2025新加坡展覽：日期、行程和門票價格（5 月更新）

“魔鏡魔鏡：心靈之旅”是一場融合尖端技術、互動性、藝術和神經科學的展覽，探索人類心靈無限的創造力。

“魔鏡魔鏡：心靈之旅”是一場融合尖端技術、互動性、藝術和神經科學的展覽，探索人類心靈無限的創造力。

伊里斯範·赫本：雕塑感官展示了她這一代最有遠見的時裝設計師之一的作品。伊里斯範·赫本是使用技術的先驅，她打破了時尚的傳統規範，將傳統與創新的生產技術融為一體 從微觀到宏觀，本次展覽審視了空間中的身體、我們的身分以及在快速變化的世界中可能的未來。為了慶祝範·赫本面向未來和多學科的方法，這次獨特的回顧展融合了九個主題，將時尚與藝術、設計、可持續性和科學相結合。 艾里斯範·赫本 （lris van Herpen） 設計的 140 多款服裝和配飾與當代藝術作品和非凡的自然歷史標本相映成趣。新加坡展區展出了本地和地區性作品，包括從李光前自然歷史博物館借來的文物以及藝術科學博物館團隊策劃的其他當代藝術品。 展覽中的藝術家、建築師和設計師包括David Spriggs、Philip Beesley、Juliette Clovis、Jacques Rougerie、陳少琪、Rogan Brown、任日、Courtney Mattison、Heishiro Lshino、Tim Walker、Enrico Ferrarini、Ferruccio Laviani、Yayoi Kusama、全光永、Joseph Walsh、Wim Delvoye、Janaina llo Landini、Lanny Bergner、Kate McGwire、Ruben Pang、Damien Jalet、Kohei Nawa、Casey Curran、Lvana Basi¢和KimKeever。 Iris van Herpen：雕刻感覺是由法國巴黎裝飾藝術博物館和新加坡藝術科學博物館聯合舉辦的展覽，基於巴黎裝飾藝術博物館設計的原創展覽。

伊里斯範·赫本：雕塑感官展示了她這一代最有遠見的時裝設計師之一的作品。伊里斯範·赫本是使用技術的先驅，她打破了時尚的傳統規範，將傳統與創新的生產技術融為一體 從微觀到宏觀，本次展覽審視了空間中的身體、我們的身分以及在快速變化的世界中可能的未來。為了慶祝範·赫本面向未來和多學科的方法，這次獨特的回顧展融合了九個主題，將時尚與藝術、設計、可持續性和科學相結合。 艾里斯範·赫本 （lris van Herpen） 設計的 140 多款服裝和配飾與當代藝術作品和非凡的自然歷史標本相映成趣。新加坡展區展出了本地和地區性作品，包括從李光前自然歷史博物館借來的文物以及藝術科學博物館團隊策劃的其他當代藝術品。 展覽中的藝術家、建築師和設計師包括David Spriggs、Philip Beesley、Juliette Clovis、Jacques Rougerie、陳少琪、Rogan Brown、任日、Courtney Mattison、Heishiro Lshino、Tim Walker、Enrico Ferrarini、Ferruccio Laviani、Yayoi Kusama、全光永、Joseph Walsh、Wim Delvoye、Janaina llo Landini、Lanny Bergner、Kate McGwire、Ruben Pang、Damien Jalet、Kohei Nawa、Casey Curran、Lvana Basi¢和KimKeever。 Iris van Herpen：雕刻感覺是由法國巴黎裝飾藝術博物館和新加坡藝術科學博物館聯合舉辦的展覽，基於巴黎裝飾藝術博物館設計的原創展覽。

這次展覽堪稱動漫迷的夢幻盛宴！現場有原版手稿、動畫賽璐璐片、經典海報、周邊收藏，還能揭祕幕後創作過程，讓你全方位感受經典動漫的魅力！400 多份罕見手稿和賽璐珞動畫，帶你重溫粘在 CRT 屏幕上的童年時光。

科技未來，由此開啟！2025亞洲通訊展震撼登場！想掌握全球通訊科技的最新趨勢？那你絕對不能錯過這場科技界年度盛會——2025亞洲通訊展（Asia Tech x Singapore）即將於2025年5月27日至29日在新加坡博覽中心隆重舉行！作為亞太地區最具影響力的通訊與資訊科技展覽之一，本屆展會將匯聚超過數百家來自世界各地的創新品牌與科技領袖，帶來前所未有的智慧交流與技術碰撞。 不論你是產業專業人士、創業者，還是科技迷，這裡都能找到屬於你的亮點！展會內容涵蓋5G、AI人工智慧、物聯網（IoT）、雲端運算、網絡安全、數位轉型等最前沿的領域，並設有主題論壇、現場演示與交流活動，邀請來自矽谷、東京、首爾、香港與新加坡的業界重量級人物現身分享。2025亞洲通訊展不只是商務洽談的絕佳平台，更是一個觀察全球產業動向與尋找跨國合作機會的窗口。特別值得一提的是，本屆展會預計將推出多項突破性的產品與應用技術，打造一個結合創新、實用與願景的未來科技舞台。 三天的展期，開啟下一個十年的科技想像！從智慧城市到綠色能源、從沉浸式互動體驗到智慧生活應用，亞洲通訊展正用實力告訴世界：亞洲科技，勢不可擋！馬上鎖定Trip.com，掌握參展資訊、行程建議與交通住宿一次搞定，向科技未來全速前進！

被新西蘭當代藝術家Lisa Reihana的作品《GLISTEN》所吸引，這件引人注目的藝術品在戶外環境中以114,000個閃光圓盤閃爍迷人。這件巨型動態裝置中的圖案靈感來源於東南亞的宋吉編織和毛利人的Tāniko編織圖案。

為紀念新加坡獨立60週年，國家博物館特展“潮起潮落”誠邀您踏上一段旅程，見證新加坡從繁華港口蛻變為全球強國的滄桑鉅變。 縱覽新加坡700年的歷史，探索海洋與河流如何塑造新加坡的演變，見證人流、貨物和思想的不斷流動，共同編織出這個國家的脈絡。探索新加坡與世界交匯的諸多聯繫，並參與構想新加坡的未來！

被新西蘭當代藝術家Lisa Reihana的作品《GLISTEN》所吸引，這件引人注目的藝術品在戶外環境中以114,000個閃光圓盤閃爍迷人。這件巨型動態裝置中的圖案靈感來源於東南亞的宋吉編織和毛利人的Tāniko編織圖案。

《日常實踐》 探索在逆境中，日常行為如何轉化為有意義的姿態。 “我的藝術是在做時間，所以它與做生活、做藝術或做時間沒有什麼不同。無論我處於‘藝術時間’還是‘生活時間’，我都在消磨時間。”——藝術家謝德慶這樣描述他的持續性表演，將平凡的生活和時間的流逝變成了他藝術的媒介和主題。 基於謝德慶的哲學，展覽“日常實踐”探討了藝術家如何創造性地利用日常慣例和生活經歷來表達強有力的韌性和忍耐力。通過他們的作品，我們見證了持續不斷的沖突、人道主義危機和不對稱的權力關係。在這種背景下，藝術家通過重複所採用的姿態，揭示出它們是小小的抵抗行為，將主動權歸還給個人。正如我們在這裡看到的，藝術提供了一種面對逆境的理解和應對方式。 《日常實踐》從新加坡藝術博物館的藏品中精選而出，彙集了亞洲不同世代和不同地區的不同藝術家的作品。這些作品表明，個人行為中蘊含的集體力量跨越了文化習俗和條件。我們所有人都會問這樣一個問題：“面對生活的挑戰，我們該如何繼續前行？”