2025 年 5 月 在巴塞隆納的熱門活動（7 月更新）

這是一個集體展覽，旨在通過將藝術品置於中心來顛覆博物館的戲劇性，以便我們能夠感受到它的意志、它的能量和它的詩意。 如果我們將藝術品與其周圍的博物館學背景分開，會發生什麼？我們是否可以將博物館學視為一種失語症，一種語言的喪失？我們是否可以打破博物館的戲劇性，這種戲劇性指導我們如何在博物館空間中移動，如何記錄它們為我們提供的藝術體驗，以及如何理解從中散發出來的感覺？如果我們假設這種轉變是可能的，那麼還會產生什麼其他含義，讓我們能夠以不同的方式解讀作品，並重新定義博物館作為一個機構？如果這是可能的，我們能否直接回應作品的意志、它的能量和慾望，以及它的“詩意意圖”？馬提尼克詩人、哲學家愛德華·格里桑指出，詩歌絕不能否定“世界之道”：博物館能否將藝術作品及其反映世界的方式置於一切的中心？

弗朗西斯科·加利·伊·法布拉 （Francesc Galí i Fabra）（巴塞羅那，1880-1965 年）是國家宮穹頂繪畫的作者，也是 20 世紀上半葉加泰羅尼亞藝術界最重要的人物之一。他與龐培·法布拉一起在 Noucentisme 時期重新定義了加泰羅尼亞藝術教育，成為他所在藝術學院一代藝術家的大師，他在那裡創立了 Joan Miró 或 Llorens Artigas 和加泰羅尼亞 Mancomunitat de Catalunya 高級鐘聲學校。 加利還作為畫家、漫畫家、壁畫家、海報畫家和插畫家，發展了卓有成效的藝術生涯。他的作品涵蓋了加泰羅尼亞現代主義的所有方面：現代主義、象徵主義、Noucentisme 和先鋒派。儘管加利功績卓著，但他選擇扮演一個隱形角色：成為一名藝術家，在弟子的陰影下工作，並照顧他的遺產。這次展覽旨在讓那些被隱藏的東西變得可見。我想看到那個不想留下痕跡的人的足跡。同時，展覽探索了博物館起源的一個篇章，在紀念 1929 年國際博覽會一百週年的大型擴建項目的背景下。

“我在陸地上學會了游泳”是藝術家兼散文家 Coco Fusco 的展覽，探討了革命後古巴藝術與權力的對抗。通過詩歌、表演和行動主義，展覽恢復了 Virgilio Piñera 和 Luis Manuel Otero Alcántara 等異見創作者的聲音。通過未發表的文獻和對美國及其政策的引用，Fusco 對語言、審查制度和文化抵抗進行了反思。

這是一個集體展覽，旨在通過將藝術品置於中心來顛覆博物館的戲劇性，以便我們能夠感受到它的意志、它的能量和它的詩意。 如果我們將藝術品與其周圍的博物館學背景分開，會發生什麼？我們是否可以將博物館學視為一種失語症，一種語言的喪失？我們是否可以打破博物館的戲劇性，這種戲劇性指導我們如何在博物館空間中移動，如何記錄它們為我們提供的藝術體驗，以及如何理解從中散發出來的感覺？如果我們假設這種轉變是可能的，那麼還會產生什麼其他含義，讓我們能夠以不同的方式解讀作品，並重新定義博物館作為一個機構？如果這是可能的，我們能否直接回應作品的意志、它的能量和慾望，以及它的“詩意意圖”？馬提尼克詩人、哲學家愛德華·格里桑指出，詩歌絕不能否定“世界之道”：博物館能否將藝術作品及其反映世界的方式置於一切的中心？

弗朗西斯科·加利·伊·法布拉 （Francesc Galí i Fabra）（巴塞羅那，1880-1965 年）是國家宮穹頂繪畫的作者，也是 20 世紀上半葉加泰羅尼亞藝術界最重要的人物之一。他與龐培·法布拉一起在 Noucentisme 時期重新定義了加泰羅尼亞藝術教育，成為他所在藝術學院一代藝術家的大師，他在那裡創立了 Joan Miró 或 Llorens Artigas 和加泰羅尼亞 Mancomunitat de Catalunya 高級鐘聲學校。 加利還作為畫家、漫畫家、壁畫家、海報畫家和插畫家，發展了卓有成效的藝術生涯。他的作品涵蓋了加泰羅尼亞現代主義的所有方面：現代主義、象徵主義、Noucentisme 和先鋒派。儘管加利功績卓著，但他選擇扮演一個隱形角色：成為一名藝術家，在弟子的陰影下工作，並照顧他的遺產。這次展覽旨在讓那些被隱藏的東西變得可見。我想看到那個不想留下痕跡的人的足跡。同時，展覽探索了博物館起源的一個篇章，在紀念 1929 年國際博覽會一百週年的大型擴建項目的背景下。

“我在陸地上學會了游泳”是藝術家兼散文家 Coco Fusco 的展覽，探討了革命後古巴藝術與權力的對抗。通過詩歌、表演和行動主義，展覽恢復了 Virgilio Piñera 和 Luis Manuel Otero Alcántara 等異見創作者的聲音。通過未發表的文獻和對美國及其政策的引用，Fusco 對語言、審查制度和文化抵抗進行了反思。

如果沒有胡安·米羅多年來保存的大量圖紙、草圖、註釋和初步研究，我們就無法正確理解他的創作。 米羅有條不紊的性格讓他在圖紙中找到了理想的工具，隨時可用，讓他保留萌芽的想法並將其形象化。 在某些情況下，這些作品是準備圖紙的忠實轉置，參考了顏色、尺寸、標題或技術。然而，支持並不總是一個傳統的角色。有時，一則廣告會激發諷刺，或者一篇報紙文章會提供背景或設置人物和符號，讓人聯想到這種表現可能是多麼令人痛苦或淒涼。其他時候，它只是一個片段，用來建立短暫的心理聯繫。 支持從不掩飾它是什麼：一張票、一張日程表或日曆、一封打印信的背面或一個信封的封口。然後，米羅手動註明的日期與從議程上撕下的頁面上印刷的日期相矛盾，翻譯的打印文本聲稱已被閱讀並且信封的摺疊相交。

探尋海洋奧秘，品味全球美饌。2025年全球海鮮博覽會，定於5月6日在西班牙巴塞羅那Fira Barcelona Gran Via展覽館隆重登場。此盛會將集結來自世界各地的海鮮獨特佳餚與新奇烹飪技巧，提供給海鮮愛好者與業界專業人士一個國際交流的平台。位於加泰羅尼亞的Fira Barcelona Gran Via，是一個萬眾矚目的地標性場地，擁有卓越的設施與便利的交通，是舉辦2025年全球海鮮博覽會的理想之選。屆時，會場將匯聚眾多海鮮供應商、餐飲企業、食品製造商及相關領域專家，共同分享他們對海洋珍寶的熱愛和專業見解。不論您是尋求創新靈感，抑或欲與同業交流心得，這都是一場不容錯過的盛會。

準備好見證未來汽車的盛宴了嗎？2025 年巴塞羅那汽車展將在加泰羅尼亞的心臟地帶 — Fira Barcelona Montjuic 隆重舉行。於 2025 年 5 月 10 日，這裏將匯聚全球汽車愛好者，展示頂尖的創新技術和最新車型。無論是對汽車工業的專業人士還是尋求激動人心駕駛體驗的車迷，2025 年巴塞羅那汽車展都是一場不容錯過的盛會。現在就標記您的日曆，親臨這個在秀麗的西班牙城市舉行的世界級汽車展覽，探索汽車未來的無限可能。

如果沒有胡安·米羅多年來保存的大量圖紙、草圖、註釋和初步研究，我們就無法正確理解他的創作。 米羅有條不紊的性格讓他在圖紙中找到了理想的工具，隨時可用，讓他保留萌芽的想法並將其形象化。 在某些情況下，這些作品是準備圖紙的忠實轉置，參考了顏色、尺寸、標題或技術。然而，支持並不總是一個傳統的角色。有時，一則廣告會激發諷刺，或者一篇報紙文章會提供背景或設置人物和符號，讓人聯想到這種表現可能是多麼令人痛苦或淒涼。其他時候，它只是一個片段，用來建立短暫的心理聯繫。 支持從不掩飾它是什麼：一張票、一張日程表或日曆、一封打印信的背面或一個信封的封口。然後，米羅手動註明的日期與從議程上撕下的頁面上印刷的日期相矛盾，翻譯的打印文本聲稱已被閱讀並且信封的摺疊相交。

為了慶祝 10 號和 13 號空間成立 45 週年，並介紹米羅基金會成立 50 週年紀念展，我們將展示 20 世紀 70 年代和 80 年代年輕女藝術家傑出展覽的三個重建作品。我們按時間順序選擇了 Fina Miralles 展覽（1979 年）、Susana Solano（1980 年）和 Eva Lootz（1986 年）的三個代表性項目。 兩個庭院之間指的是米羅基金會舊 Espai 10 的建築特色。如今，Espai 10 變成了一個透明的房間，兩側都有大窗戶，可以俯瞰橄欖園和阿爾加羅沃園。

為了慶祝 10 號和 13 號空間成立 45 週年，並介紹米羅基金會成立 50 週年紀念展，我們將展示 20 世紀 70 年代和 80 年代年輕女藝術家傑出展覽的三個重建作品。我們按時間順序選擇了 Fina Miralles 展覽（1979 年）、Susana Solano（1980 年）和 Eva Lootz（1986 年）的三個代表性項目。 兩個庭院之間指的是米羅基金會舊 Espai 10 的建築特色。如今，Espai 10 變成了一個透明的房間，兩側都有大窗戶，可以俯瞰橄欖園和阿爾加羅沃園。

保拉·加西亞-馬塞多（Paula García-Masedo，1984年生於馬德里）的藝術實踐，通過雕塑審視材料與外部因素（即力量）之間的關係，重新聚焦於形式建構。她所探討的力量屬於集體，屬於物質文化。她的作品通過一系列操作展開，營造出特定的秩序和存在感，並有助於感知譜系關係。她的作品曾在馬德里CA2M藝術中心、巴利亞多利德Patio Herreriano藝術中心、巴塞羅那La Capella藝術中心、聖克魯斯-德特內里費TEA藝術中心、馬德里Sandretto Re Rebaudengo基金會、馬德里La Casa Encendida藝術中心和巴塞羅那Fabra i Coats藝術中心等眾多藝術場所展出。她還曾在馬德里CentroCentro藝術中心、墨西哥城Liga DF藝術中心和布宜諾斯艾利斯Monoambiente藝術中心策劃展覽和項目。他是獨立出版物《Pols》（瓦倫西亞）的聯合創始人，並與Caniche編輯部合作出版了兩本書。

保拉·加西亞-馬塞多（Paula García-Masedo，1984年生於馬德里）的藝術實踐，通過雕塑審視材料與外部因素（即力量）之間的關係，重新聚焦於形式建構。她所探討的力量屬於集體，屬於物質文化。她的作品通過一系列操作展開，營造出特定的秩序和存在感，並有助於感知譜系關係。她的作品曾在馬德里CA2M藝術中心、巴利亞多利德Patio Herreriano藝術中心、巴塞羅那La Capella藝術中心、聖克魯斯-德特內里費TEA藝術中心、馬德里Sandretto Re Rebaudengo基金會、馬德里La Casa Encendida藝術中心和巴塞羅那Fabra i Coats藝術中心等眾多藝術場所展出。她還曾在馬德里CentroCentro藝術中心、墨西哥城Liga DF藝術中心和布宜諾斯艾利斯Monoambiente藝術中心策劃展覽和項目。他是獨立出版物《Pols》（瓦倫西亞）的聯合創始人，並與Caniche編輯部合作出版了兩本書。