又延伸至器皿深處,同時又兼具陶瓷圖案抽象感的獨特表現手法。藤本在東京美術學校(現東京藝術大學)學習工藝設計,畢業後進入校內文部省工藝技術研修所學習實踐技能,師從後來成為釉上彩瓷器重要無形文化財產持有者的富本健吉(1886-1963)和加藤橋上(1900-1968)。藤本的家族與陶藝毫無淵源,從研修所畢業後,他以富本的助手、陶瓷設計師和講師的身分,輾轉於東京、岐阜、京都、和歌山、鹿兒島等地,繼續創作自己的作品。在京都市立藝術大學(現京都市立藝術大學)任職期間,他加入了陶藝家和現代藝術協會,並因其陶瓷作品而受到關注,但在1962年成為東京藝術大學助理教授後,隨著環境的營造,他逐漸開始專注於釉上彩畫。本次展覽通過藤本從20世紀70年代中期到1991年晚年開發材料和技術並從事彩色瓷器創作的作品,探討了藤本升的表現力和技法的深化之間的關係。
《夏日藝術水族館2025》沉浸式藝術展 | 藝術水族館美術館
2025年6月27日–9月29日 (UTC+9)
東京
銀座藝術水族館博物館(位於銀座三越)將於 6 月 27 日星期五舉辦特別活動“夏季藝術水族館 2025”——不斷髮展的藝術為銀座帶來新風。今年將推出三個新區域!與世界著名建築大師隈研吾合作的“金魚石庭園”也將首次亮相!建築之美與藝術水族館的合作即將誕生。感受金魚帶來的夏日清涼。快來體驗金魚與光、聲、香相結合的沉浸式娛樂藝術的進化吧。
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《日本的平面設計2025》展覽 | Tokyo Midtown Design Hub
2025年6月27日–8月7日 (UTC+9)
東京
“日本的平面設計2025”展精選年鑒中約300件作品,涵蓋海報、書籍裝幀、商品包裝、品牌標識、數字媒體、影片、空間設計等10大類,輔以實物展陳和視訊資料,全面呈現當前日本平面設計的創意熱度與專業深度。
《夏日藝術水族館2025》沉浸式藝術展 | 藝術水族館美術館
2025年6月27日–9月29日 (UTC+9)
東京
銀座藝術水族館博物館(位於銀座三越)將於 6 月 27 日星期五舉辦特別活動“夏季藝術水族館 2025”——不斷髮展的藝術為銀座帶來新風。今年將推出三個新區域!與世界著名建築大師隈研吾合作的“金魚石庭園”也將首次亮相!建築之美與藝術水族館的合作即將誕生。感受金魚帶來的夏日清涼。快來體驗金魚與光、聲、香相結合的沉浸式娛樂藝術的進化吧。
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日本東京 · BOYNEXTDOOR TOUR 'KNOCK ON Vol.1' ENCORE IN JAPAN | 武蔵野の森総合スポーツプラザ
2025年6月28日–6月30日 (UTC+9)結束
調布市
使用方法:憑「預留姓名+預留手機號+Trip.com訂單頁(非截圖)」取票使用。
取票地址:武藏野森林體育廣場主競技場入場口左側的門廳處。
取票時間:演出當日。6月28日-6月30日17:00-19:00(當地時間)。遲到者將無法順利取票入場。
6人男子組合BOYNEXTDOOR將舉辦備受期待的日本首次體育館單獨演出——“BOYNEXTDOOR TOUR “KNOCK ON Vol.1” ENCORE IN JAPAN”。此次演出將於2025年6月28日至30日的3天內,在東京的武藏野之森綜合體育廣場主體育館舉行。
經過2024年12月開始的亞洲巡迴演出之後,BOYNEXTDOOR終於在日本實現了安可演出。此前,他們已經從韓國仁川出發,在新加坡、馬尼拉、曼谷、台北、香港、雅加達等13個城市進行了巡迴演出,人氣急劇上升。此外,他們還計劃在韓國舉行最終場演出。
BOYNEXTDOOR是HYBE MUSIC GROUP旗下的KOZ ENTERTAINMENT推出的新兴男子組合,其名字寓意為“隔壁的少年們”。他們於2023年5月30日以首張單曲《WHO!》正式出道,並迅速吸引了眾多粉絲。此外,他們的熱門歌曲《IF I SAY, I LOVE YOU》在iTunes和Billboard上創下了多項紀錄,吸引了全球的關注。今年夏天,他們還將參加在芝加哥舉辦的世界最大音樂節——“Lollapalooza”。作為新一代的實力派男子組合,BOYNEXTDOOR的關注度正在不斷提升。此次演出無疑是感受他們強勁勢頭的絕佳機會。
日本東京 · BOYNEXTDOOR TOUR 'KNOCK ON Vol.1' ENCORE IN JAPAN | 武蔵野の森総合スポーツプラザ
2025年6月28日–6月30日 (UTC+9)結束
調布市
使用方法:憑「預留姓名+預留手機號+Trip.com訂單頁(非截圖)」取票使用。
取票地址:武藏野森林體育廣場主競技場入場口左側的門廳處。
取票時間:演出當日。6月28日-6月30日17:00-19:00(當地時間)。遲到者將無法順利取票入場。
6人男子組合BOYNEXTDOOR將舉辦備受期待的日本首次體育館單獨演出——“BOYNEXTDOOR TOUR “KNOCK ON Vol.1” ENCORE IN JAPAN”。此次演出將於2025年6月28日至30日的3天內,在東京的武藏野之森綜合體育廣場主體育館舉行。
經過2024年12月開始的亞洲巡迴演出之後,BOYNEXTDOOR終於在日本實現了安可演出。此前,他們已經從韓國仁川出發,在新加坡、馬尼拉、曼谷、台北、香港、雅加達等13個城市進行了巡迴演出,人氣急劇上升。此外,他們還計劃在韓國舉行最終場演出。
BOYNEXTDOOR是HYBE MUSIC GROUP旗下的KOZ ENTERTAINMENT推出的新兴男子組合,其名字寓意為“隔壁的少年們”。他們於2023年5月30日以首張單曲《WHO!》正式出道,並迅速吸引了眾多粉絲。此外,他們的熱門歌曲《IF I SAY, I LOVE YOU》在iTunes和Billboard上創下了多項紀錄,吸引了全球的關注。今年夏天,他們還將參加在芝加哥舉辦的世界最大音樂節——“Lollapalooza”。作為新一代的實力派男子組合,BOYNEXTDOOR的關注度正在不斷提升。此次演出無疑是感受他們強勁勢頭的絕佳機會。
哥吉拉誕生70週年紀念藝術展 | 森美術館
2025年4月26日–6月29日 (UTC+9)結束
東京
在2024年迎來誕生70週年的哥斯拉,自誕生以來已被描繪為眾多影視作品。哥斯拉隨著各個時代的變遷,以不同的形象出現在我們面前,這使得無法用一句話來定義它。《哥斯拉·THE·藝術展》是一場超越電影框架,通過多樣藝術形式展現哥斯拉的展覽。生活在現代的國內外藝術家們將以“哥斯拉到底是什麼?”這一問題為主題,展示他們自己的答案和藝術作品。
哥吉拉誕生70週年紀念藝術展 | 森美術館
2025年4月26日–6月29日 (UTC+9)結束
東京
在2024年迎來誕生70週年的哥斯拉,自誕生以來已被描繪為眾多影視作品。哥斯拉隨著各個時代的變遷,以不同的形象出現在我們面前,這使得無法用一句話來定義它。《哥斯拉·THE·藝術展》是一場超越電影框架,通過多樣藝術形式展現哥斯拉的展覽。生活在現代的國內外藝術家們將以“哥斯拉到底是什麼?”這一問題為主題,展示他們自己的答案和藝術作品。
《紫藤和繡球花 初夏的金魚 2025》展覽 | 藝術水族館美術館
2025年4月25日–6月22日 (UTC+9)結束
東京
銀座藝術水族館博物館(位於銀座三越)將於 4 月 25 日星期五(至 6 月 22 日星期日)舉辦初夏特別展“紫藤和繡球花初夏金魚 2025”。 紫色的藝術水族館,是可以用所有感官享受初夏的華麗藝術空間! / 為日本初夏增添色彩的紫藤和繡球花盛開,建築內部沐浴在紫色和群青的色彩中,給人一種高貴而優雅的感覺。請您來體驗這件夢幻而迷人的初夏裝置藝術,它將金魚在光、香、聲的包圍中優雅游動的美麗融為一體。
即使在雨季也不用擔心天氣,可以一邊欣賞金魚藝術一邊欣賞四季風景,非常適合在即將到來的雨季出遊。沉浸在這場限時演出中,被金魚撫慰,拍攝一些華麗的照片,花些時間忘記城市的喧囂
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《紫藤和繡球花 初夏的金魚 2025》展覽 | 藝術水族館美術館
2025年4月25日–6月22日 (UTC+9)結束
東京
銀座藝術水族館博物館(位於銀座三越)將於 4 月 25 日星期五(至 6 月 22 日星期日)舉辦初夏特別展“紫藤和繡球花初夏金魚 2025”。 紫色的藝術水族館,是可以用所有感官享受初夏的華麗藝術空間! / 為日本初夏增添色彩的紫藤和繡球花盛開,建築內部沐浴在紫色和群青的色彩中,給人一種高貴而優雅的感覺。請您來體驗這件夢幻而迷人的初夏裝置藝術,它將金魚在光、香、聲的包圍中優雅游動的美麗融為一體。
即使在雨季也不用擔心天氣,可以一邊欣賞金魚藝術一邊欣賞四季風景,非常適合在即將到來的雨季出遊。沉浸在這場限時演出中,被金魚撫慰,拍攝一些華麗的照片,花些時間忘記城市的喧囂
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五大浮世繪畫師展《歌磨 寫樂 北齋 廣重 國芳》 | 上野森美術館
2025年5月27日–7月6日 (UTC+9)結束
東京
本次展覽將集中呈現喜多川歌麿、東洲齋寫樂、葛飾北齋、歌川廣重及歌川國芳這5位江戶時代重要浮世繪畫師的約140件作品,展現他們各自在美人畫、役者繪、風景畫等領域取得的成就,帶領觀者一窺日本江戶時期的民俗風情與社會百態。
山王祭 | 東京
2025年6月7日–6月17日 (UTC+9)結束
東京
山王祭是日本三大祭典之一,也是東京頂級祭典之一,為期一週多的祭典以交通堵塞和遊行達到高潮。該節日的主要景點是每兩年舉行一次的“Shinkosai”遊行。
山王祭預示著日本夏季節日的開始,也是江戶(前東京)最著名的三大節日之一。每雙數年的 6 月 7 日至 17 日,山王祭的新光祭遊行與神田祭的本祭(主要節日)交替舉行,神田祭是奇數年舉行的姊妹活動。
日枝神社歷時十一天,舉辦豐富多彩的祭典和活動 據說供奉著東京的守護神。主要景點是新光祭,遊行的起點和終點都在日枝神社 ,在九個小時的時間裡穿梭於東京市中心。
穿過東京市中心的 300 米長的遊行隊伍有兩輛皇家馬車和供神居住的便攜式神社,構成了令人難以置信的景象。
《Fe_Ca_Sn》展覽 | 東京
2025年6月27日–7月6日 (UTC+9)結束
東京
展覽“Fe_Ca_Sn”於 6 月 27 日至 7 月 6 日在東京 Kaamer 舉行,展出三位東京藝術家的合作作品和個人作品:Sae Honda、Azu Kimura 和 Kathleen Reilly。對詩意的敏感度和對材料的好奇心使這三人走到一起,他們受超現實主義遊戲“精緻的屍體”的啟發,參與了一個實驗項目,交換了他們的標誌性材料——鐵 (Fe)、鈣 (Ca) 和錫 (Sn),以探索新的藝術過程。Honda 以其敘事驅動的設計而聞名,她通過觸覺、跨學科實踐質疑價值體系。Kimura 受自然啟發的藝術反映了生態相互依存,借鑒了她在植物設計方面的背景。Reilly 是一位蘇格蘭金屬工人和詩人,她鑄造的錫製品充滿了記憶和稍縱即逝的瞬間。藝術家們共同模糊了藝術、設計和工藝之間的界限,提出了另類美學並擁抱短暫的事物。他們的作品通過共同的實驗和個人的表達,共同反映了對當代生活和物質無常的敏感反應。
《龍門二十品:以北朝書法為中心》書道展 | 台東區立書道博物館
2025年4月1日–7月13日 (UTC+9)結束
東京
《龍門二十件》精選了中國三大石窟之一龍門石窟的二十件精品,充分展現了北魏楷書的雄渾厚重。這些拓片也是書法博物館創始人中村不折在中國期間獲得的,並激發了他從事書法研究的靈感。它們對不折日後書法研究的方向以及他個人書法風格的形成都產生了深遠的影響。本次展覽以北朝書法為主體,展出北魏碑帖、《龍門二十條》等敦煌寫本,同時還將展出受北朝書法影響的中村不折的作品。
安塞爾姆·基弗個展《兩幅畫》 | Fergus McCaffrey(TOKYO)
2025年4月2日–7月12日 (UTC+9)結束
東京
在京都二條城的「アンゼルム・キ-フア-:ソラリス」展準備期間,基弗被兩幅繪畫作品之間的呼應深深吸引--《E.T.A.ホマンのために》(2015-2024)與《er hexte eine Schlange ausdem Wasser》(2016)。
平靜的水面上倒映出田園風光,,以及以蛇為主題的雕塑的畫作中運用了金色、群青、赭黃與柔和的白色等色調,在自然光酒落的展覽空間中彼此共鳴。
在日本文化中,蛇代表著智慧,財富,改變,再生,更新的象徵,也被視為神的使者。而今年也正值蛇年,可以說是最佳展覽這兩幅大作的一年。
名和晃平個展《Sentient》 | 東京
2025年4月22日–7月12日 (UTC+9)結束
東京
過去二十年,名和晃平的混合媒介實踐探索了在科技與生態加速轉型的時代,物質性、感知與編碼之間的相互作用。諸如“PixCell”等系列作品源於他持續運用材料改變現成物表面的創作,突顯了工程物質與編碼符號之間,以及數字數據與雕塑形式之間的遞歸交換。“Sentient”——名和晃平在畫廊的第六次個展,也是他三年來的首次個展——延續了這一探究,通過一系列多元化的藝術干預,挑戰了傳統的物性本體論。
小羊肖恩與超級無敵掌門狗展 | 東京
2025年5月16日–6月29日 (UTC+9)結束
東京
微型攝影師兼模仿秀藝術家田中達也,
“肖恩小羊展:華萊士和格羅米特”將在東京動漫中心舉辦。
今年是英國黏土動畫《小羊肖恩》誕生30週年。為紀念這一時刻,“肖恩小羊展:華萊士和格羅米特”將在東京澀谷的東京動漫中心舉辦。
在電影《超級無敵掌門狗:刮鬍刀》中,華萊士的忠犬格羅米特發現了一隻闖入廚房、把所有東西都吃光的羊。30年後,這隻瘦骨嶙峋、飢腸轆轆的小羊仍然在全球170個國家/地區受到人們的喜愛,成為“毛茸茸的超級明星”。
自從華萊士給它取名為“肖恩”以來,已經過去了30年。為什麼這個沉默寡言的角色能持續吸引世界各地的粉絲呢?而作為系列的開山鼻祖的《超級無敵掌門狗》系列,究竟有著怎樣經久不衰的魅力呢?本次展覽將展出約260件用於拍攝的原畫和立體模型,帶您走進英國阿德曼動畫公司這部傑作的幕後,並舉辦全球首展的特別展覽。此外,還將推出許多僅在會場出售的原創周邊商品,敬請期待後續詳情。
此外,還將展出首次在日本上映的《小羊肖恩》和《超級無敵掌門狗》系列的珍稀展品。此外,還將全球首發《小羊肖恩》系列中重現定於今年開播的最新電視連續劇7部主線劇情場景的佈景。此外,還將首次向日本粉絲展示《超級無敵掌門狗》系列中出現的經典場景展品,該片是阿德曼動畫公司的最新作品,曾榮獲第78屆英國電影學院獎最佳動畫長片。
肖恩的銀幕處女作《超級無敵掌門狗:剃光頭》(Wallace & Gromit: A Close Shave)即將迎來上映30週年,該片與《小羊肖恩》和《超級無敵掌門狗》系列都有著密切的聯繫,屆時將展出電影拍攝過程中使用的珍貴展品。此外,繼上屆“小羊肖恩展”之後,還將舉辦與微型攝影師兼模仿藝術家田中達也合作作品的特別展覽。不妨趁此機會參觀一下。