2025 年 4 月 在米蘭的熱門活動（7 月更新）

Robilant+Voena 在米蘭呈現韓國藝術家金敏貞 （Minjung Kim） 的作品展。這是藝術家與 R+V 畫廊合作的第四次個展，將於 miart 期間展出。此前，她於 2023-24 年在聖莫里茨的帕拉塞爾蘇斯廣場 （Forum Paracelsus） 與 R+V 畫廊合作舉辦的展覽取得了巨大成功。

“類型學”（Typologien）是對二十世紀德國攝影的廣泛研究。該項目在米蘭展館的中心區域Podium舉辦，由藝術史學家、法蘭克福MMK現代藝術博物館館長蘇珊娜·普費弗（Susanne Pfeffer）策劃。 該項目運用了“類型學”的原理，該原理誕生於17和18世紀的植物學，用於對植物進行分類和研究，並於20世紀初由攝影術發展起來，最終在20世紀的德國攝影中確立。矛盾的是，所提出的形式原則使我們能夠在不同世代的德國藝術家之間建立意想不到的相似之處，同時揭示他們各自的攝影方法。

隨著時間滑動至 2025 年，藝術界迎來了備受矚目的 MiArt 現在藝術展。踏足米蘭這座藝術殿堂，人們將在 Fiera Milano City 的華麗空間裡，目睹來自世界各地的前衛創作。這場盛會將於 2025 年 4 月 4 日為公眾揭開神秘面紗，位於倫巴第的展覽場地，將成為藝術愛好者的聚集地。MiArt現在藝術2025 的到來，不僅是展示多元文化潮流的平台，更是一個引領創新潮流、展望未來藝術趨勢的重要窗口。作為一場融合傳統與現代的藝術饗宴，這裡會匯聚各界藝術家的智慧與靈感，讓參觀者一次過體驗无與倫比的視覺盛宴。各位藝術愛好者，准备好在米蘭這座藝術之都，與 MiArt 現在藝術2025 共渡難忘的春日時光了嗎？

意大利體育館2025將於2025年4月4日至4月6日在米蘭的Mico Milano舉行。這場盛大的展會將匯聚來自世界各地的體育愛好者和專業人士，共同探索最新的體育設施和創新技術。位於意大利倫巴第大區的Mico Milano，這個現代化的場地將為參展者提供一個理想的平台，展示最前沿的體育產品和服務。意大利體育館2025不僅是一個展示新技術的舞台，更是一個促進國際交流與合作的絕佳機會。無論是行業專家還是體育愛好者，都不容錯過這次難得的盛會。

維茲航空米蘭馬拉松的賽道快速而風景如畫，主要蜿蜒於城市中心。 所有完賽者均可獲得獎牌和運動衫。 今年的馬拉松比賽保留了往屆的亮點，起點和終點都以迷人的大教堂廣場為背景。 遍佈全城的加油點將營造出節日氣氛，為沿途的每一公里提供動力。

維茲航空米蘭馬拉松的賽道快速而風景如畫，主要蜿蜒於城市中心。 所有完賽者均可獲得獎牌和運動衫。 今年的馬拉松比賽保留了往屆的亮點，起點和終點都以迷人的大教堂廣場為背景。 遍佈全城的加油點將營造出節日氣氛，為沿途的每一公里提供動力。

雅各布·丁託列託 （Jacopo Tintoretto） 的《基督從十字架上下來》（威尼斯 1519 年 - 1594 年）是本次展覽的核心傑作，它作為超越藝術和歷史的反思的起點，變得精神化，併為我們提供了在 2025 年希望禧年期間，在大齋期和復活節期間，深入探討耶穌基督的受難和復活主題的機會。 展覽的一部分是“丁託列託周邊——四位當代藝術家接受大師級作品的挑戰”，其中展示了雅科波·貝納西、盧卡·貝爾託洛、阿爾貝託·詹弗雷達和瑪麗亞·伊麗莎白·諾維洛的作品，他們接受了威尼斯大師提出的“挑戰”：《從十字架上下來》確實是一件用力量穿透空間和時間的藝術作品，考驗著我們所有人。 這幅大型畫布是為威尼斯第一座耶穌會教堂聖瑪麗亞·德爾·烏米塔·阿勒·扎特雷的主祭壇繪製的，該教堂於 1806 年關閉，隨後被拆除。這幅畫於 1821 年被學院美術館收藏。 這幅作品創作於 1560-1562 年左右，正值畫家的成熟時期，完美地結合了情感表現力、創造性原創性以及技術和構圖技巧。這個精心設計的場景既悲慘又緊張——動作通過巧妙的光線強調出來，光線來自外部光源，產生強烈的明暗對比效果。 主角從昏暗的背景中走出來，誇張的姿勢和表情強調了由此產生的強烈情感沖擊。

雅各布·丁託列託 （Jacopo Tintoretto） 的《基督從十字架上下來》（威尼斯 1519 年 - 1594 年）是本次展覽的核心傑作，它作為超越藝術和歷史的反思的起點，變得精神化，併為我們提供了在 2025 年希望禧年期間，在大齋期和復活節期間，深入探討耶穌基督的受難和復活主題的機會。 展覽的一部分是“丁託列託周邊——四位當代藝術家接受大師級作品的挑戰”，其中展示了雅科波·貝納西、盧卡·貝爾託洛、阿爾貝託·詹弗雷達和瑪麗亞·伊麗莎白·諾維洛的作品，他們接受了威尼斯大師提出的“挑戰”：《從十字架上下來》確實是一件用力量穿透空間和時間的藝術作品，考驗著我們所有人。 這幅大型畫布是為威尼斯第一座耶穌會教堂聖瑪麗亞·德爾·烏米塔·阿勒·扎特雷的主祭壇繪製的，該教堂於 1806 年關閉，隨後被拆除。這幅畫於 1821 年被學院美術館收藏。 這幅作品創作於 1560-1562 年左右，正值畫家的成熟時期，完美地結合了情感表現力、創造性原創性以及技術和構圖技巧。這個精心設計的場景既悲慘又緊張——動作通過巧妙的光線強調出來，光線來自外部光源，產生強烈的明暗對比效果。 主角從昏暗的背景中走出來，誇張的姿勢和表情強調了由此產生的強烈情感沖擊。

Robilant+Voena 在米蘭呈現韓國藝術家金敏貞 （Minjung Kim） 的作品展。這是藝術家與 R+V 畫廊合作的第四次個展，將於 miart 期間展出。此前，她於 2023-24 年在聖莫里茨的帕拉塞爾蘇斯廣場 （Forum Paracelsus） 與 R+V 畫廊合作舉辦的展覽取得了巨大成功。

“類型學”（Typologien）是對二十世紀德國攝影的廣泛研究。該項目在米蘭展館的中心區域Podium舉辦，由藝術史學家、法蘭克福MMK現代藝術博物館館長蘇珊娜·普費弗（Susanne Pfeffer）策劃。 該項目運用了“類型學”的原理，該原理誕生於17和18世紀的植物學，用於對植物進行分類和研究，並於20世紀初由攝影術發展起來，最終在20世紀的德國攝影中確立。矛盾的是，所提出的形式原則使我們能夠在不同世代的德國藝術家之間建立意想不到的相似之處，同時揭示他們各自的攝影方法。