2025 年 5 月 在布魯塞爾的熱門活動（7 月更新）

這一切始於25年前，當時布魯塞爾的一本面向學生的同人誌《Le Spon》。與此同時，獨立、另類、集體出版的《我的僱員》也取得了長足的進步。如今，他們的書目涵蓋了130多部原創作品。

克勞德·勒納爾在比利時漫畫史上留下了不可磨滅的印記。然而，他卻鮮為人知。他是一位插畫家、雕塑家、平面設計師、設計師、舞台設計師以及劇院佈景和服裝設計師，但最重要的是，他是布魯塞爾聖呂克R工作室的傑出啟蒙者。20世紀70年代，他在那裡培養了一代傑出的漫畫創作者，並在傳奇雜誌《夢九號》（Le 9è Rêve）上向世人介紹了他們。 在他去世六年後，他的兒子羅曼與蒂埃裡·貝勒弗魯瓦攜手，重現了這位畢生致力於藝術創作的唯美主義者的世界。從他那被改造成珍奇櫃的熙熙攘攘的工作室到他家中的傢俱，從他作品封面的平面設計到他展覽的海報，從未來主義漫畫到歷史書籍，從他的礦物雕塑到他對伽利略的迷戀，從他琳琅滿目的收藏到他數不勝數的工具，克勞德·勒納爾的形象令人難以捉摸。如同展出他作品的展覽一樣，他既完整又碎片化。 作品由R工作室的往屆學生貢獻，發表於《第九夢》（Le 9è Rêve），其中包括弗朗索瓦·舒滕（François Schuiten）、安德烈亞斯（Andréas）、索卡爾（Sokal）、貝爾特（Berthet）、尚塔爾·德·施皮格萊爾（Chantal De Spiegeleer）、塞拉芬（Séraphine）、福斯特（Foerster）、阿蘭·戈芬（Alain Goffin）、安妮·巴爾圖斯（Anne Baltus）等。

這一切始於25年前，當時布魯塞爾的一本面向學生的同人誌《Le Spon》。與此同時，獨立、另類、集體出版的《我的僱員》也取得了長足的進步。如今，他們的書目涵蓋了130多部原創作品。

克勞德·勒納爾在比利時漫畫史上留下了不可磨滅的印記。然而，他卻鮮為人知。他是一位插畫家、雕塑家、平面設計師、設計師、舞台設計師以及劇院佈景和服裝設計師，但最重要的是，他是布魯塞爾聖呂克R工作室的傑出啟蒙者。20世紀70年代，他在那裡培養了一代傑出的漫畫創作者，並在傳奇雜誌《夢九號》（Le 9è Rêve）上向世人介紹了他們。 在他去世六年後，他的兒子羅曼與蒂埃裡·貝勒弗魯瓦攜手，重現了這位畢生致力於藝術創作的唯美主義者的世界。從他那被改造成珍奇櫃的熙熙攘攘的工作室到他家中的傢俱，從他作品封面的平面設計到他展覽的海報，從未來主義漫畫到歷史書籍，從他的礦物雕塑到他對伽利略的迷戀，從他琳琅滿目的收藏到他數不勝數的工具，克勞德·勒納爾的形象令人難以捉摸。如同展出他作品的展覽一樣，他既完整又碎片化。 作品由R工作室的往屆學生貢獻，發表於《第九夢》（Le 9è Rêve），其中包括弗朗索瓦·舒滕（François Schuiten）、安德烈亞斯（Andréas）、索卡爾（Sokal）、貝爾特（Berthet）、尚塔爾·德·施皮格萊爾（Chantal De Spiegeleer）、塞拉芬（Séraphine）、福斯特（Foerster）、阿蘭·戈芬（Alain Goffin）、安妮·巴爾圖斯（Anne Baltus）等。

一個致力於紙上藝術的新房間。在藝術品輪換展示的動態中，比利時皇家美術博物館繼續在其展廳中添加新佈置的房間。

在一次特別展覽中，比利時皇家美術博物館展出了《美國人》中的三組畫板，這是索爾·斯坦伯格為 1958 年布魯塞爾世界博覽會美國館創作的鉅作。

這項政策催生了幾個關鍵方向，這些方向往往緊密相連。第一個目標是加強女性藝術家的存在感。儘管女性藝術家自當代藝術發展初期起就發揮了關鍵作用，但其代表性仍然不足。

一個致力於紙上藝術的新房間。在藝術品輪換展示的動態中，比利時皇家美術博物館繼續在其展廳中添加新佈置的房間。

在一次特別展覽中，比利時皇家美術博物館展出了《美國人》中的三組畫板，這是索爾·斯坦伯格為 1958 年布魯塞爾世界博覽會美國館創作的鉅作。

這項政策催生了幾個關鍵方向，這些方向往往緊密相連。第一個目標是加強女性藝術家的存在感。儘管女性藝術家自當代藝術發展初期起就發揮了關鍵作用，但其代表性仍然不足。

國家藝術基金簡介：經國務院批准，國家藝術基金（英文名稱為China National Arts Fund, 英文縮寫為CNAF）於2013年12月正式成立，旨在繁榮藝術創作，培養藝術人才，打造和推廣精品力作，推進藝術事業健康發展的公益性基金。國家藝術基金的資金，主要來自中央專項彩票公益金，同時依法接受國內外自然人、法人或者其他組織的捐贈。國家藝術基金堅持文藝“為人民服務、為社會主義服務”的方向和“百花齊放、百家爭鳴”的方針，尊重藝術規律，鼓勵探索與創新，倡導誠信與包容，堅持“面向社會、公開透明、統籌兼顧、突出重點”的工作原則。 “視界交融——中國高等美術院校水彩作品國際巡展”首站即將於2025年5月15日在比利時布魯塞爾盛大開啟，本次巡展是中國水彩第一次集中性地在世界舞台上形成展示。 作為魯迅美術學院策劃實施的2025年度國家藝術基金傳播交流推廣資助項目，“視界交融——中國高等美術院校水彩作品國際巡展”旨在呈現新時代背景下中國水彩的創新與發展面貌，力求構建出既具有中國美學特色又兼具國際藝術視野的水彩畫巡展。展覽將展出來自中國30餘所高等美術院校的具有代表性的水彩作品，展現當下中國水彩畫與水彩專業教育教學的實踐成果。 展覽以“視界交融”文藝學概念為展覽理念，強調海外文化推廣活動中的作品與觀眾共同參與的“對話”功能，以中國水彩為對話媒介，促進中國文化與民族精神向海外觀眾敞開藝術視界，將中國水彩藝術與世界多元文化相融合，有效推動中國高等美術院校水彩專業在國際層面的互動與推廣，進而增強彼此之間深層次的人文互通和文明互鑒。 本次展覽由“轉型與融合”、“挑戰與突破”和“重塑與自覺”三個主題單元組成，在老、中、青三代藝術家的有序傳承中，呈現中國水彩畫的百年發展的新面貌。展覽注重多元與深度的結合，精準匯聚國內水彩領域的代表性藝術家的精品佳作，充分發揮美術高校藝術創作與文化傳播的融合優勢，在國際交流的過程中繼續吸納提煉他國藝術文化的優秀結晶，不斷激發中國水彩的新形態，豐富其核心審美與時代前沿性。 魯迅美術學院是在美術教育領域極具影響的著名高等學府，也是我國最早將水彩畫藝術作為專業教育和研究的教學單位，佔據國內水彩畫專業的學術引領地位，學院秉承魯藝精神，致力於傳承和發展中華優秀傳統文化，推動中國美術事業的發展，並積極與國際接軌，開展廣泛的學術交流與合作。比利時布魯塞爾作為此次巡展的首站，此後還將巡展至韓國光州和瑞典斯德哥爾摩進行展出。

國家藝術基金簡介：經國務院批准，國家藝術基金（英文名稱為China National Arts Fund, 英文縮寫為CNAF）於2013年12月正式成立，旨在繁榮藝術創作，培養藝術人才，打造和推廣精品力作，推進藝術事業健康發展的公益性基金。國家藝術基金的資金，主要來自中央專項彩票公益金，同時依法接受國內外自然人、法人或者其他組織的捐贈。國家藝術基金堅持文藝“為人民服務、為社會主義服務”的方向和“百花齊放、百家爭鳴”的方針，尊重藝術規律，鼓勵探索與創新，倡導誠信與包容，堅持“面向社會、公開透明、統籌兼顧、突出重點”的工作原則。 “視界交融——中國高等美術院校水彩作品國際巡展”首站即將於2025年5月15日在比利時布魯塞爾盛大開啟，本次巡展是中國水彩第一次集中性地在世界舞台上形成展示。 作為魯迅美術學院策劃實施的2025年度國家藝術基金傳播交流推廣資助項目，“視界交融——中國高等美術院校水彩作品國際巡展”旨在呈現新時代背景下中國水彩的創新與發展面貌，力求構建出既具有中國美學特色又兼具國際藝術視野的水彩畫巡展。展覽將展出來自中國30餘所高等美術院校的具有代表性的水彩作品，展現當下中國水彩畫與水彩專業教育教學的實踐成果。 展覽以“視界交融”文藝學概念為展覽理念，強調海外文化推廣活動中的作品與觀眾共同參與的“對話”功能，以中國水彩為對話媒介，促進中國文化與民族精神向海外觀眾敞開藝術視界，將中國水彩藝術與世界多元文化相融合，有效推動中國高等美術院校水彩專業在國際層面的互動與推廣，進而增強彼此之間深層次的人文互通和文明互鑒。 本次展覽由“轉型與融合”、“挑戰與突破”和“重塑與自覺”三個主題單元組成，在老、中、青三代藝術家的有序傳承中，呈現中國水彩畫的百年發展的新面貌。展覽注重多元與深度的結合，精準匯聚國內水彩領域的代表性藝術家的精品佳作，充分發揮美術高校藝術創作與文化傳播的融合優勢，在國際交流的過程中繼續吸納提煉他國藝術文化的優秀結晶，不斷激發中國水彩的新形態，豐富其核心審美與時代前沿性。 魯迅美術學院是在美術教育領域極具影響的著名高等學府，也是我國最早將水彩畫藝術作為專業教育和研究的教學單位，佔據國內水彩畫專業的學術引領地位，學院秉承魯藝精神，致力於傳承和發展中華優秀傳統文化，推動中國美術事業的發展，並積極與國際接軌，開展廣泛的學術交流與合作。比利時布魯塞爾作為此次巡展的首站，此後還將巡展至韓國光州和瑞典斯德哥爾摩進行展出。