昌黎 最新活動（8 月更新）

模型既是建構的起點，也是對現實的提取和重構，它讓我們在變換的角度和尺度中重新看待萬物。群展“萬物模型”將呈現卡洛斯· 邦加（Carlos Bunga）、伊利亞和艾米莉亞·卡巴科夫（Ilya & Emilia Kabakov）、伊薩·梅爾斯海默（Isa Melsheimer）和鄭國谷四組藝術家以建築和模型為靈感來源亦為載體所構建的4個平行項目。模型在此成為了一系列概念、社會現象、情感、記憶與想象的隱喻。從精神建築到公共空間，阿那亞持續通過建築塑造其獨特的社區生活、文化和美學，這也是此次展覽的出發點之一。因此，展覽也將展出阿那亞社區內的精選代表性建築的模型和手稿。“萬物模型”試圖探討模型如何作為一種工具、媒介和思維方式存在於當代藝術家的實踐之中，以提供全新的角度幫助我們理解世界。

在延續其近期創作中對金融領域“衍生”概念的探討之外，藝術家佩恩恩還將通過對秦皇島本地及周邊海域的調研，以縱觀海洋的視角呈現和創作一系列全新影像、雕塑與裝置作品。佩恩恩深入不同的經濟系統之中，在流變的金融、競爭的身體和氾濫的影像之間展開工作，併成為其中的流放者，以此來創造一種“變質經濟學”。其作品多以另類的影像生產作為起點，通過對不同技術媒介的錯配（mismatch），以祭典一種主體的無與倫比（unmatchable）。

胡尹萍的概念性項目“胡小芳”既是一個“藝術家品牌”，也是一場“社會實驗”。展覽以對未來的思考為靈感，展出一系列由UCCA委任、由“小芳共同體”創作的沉浸式混合媒介作品。

阿那亞藝術中心榮幸呈現阿爾及利亞藝術家馬西尼薩·塞爾馬尼（Massinissa Selmani）在中國的首場美術館個展。馬西尼薩·塞爾馬尼以繪畫這一簡潔的工具作為其實踐的核心媒介。他的創作通過幽默、荒誕且簡潔的手法承載主題的嚴肅性，常常呈現出描繪奇特或荒誕場景的繪畫，這些場景由帶有某種沉重感的不可思議組合構成，同時也包含動畫短片和裝置。

張月薇的繪畫作品要求觀者質疑生活各方面的有缺陷的語言、視覺及分類系統，並檢視人們在以科技為介導的世界中對圖像和訊息的消費。張月薇從個人經歷與深入的研究工作中提取並收集符號，匯聚成抽象的維度。精準、貌似數碼建構的層面與極富表現力的渲染色彩並存，時而滴淌、時而積澱。她的創作在圖層邊緣、界限與圖像的完美性與繪畫的偶然性之間遊走。

阿那亞藝術中心榮幸呈現澳大利亞原住民藝術家朱迪·沃森（Judy Watson）在中國的首場美術館個展。朱迪·沃森於1959年出生在昆士蘭州的蒙杜貝拉（Mundubbera），是澳大利亞昆士蘭西北部瓦安伊部落（Waanyi）的後裔。她的原住民背景和個人經歷深刻影響了她的藝術實踐。沃森的創作涉及多種媒介，包括繪畫、版畫、影像、雕塑和裝置。她的作品常常聚焦於殖民歷史的複雜性及其對原住民社區的影響，同時深入挖掘遷徙、生存與復甦的主題，旨在提升公眾對這些議題的認知與理解。她的作品不僅是強有力的敘事工具，也是一種文化保護形式。

以“潯洄”為主題，本屆沙灘公共藝術季邀請了來自國內外的8位藝術家，共同在這片北方海岸上展開一場別開生面的藝術實踐。18件室外大型雕塑作品與北戴河的山海生態相映成趣，營造出一片療愈心靈的詩意空間。同時，美國藝術家Steve Tobin的“洄歸”室內個展，則通過不同材質的融合實驗，探討藝術與科學的邊界與可能。依託3KM黃金沙灘，這場公共藝術季為人們呈現了一次深刻而富有想象力的“面向未來的回望”。隨著展期的圓滿落幕，它也為北方的海岸線種下了一顆新的文化種子，期待未來此地生長出更多的生活想象與藝術的可能。

2025年7月18日，20世紀和21世紀最有影響力的當代藝術家大衛·霍克尼首個沉浸式藝術展《大衛 · 霍克尼：更大，更近 （當然不是更小更遠）》中國第二站在阿那亞藝術中心北岸館隆重開幕。這場展覽由霍克尼本人及團隊歷時三年親自參與創作與監製，是迄今為止藝術家藉由數字媒介所進行的一次最大規模的藝術探索。

反覆攻擊小明 植入硬核DNA序列的反覆攻擊小明，來自杭州，是“由一個民謠詩人和金屬青年組成的武打朋克樂隊”。碾核、硬核與民謠雜交，暴力與溫柔同在。 反覆攻擊小明音樂直截狠厲、歌詞拳拳到肉，作品大都短小精悍言簡意賅直戳痛點，由主唱和創作者四眼所主導的演出現場極具爆發力，是屬於中國獨立音樂場景的有力而又有趣的硬核朋克之聲。 野菩薩 心情好就流朋，心情不好就後朋。‍‍‍ 返校日 攝影師：夏得利 //國際噪音同盟：返校日 //International Noise Alliance: Riot In School 返校日主要創作和演奏一種獨特、融合且高能量的搖滾樂，將後硬核的暴烈與實驗精神，混合另類搖滾的旋律創造力，再注入Hip-hop、Trip-hop與實驗電子等各式元素，淬鍊出一種獨特的，只屬於返校日的音樂語言，並用毫不吝嗇能量與修辭的青春文字宣洩出來，而他們以激烈瘋狂同時大開大合而聞名的現場表演，更是這種音樂語言最赤裸的呈現。這些特質讓返校日成為中國獨立音樂場景中兼具藝術性與爆發力的新生代標誌。 MAMAHUHU 21世紀20年代的我們決定再次啟航，那些經過數十億年旅行到達地球的光線照射在我們的身上，給予我們勇氣和力量，去對抗負能的黑暗和如癰疽般頑固的偏見。未來可期卻不可知，請勇敢起來，與我們一起進入未來，心懷浪漫，去愛這個世界！ Melodic-Punk Guitar·Vocal：Maya Bass·Vocal：Sero Guitar·Producer：WANG Drum：0.5Yu

從上世紀開始... 編不下去了，五雷王巡演，大家可以來現場喝點。 從上世紀開始... 上世紀怎麼了？ 嘎哈呀，別幾把瞅我。 納尼，啥意思？ 後來，這個人就走了 走到了本世紀 五雷王,五雷王 我活了半世紀 後來這個人又走了 穿越到了下世紀 五雷王,五雷王 這到底是什麼 突然發現了一種怪病 需要到下個世紀去治 五雷王五雷王 頭髮還沒晾乾 美好的人生 就是我的人生 再後來他遇到了一隻水蟑螂 好吃嗎，水蟑螂？ 上上世紀它說五雷王五雷王 真的是我嗎 你說五雷王還是水蟑螂 我說你別太狂 已經有點頭痛了 吃拉麵放陳醋還是白醋 如果穿越回上世紀 這都不是問題 因為話只說給聾子聽，不聽給你畫眼睛 NB -關於五雷王- 五雷王樂隊是一支對標格萊美與鄉村文藝匯演的雜糅著世界音樂風的根源雷鬼樂隊。 其主要特色在於出神入化的鼓點，抓人眼球的鍵盤，極盡律動感的貝斯，攝人心魄的吉他，以及悠揚的手風琴演奏。 主唱狗子一直以“做快樂且有價值的音樂”為信條，尤其享受“從樂隊到現場觀眾都可以融入到五魁首的音樂中”這件事，而鍵盤手野哥與貝斯手李小龍則是一心向往海邊音樂。“其實都無所謂的，反正小田吉他一出來味兒就對了。別忘了我們樂隊的核心就是，管好你自己！”——針對大家百花齊放百家爭鳴的藝術品位，鼓手王中照如是說道。

動物園釘子戶樂隊‌成立於2017年，目前核心成員包括主唱兼吉他手爆老師、吉他手兼鍵盤手小彭、貝斯手玩喜及鼓手zz，是一支以Shoegaze風格為主的徐州獨立搖滾樂隊。‌‌《動物園釘子戶》樂隊2018年發行的首張同名專輯，由生煎唱片等廠牌聯合發行，收錄《大大大大大象》《24FPSummer》等8首歌曲。樂隊成員包括主唱兼吉他手爆老師、吉他手小彭、貝斯手玩喜和鼓手zz，專輯創作于徐州雲龍湖畔，以畢業季為背景融入shoegaze風格。

2025年，第二屆“正在國際舞蹈節”將於10月3日至6日在阿那亞·秦皇島舉辦，我們將繼續推動國際藝術家與中國舞者的藝術碰撞，挖掘身體的無限潛力，創作出更多鮮活多元、極具創新的作品。 在本屆“特邀共創”單元，邀請到偷窺者舞團（Peeping Tom）藝術總監、聯合創始人Franck Chartier弗蘭克·夏蒂耶（法國）、先鋒藝術家Peter Chu彼得·朱（美國）、李超（中國）為本屆“正在國際舞蹈節”進行創作。

《畫框》阿那亞戲劇節特邀劇目將於2025年6月20日至6月22日在秦皇島酒神背後舉行。這是一個由28號電車劇團（Eléctrico 28）帶來的西班牙和奧地利合作作品，劇名為《畫框》。導演包括丹妮埃拉·波赫（Daniela Poch）、約瑟·科西亞爾斯（Josep Cosials）、霍爾迪·索萊（Jordi Solé）和阿麗娜·斯托金格（Alina Stockinger）。觀眾將在演出中體驗到一種全新的劇場形式，通過觀察城市生活的各種元素來感受劇場的魅力。演出時間安排為每天上午11:00至11:50、下午3:00至3:50以及下午5:00至5:50，每場演出時長約為50分鐘。觀眾將被帶入一個充滿驚喜和即興表演的空間，重新發現日常生活中的非凡之處。票價為280元，讓您在阿那亞社區文創街區度過一個充滿想像力和藝術氛圍的文化之夜。

《雞雞復雞雞》阿那亞戲劇節特邀劇目將於2024年6月26日至6月29日在秦皇島隱廬劇場隆重舉行。這是一個不容錯過的藝術盛事，將為觀眾呈現精彩紛呈的戲劇演出。活動將於河北省秦皇島市昌黎縣濱海新大道舉行，票價為280元。屆時，觀眾將有機會欣賞到精心打造的劇目，感受來自不同劇團的匠心之作。這是一個融合了文化、藝術和表演的盛會，為觀眾帶來身臨其境的藝術享受。無論您是戲劇愛好者還是尋找文藝潮流的探索者，《雞雞復雞雞》阿那亞戲劇節特邀劇目都將為您帶來意想不到的震撼和感動。讓我們一同期待這場戲劇盛事，共同見證藝術的奇妙魅力。

《呼蘭脱口秀專場Beta版》將於2024年8月30日至9月1日在秦皇島市A劇場隆重舉行。這個活動將在秦皇島市昌黎縣阿那亞社區六期文創街區舉行，為期三天。門票售價範圍從380元至480元不等。《呼蘭脱口秀專場Beta版》將匯集眾多脱口秀表演者，為觀眾帶來一場精彩絕倫的表演。這將是一個難得的機會，讓觀眾近距離感受脱口秀的魅力，帶來笑聲和感動。無論您是喜愛脱口秀的粉絲，還是想要開啟一個嶄新的娛樂體驗，都不容錯過《呼蘭脱口秀專場Beta版》。

歡迎來到秦皇島市昌黎縣阿那亞劇場，參加2025年03月30日舉辦的「孫書恆單口喜劇專場《小布爾喬亞起解》」單立人喜劇節脱口秀。這是一個不容錯過的活動，票價介於120元至180元之間。在這個場地，您將有機會欣賞到孫書恆的精彩表演，讓您忍俊不禁，笑聲不斷。來自當地和周邊地區的觀眾都將聚集在這裡，一同享受這場喜劇盛宴。快來參加，和大家一起度過一個充滿歡樂的夜晚吧！

阿那亞 5/02 跳山羊 / 白象 都市的繁華掩蓋日常所積鬱的繁忙，生活在其中，瑣碎的畫面與矛盾的付出不斷切割著生命的連續性，完整被破壞，離散於時間樣本，蜷曲至角落，其中的衰弱情緒與易折精神枯坐著等待調和。 我們總是需要重組與整合，渴望甘泉滋養，平衡外向的力量與輕盈的思想，抵抗自我懷疑的烏雲蔓延至更深處。 當假期來臨，一束光點燃臨界的燈塔，開始期望閒適的風景與動聽的音樂，飽含對美好的期望，希望生活中風平浪靜的瞬間治癒平日裡緊繃的情緒，「悠長假日」企劃八支樂隊，兩兩成組雙城呼應，在節日的情緒氛圍中，調動起對於情緒的自我感知，放空於層層疊疊的場景，在悠長的節奏漂浮，呼吸並擁抱著迎接自由。 「祕蜜霓虹」 北京 4/30 YOUNG&DUMB甜又喪 / 完美倒立 阿那亞 5/01 YOUNG&DUMB甜又喪 / 完美倒立 「生動樂園」 北京 5/01 跳山羊 / 白象 阿那亞 5/02 跳山羊 / 白象 「青春合金」 北京 5/02 熱鍵被殺手 / I'll call you.電話團 阿那亞 5/03 熱鍵被殺手 / I'll call you.電話團 「透明帆船」 北京 5/03 白百EndlessWhite / 荷爾蒙小姐 阿那亞 5/04 白百EndlessWhite / 荷爾蒙小姐 「悠長假日」是可呼吸的風景，是可聽聆的觸動， 是看得見的回想，是作用於你我上升的氣流。 悠長的假期，重新匯聚起此在的全部意義，環環相扣的情緒潛入聲音的最深處，短暫作用卻持續釋出對生活的正向能量，記錄著自我釋然的形狀，脈搏的每一次律動，都一掃長久的陰霾。 滌盪於水流間，「悠長假日」擴大情緒多元的共鳴，負面失效，舒展身心，找回不被規訓的自我，享受閒暇幸福的難忘時光，我們假期見。 跳山羊，一隻獨立搖滾樂隊，風格在卡拉 ok 後朋和另類唸誦之間反覆橫跳，連他們自己也不知道會落在哪一邊。成員兩地分居，非線性的排練，與不多見的演出，使得這隻樂隊的表現十分難以預測。最近他們在思考，當一朵雲被擊落時，下墜是什麼滋味。這似乎暴露著，他們在沉悶的絕望與突如其來的破碎中，像個踉蹌的不倒翁。但至少，當他們演奏音樂時，就忘了炮彈正在落下。 白象來自南京，最初組建於2014年。那時候的白象是貝司手卡列寧與鼓手李文的二重奏項目，他們創作了一系列短小精悍高能量的器樂曲。間或有幾首，卡列寧在其中加入了人聲唸白，讀他寫的小故事。再後來，“人聲唸白”這種方式居然柳暗花明打開了新局面。 2016年，白象改組成一個配樂朗誦五人組。 2018-2019年，白象陸續在義烏隔壁酒吧李平的工作室錄製了首張專輯《如意裡》，並於2020年1月在兵馬司唱片發行。 此後，由於部分成員離開南京發展，白象暫停活動。 2024年5月，白象改組成三人組，目前成員是： 主唱/吉他：卡列寧 貝司：宗紀恆 鼓：李文

阿那亞 5/03 熱鍵被殺手 / I'll call you.電話團 都市的繁華掩蓋日常所積鬱的繁忙，生活在其中，瑣碎的畫面與矛盾的付出不斷切割著生命的連續性，完整被破壞，離散於時間樣本，蜷曲至角落，其中的衰弱情緒與易折精神枯坐著等待調和。 我們總是需要重組與整合，渴望甘泉滋養，平衡外向的力量與輕盈的思想，抵抗自我懷疑的烏雲蔓延至更深處。 當假期來臨，一束光點燃臨界的燈塔，開始期望閒適的風景與動聽的音樂，飽含對美好的期望，希望生活中風平浪靜的瞬間治癒平日裡緊繃的情緒，「悠長假日」企劃八支樂隊，兩兩成組雙城呼應，在節日的情緒氛圍中，調動起對於情緒的自我感知，放空於層層疊疊的場景，在悠長的節奏漂浮，呼吸並擁抱著迎接自由。 「祕蜜霓虹」 北京 4/30 YOUNG&DUMB甜又喪 / 完美倒立 阿那亞 5/01 YOUNG&DUMB甜又喪 / 完美倒立 「生動樂園」 北京 5/01 跳山羊 / 白象 阿那亞 5/02 跳山羊 / 白象 「青春合金」 北京 5/02 熱鍵被殺手 / I'll call you.電話團 阿那亞 5/03 熱鍵被殺手 / I'll call you.電話團 「透明帆船」 北京 5/03 白百EndlessWhite / 荷爾蒙小姐 阿那亞 5/04 白百EndlessWhite / 荷爾蒙小姐 「悠長假日」是可呼吸的風景，是可聽聆的觸動， 是看得見的回想，是作用於你我上升的氣流。 悠長的假期，重新匯聚起此在的全部意義，環環相扣的情緒潛入聲音的最深處，短暫作用卻持續釋出對生活的正向能量，記錄著自我釋然的形狀，脈搏的每一次律動，都一掃長久的陰霾。 滌盪於水流間，「悠長假日」擴大情緒多元的共鳴，負面失效，舒展身心，找回不被規訓的自我，享受閒暇幸福的難忘時光，我們假期見。 熱鍵被殺手，成立於2015年，噪音流行樂隊。伴隨巨大的吉他轟鳴，妄想表現出少年真實的無奈與希望。 I'll call you.電話團 獨立樂隊，2019年底成立於湖南長沙。 由主唱_孫林安、吉他_周浩、鍵盤_趙子銘、貝斯_尚鈺洺、 鼓手_王涵組成。 代表作《桃樂茜的來信》《紅臉蛋》《2012ed》《Marjory》等。 I'll call you.的音樂在茁壯成長。他們吸收各類音樂風格的養分，不依靠公式創作，懷揣著“真誠”表達自我。在單一音色的選擇上，I'll call you.以“溫暖度”為標準，在bandsound和synthpop中游走、融合，營造不過分新奇又充滿新鮮感的氛圍空間。 成立後發行EP《Broken Diamond》，單曲《桃樂茜的來信》網易雲音樂平台單曲評論近8000+，全平台播放量超過6000萬，2019年全員赴京進修，2021年推出全新EP，演出活動全面開展。 “這些音樂，是屬於我們的故事。請抓住那些記憶編織的伏線，屬於我，也屬於你。”

阿那亞5/04白百EndlessWhite /荷爾蒙小姐 都市的繁華掩蓋日常所積鬱的繁忙，生活在其中，瑣碎的畫面與矛盾的付出不斷切割著生命的連續性，完整被破壞，離散於時間樣本，蜷曲至角落，其中的衰弱情緒與易折精神枯坐著等待調和。 我們總是需要重組與整合，渴望甘泉滋養，平衡外向的力量與輕盈的思想，抵抗自我懷疑的烏雲蔓延至更深處。 當假期來臨，一束光點燃臨界的燈塔，開始期望閒適的風景與動聽的音樂，飽含對美好的期望，希望生活中風平浪靜的瞬間治癒平日裡緊繃的情緒，「悠長假日」企劃八支樂隊，兩兩成組雙城呼應，在節日的情緒氛圍中，調動起對於情緒的自我感知，放空於層層疊疊的場景，在悠長的節奏漂浮，呼吸並擁抱著迎接自由。 「祕蜜霓虹」 北京 4/30 YOUNG&DUMB甜又喪 / 完美倒立 阿那亞 5/01 YOUNG&DUMB甜又喪 / 完美倒立 「生動樂園」 北京 5/01 跳山羊 / 白象 阿那亞 5/02 跳山羊 / 白象 「青春合金」 北京 5/02 熱鍵被殺手 / I'll call you.電話團 阿那亞 5/03 熱鍵被殺手 / I'll call you.電話團 「透明帆船」 北京 5/03 白百EndlessWhite / 荷爾蒙小姐 阿那亞5/04白百EndlessWhite /荷爾蒙小姐 「悠長假日」是可呼吸的風景，是可聽聆的觸動， 是看得見的回想，是作用於你我上升的氣流。 悠長的假期，重新匯聚起此在的全部意義，環環相扣的情緒潛入聲音的最深處，短暫作用卻持續釋出對生活的正向能量，記錄著自我釋然的形狀，脈搏的每一次律動，都一掃長久的陰霾。 滌盪於水流間，「悠長假日」擴大情緒多元的共鳴，負面失效，舒展身心，找回不被規訓的自我，享受閒暇幸福的難忘時光，我們假期見。 白是人生所有歡愉和悲涼的底色，白是這個宇宙所有可能與組合的廣闊，想要通過音樂找到和自己一樣的人群，為此幻化成了這支能在生活的白夜裡帶來光明幻象的樂隊。白百 EndlessWhite 成立於 2015 年的春天，致力於讓旋律主宰神經，讓漂浮的人聲融入音樂本身。沒有風格定義，無限白就是無限。 荷爾蒙小姐樂隊來自成都的女子樂隊，成立於 201 年。她們經歷了多年的成長 開始了新的音樂方向。受到多元化音樂的影響，她們成功地混合了舞曲、流行、coldwave 等音樂元素，在電影原聲般寬闊的聲場裡包圍著簡單嚴肅又浪漫的核心。她們敘述著年輕人的單純和複雜，表達著城市生活的繁複與壓抑，在舞台上展現出成熟樂隊的技術和年輕瘋狂的力量。

今年的《小坑大河亞馬遜》阿那亞戲劇節特邀劇目將於中國河北省秦皇島市昌黎縣北戴河新區黃金海岸中區的排練場舉行。這部單人敍事喜劇由導演瑞秋·弗林（Rachel Flynn）執導，編劇兼表演者為蓋·伍茲（Guy Woods）。劇作將於2025年6月19日至6月21日期間上演，演出時間包括6月19日晚上22:45至23:45、6月20日晚上22:45至23:45以及6月21日下午15:30至16:30，總時長為60分鐘。故事講述主角西蒙在母親去世後的成長歷程，通過使用現場聲音混音、循環踏板和與觀眾互動的方式呈現。導演瑞秋·弗林曾贏得英國獨立電影獎認證的桑德蘭短片電影節“最佳導演處女作獎”，而編劇/表演者蓋·伍茲則是蘇格蘭製作藝穗展演單元入選者，曾入圍英國獨立電影獎和特拉弗斯劇院獎項。門票售價為280元。這部作品將帶領觀眾體驗西蒙的成長之旅，通過簡約而具創意的舞台裝置，以及充滿情感的表演，展現出喜劇與劇場詩意的結合，絕對是您不容錯過的精彩劇目。

今年的《買單》阿那亞戲劇節特邀劇目將於2025年6月20日至6月22日在秦皇島隱廬劇場上演。這部由英國/法國聯合製作的劇目由導演提姆·艾奇爾斯執導，劇團伯特與納西劇團 Bert & Nasi 演出。故事描述一名顧客點了一杯飲料，然後一切開始失控，情節不斷上演並逐漸脱離軌道。表演者運用最簡單的素材，構建出笑料頻出的精妙表演，揭示了權力關係的荒謬本質。提姆·艾奇爾斯是一位活躍於英國的著名藝術家和作家，其作品在多個重要藝術機構展出，備受矚目。觀眾們不容錯過這場時長70分鐘的精彩演出。門票價格為380元。

2025 年 6 月，秦皇島市昌黎縣阿那亞文創街區將舉辦名為《愛與信息》阿那亞戲劇節37°2環境戲劇朗讀活動。這次活動將在theTANG 唐舍酒店一層會議室舉行，時間為 2025 年 6 月 26 日至 2025 年 6 月 28 日。《愛與信息》是一部由英國劇作家卡蘿爾·丘奇爾創作的戲劇作品，通過探討現代科技時代下人與人之間的情感交流和信息傳遞，引起觀眾反思。參與本次戲劇朗讀的導讀導演李魯卡將帶領著演職人員包括王堯、李運佳、周昕昱等，共同演繹這部作品。劇作家/原著作者卡蘿爾·丘奇爾和導讀導演李魯卡共同打造出這場引人入勝的環境戲劇朗讀。這將是一次難得的文化饗宴，讓觀眾在戲劇中感受愛與信息交織的魅力，不容錯過。

瑪姬·瑪漢（Maguy Marin）的《五月May B》將受邀參加阿那亞戲劇節，這部作品將於2025年6月27日至6月29日在秦皇島的九期劇場上演。 這部長達90分鐘的舞蹈劇將通過突兀的舞台語言，詩意地演繹人類在荒誕與痛苦中的漂泊境況，呈現出人類在世界中存在之謎的能力。瑪漢的舞蹈風格源自對塞繆爾·貝克特的深刻理解，並將其與強烈的舞蹈動作形式相結合。觀眾將在劇場裡感受到貝克特作品中的寧靜渴望與無法停頓的矛盾，進而思考人類微妙而被忽略的動作。票價範圍從280元到680元不等，讓您有機會欣賞這場獨特的舞台饗宴。

《曾經曾經》阿那亞戲劇節特邀劇目將在中國河北省秦皇島市昌黎縣阿那亞社區生活匯的馬場上演。這部作品由來自挪威和法國的劇團The Krumple褶皺劇團呈獻，導演包括喬·埃文·比約克、歐達·柯克伯·尼弗勒特、萊娜·容德等。觀眾可以於2025年6月27日至6月29日期間欣賞到這部時長75分鐘的精彩演出。《曾經曾經》靈感來自於理查德·麥奎爾的圖像小説，通過豐富的肢體動作、魔幻視覺和震撼人心的視聽語言，劇團試圖探索人類存在在時間洪流中的意義。票價範圍從280元到580元不等，觀眾可根據自己的喜好選擇適合的座位。這是一場不容錯過的戲劇盛會，絕對會讓觀眾耳目一新，感受到劇場藝術的魅力。

今年6月27日至6月28日，秦皇島將舉辦《求證》阿那亞戲劇節37°2環境戲劇朗讀活動。該活動將在北岸-And More的阿那亞·黃金海岸社區店舉行。話劇《求證》是根據美國劇作家大衞·奧本的作品改編而成，講述了天才數學家凱瑟琳在家庭矛盾和學術信任危機中的故事。導讀導演鄒倚天將帶領鄒倚天、趙寧宇、李梅和程楓等演員進行表演。活動將探討天才與瘋癲的界限、女性在知識領域的困境，以及自我價值的艱難求證，觀眾將在劇中對親情、愛情中的信任缺失進行反思，並對個體精神獨立與社會偏見進行深刻審視。

阿那亞戲劇節特邀劇目《謝謝謝謝》將於2025年6月27日至6月29日在秦皇島市阿那亞A劇場上演。這是一部由比利時劇團Ontroerend Goed呈獻的作品，導演是亞歷山大·德弗裏恩特。劇情講述了觀眾與演出之間的互動，以及對劇場的探索和反思。觀眾將在演出中扮演重要角色，與演員一同共同參與劇場體驗。票價範圍從280元到680元不等，讓更多觀眾有機會參與這場獨特的劇場之旅。這部作品曾在全球多個城市演出，如上海、美國和愛丁堡，廣受好評。藝術總監亞歷山大·德弗裏恩特的作品一直以其獨特的風格和引人入勝的劇情而著稱，他的作品也屢獲殊榮。來自比利時的OG劇團一直致力於為觀眾帶來前所未有的劇場體驗，並通過劇場作品探索人與劇場之間的關係，呈現出獨特的觀眾互動劇場。這部作品將在阿那亞A劇場上演，地址位於秦皇島市昌黎縣阿那亞社區六期文創街區。絕對不容錯過這場劇場的盛宴，一起來感受劇場的魅力，感受《謝謝謝謝》帶來的震撼和感動！

《骨頭芯片》阿那亞戲劇節特邀劇目將在秦皇島舉行，地點設在辦公室劇場，地址位於阿那亞黃金海岸社區。活動時間為2025年6月27日至2025年6月28日。這部劇作的導演是歐裏庇迪斯·拉斯卡里迪斯，他以其獨特的藝術風格著稱，擅長將荒誕嘲諷與變形轉化融合於劇場、舞蹈和視覺藝術之中。觀眾將在45分鐘的演出中，被帶入一個充滿轉化和嘲諷的世界，通過輕盈的歌舞雜耍和滑稽的喜劇動作，感受到日常事物被幻化為魔法的奇妙。自2015年在巴塞羅那首演以來，《骨頭芯片》已在全球40多個藝術節中演出，廣受好評。歐裏庇迪斯·拉斯卡里迪斯的作品一直引起觀眾和評論界的高度關注，並屢獲國際獎項肯定。2025年的十週年紀念巡演將是這部作品的最後一輪全球亮相，票價為260。

《出水芙蓉》阿那亞戲劇節特邀劇目將在秦皇島隱廬劇場上演。這部由意大利編舞家西爾維婭·格里鮑迪創作的舞蹈作品受到安東尼奧·卡諾瓦的雕塑作品《三美神》的啟發。舞劇描述了希臘神話中宙斯的三位女兒：歡樂女神歐佛洛緒涅、光輝女神阿格萊亞與繁榮女神塔利亞，她們象徵着光輝、喜悦與豐饒。演出時間為2025年6月28日至6月29日，票價為280元。這部作品將帶領觀眾進入一個遊離於現實與抽象之間的時空，展現出身體與音樂的完美結合，呈現出幽默、深刻且富有共鳴的表演。西爾維婭·格里鮑迪是一位屢獲殊榮的編舞家，她的作品充滿創意與深度，結合了戲劇、舞蹈和表演藝術，獲得了廣泛的讚譽和認可。

4/04 20:30 阿那亞開箱D1: 尤瑞卡 / 太白 經過漫長的沉寂，冬去春來、萬物復甦，我們也將如約開啟封塵許久的地下車庫、酒庫，獨屬這片黃金海岸的週末派對即將回歸！ 4支充滿力量活力的年輕樂隊，滿載輸出，重新佔據舞池空間，從朋克到重型，從硬搖到Grunge，失真是這次迴歸的主旋律。 尤瑞卡 The Eureka 名稱源自充滿靈感的典故——阿基米德發現浮力定理時，大喊著：“Eureka! （我找到了）”，從此這個詞多被用於表達靈光突現時的快樂與滿足。 以一曲夢想為開端，2021年4月樂隊發佈同名專輯《The Eureka》，向大眾進行更加具象的自我表達：傳達信念、情感和光。尤瑞卡浪漫與批判地進行主觀視角概述，並以躁動、年輕、敏感、輕盈構建出了首張EP的雛形。歌曲大量融合Hard Rock,Blues Rock, Punk的元素，成員迥異且鮮明的性格傾向賦予了更多風格，頗具獨家色彩。一年後，他們發行了全新單曲《Echo Remains》。故事感的呈現並未摒棄直接、熱烈的框架，轉折但不單薄，將情緒、思考、矛盾有層次地注入內容裡。人生本質或許就是虛無且無正解，我們正從未知走向未知，期間高低迴響，混淆著出現。找尋的過程總是沮喪的，我們無法忽略看似無止境的碰壁與滿瓶的悲傷。但即便我們認清了這一切的本質，獲得了關於生命真諦的蛛絲馬跡，仍然要去綻放。在殘酷與動蕩中繼續前進，這也是The Eureka當下正存在的意義。，設備和我們的耳朵都需要“開機”了！ 太白 Great White Planet 太白Great White Planet，將Self-Core（自我內核）、Alternative Rock（另類搖滾）、Extreme Pop（極端流行）作為主要創作風格，以“核”為根基，在搖滾樂的基礎上融合各類新鮮元素。他們摒棄常規，製造情緒空間，要“讓年輕的聲音走向世界”。用具有沖擊力的人聲和爆發的情緒，展現內心獨白，將臆想中的多元人格狀態依附於音樂當中。